Aqui você encontrará informações e fotos de nossos serviços.

O computador influencia muitos jovens há não fazerem nada, ao não ser ficar na frente do computador o dia todo. Em vez de saírem se exercitar nas praças e parques da nossa cidade ate mesmo na rua fazendo uma caminhada, andando de bicicleta e muitas outras atividades há na cidade, jovens em vez de conversarem com algum vizinho conversam pelo computador com uma pessoa bem mais distante ate em outros países.
Muitos jovens ao mesmo tempo em que estão na escola provavelmente estão conectados no celular enviando mensagens aos colegas na da mesma sala ou fora na escola, ou mesmo na internet enquanto estão na sala de aula, muitas escolas não permitem o uso de celulares mas os alunos sempre dão um jeito haha.

As pessoas são influenciadas de diversas formas e diversos modos, um deles é através da sociedade. Algumas pessoas tem a sua forma de se vestir, outras preferem seguir a sociedade, tentam achar a perfeição onde não se tem, não conseguem, pois ela não existe .
As pessoas deviam procurar gostar mais delas, não das roupas e da forma como elas se vestem. A sociedade precisa de um tempo para se adaptar a tantas mudanças, tantas formas de vida tantas formas de amar tantas formas de ser diferente. Tantas formas de se ser um ser humano diferente.
Uma pessoa boa não precisa ser aquela que anda na linha, ela só precisa ter respeito e amor. Respeito é a base, viva o presente, ame o futuro, lembre – se do passado.
As pessoas geralmente preferem seguir a moda da sociedade, pois elas tem medo de não serem aceitas por serem diferentes. Ser diferente é normal, ser uma cópia devia ser ilegal. Ter medo é normal mas as pessoas realmente precisam gostar delas mesmas e confiar nelas mesmas antes de se entregar aos outros ,pois até a sua sombra te abandona no escuro.

O meu bairro tem pessoas com diferentes estilos e, muitas delas demonstram isso no próprio modo de se vestir. Por exemplo, as pessoas do nosso bairro costumam vestir roupas como moletons, bonés, tênis all star ou tênis de skatistas, calça jeans, camisetas e etc!
As meninas costumam se maquiar (a maioria pela manhã) e, ficam o dia inteiro maquiadas. A maquiagem básica é: lápis, rímel e gloss (batom líquido). Algumas ainda costumam usar pó, sombra, base e etc. Os meninos costumam usar roupas largas e bonés, no máximo passam gel no cabelo.
Tem pessoas que ficam o dia inteiro vagando ou andando de skate já, que o bairro é calmo e não tem muita movimentação. No geral mas, ainda sim grande maioria tem de a passar o dia na frente do computador ou da televisão pois, a maioria tem esse tipo de equipamento em casa e, quando falta internet, muitos deles não fazem nada o dia inteiro pois, não estão acostumados a fazer mais nada!
Nosso bairro é em média bem calmo e, tem população bem tranqüila. Claro, existe exceções! A maioria dos adolescentes do bairro tem como músicas influentes/favoritas do tipo sertanejo, funk, pop americana, música eletrônica, entre outros!

Por: Vitória Pegurski

Paula .  (Paulathaisblue@hotmail.com)

Hoje eu vou falar sobre o que eu gostaria para o nosso blog. Uma coisa legal seria se o nosso blog tivesse notícias de outro Projetos e do nosso Também.Agora eu queria de ter o prazer de falar sobre o que eu vi no outros projetos que eu entrei. Eu gostei muito dos videos que vi nos sites ,mas o que me chamou mais atenção foi o video ANTES E DEPOIS DO ECA, feito pelo alunos do projeto da ecola Hilda Faria Franco.

E é isso que eu gostaria de falar pra vocês hoje.Valew ,até a semana que vem.

Tchau.

         Matheus Lucas (matheus_lucasctba@hotmail.com)

By:Nicolly Martins Falat

Oficina de Rádio – Colégio Albert by flaviofreitas

Fábio Vinícius

As tribos urbanas ou metropolitanas são constituídas de microgrupos que têm como objetivo principal estabelecer redes de amigos com base em interesses comuns. Esses grupos  apresentam  pensamentos, hábitos e maneiras de se vestir iguais. Exemplos de tribo urbana são os punk, os  emos e os hippes. A expressão “tribo urbana” foi cunhada pelo sociólogo francês Michel Maffesoli, que começou usá-la nos seus artigos a partir de 1985. Porém ela ganha força três anos depois com a publicação do seu livro Le temps des tribus: le déclin de l’individualisme dans les sociétés postmodernes.

Roqueiro

O termo roqueiro se refere diretamente aos integrantes da Tribo urbana que são Punks,  Hippies entre outros. O termo também é utilizado pela mídia para se referir aos astros do Rock. Os roqueiros costumam mostrar um ar de rebeldia em relação aos padrões sociais mais comuns, porém alguns não têm um comportamento violento. Os roqueiros costumam ouvir um tipo de música agitada e com o volume alto.

Emo

No Brasil a Tribo Emo se estabeleceu sob forte influência na cidade de São Paulo em 2003, espalhando-se pelo Brasil inteiro, o Emo influenciou também uma moda de adolescentes caracterizada não somente pela música, mas também pelo comportamento emotivo e tolerante, e pelo visual.          O ódio cresce no Brasil mais rapidamente que o gênero musical, bandas de Pop punk rotuladas como Emo e da subcultura que se imagina como um estereótipo dos fãs de Emo. Como o Brasil é um dos países campeões mundiais em homofobia, o ódio às citadas bandas e subcultura se tornou um grande alvo de polêmica da sociedade, que em sua maioria passou a concordar com os grupos Anti-emo.

Fique por dentro

Existe uma diferença entre “roqueiro” e “emos”. O Rock  tem um estilo de música mais  violento, pois se utiliza de instrumentos como guitarra e bateria, além disso,  as pessoas se vestem com roupas pretas. Já o estilo “emo” é tem músicas menos “agressivas” ou “pesadas” pois as músicas falam mais de amor e  tendem a trazer  um clima de tranqüilidade e melancólico. Apesar de serem estilos diferentes, é importante respeitar integrantes de ambos.

Nós somos o Coletivo Power, uma turma de alunos da Escola Julia Amaral di Lenna que participa do projeto Ponto de Cultura & Educomiunicação, realizado pela Cirandalégio Júlia Amaral di Lenna. Nós temos entre 12 e 13 anos, e adoramos este projeto, estamos na 7° e 8° série. Interessados pelo

Projeto nós nos inscrevemos para aprimorar nossos conhecimentos em fotografias, vídeos, postagem, notícias e muito mais…

Nós aprendemos muito, por exemplo:

No nosso 1° encontro: falamos sobre fotografia:

-Foi muito legal aprendemos sobre algumas regras da fotografia:

Moldura

Padrão

No nosso 2° encontro falamos sobre stop motion:

Stop motion é uma cena feita somente com fotos, você retrata todos os movimentos da cena.

-Fizemos vários vídeos (fotos) sobre este assunto…

No nosso 3° encontro falamos sobre a Comunicação:

-Não foi só um assunto, nós falamos sobre a mídia, sobre sua importância como um Direito de todos. Falamos um pouco sobre sites, todos nós fizemos um cadastro, para compartilhar um pouco disto. Também assistimos alguns vídeos sobre o assunto, um deles foi o Levante Sua Voz.

Intervozes – Levante sua voz from Pedro Ekman on Vimeo.

Nosso 4° encontro falamos sobre as possibilidades da internet e criamos o nosso blog oficial:

Neste encontro falamos um pouco sobre o site que você está lendo. Discutimos sobre seu designer, sobre este começo, enfim sobre todo o seu processo de criação.

Nosso 5° encontro falamos um pouco sobre rádio:

Bem neste nosso encontro veio um jornalista que trabalha a linguagem de rádio, que falou um pouco disto para nós… Primeiro ele gravou, uma frase que cada um de nós falamos, e depois ele apresentou uma gravação que ele tinha feito…

Nosso 6° encontro falamos sobre Cultura e Diversidade Cultural:

Um assunto muito legal, mas se fomos lhe perguntar, sobre o que você acha que é cultura você vai saber me responder?

Bem a maioria de nós não soube… Depois fizeram para nós algumas perguntas, como por exemplo:

De que música você gosta, de que estilo de roupa você gosta, do que você gosta… E o que levou  a gente a gostarem disto…

Bem,  resumido tudo isso é cultura!

Nosso 7° encontro falamos sobre Preconceito:

Bem neste encontro começamos dando um exemplo deste assunto… Pense nos deram um papel escrito, ‘Se um bomba fosse explodir e destruir a maioria das pessoas na Terra, e só tivesse um buraco subterrâneo e só coubesse nós do Coletivo Power e mais 5 pessoas que estavam escrito no papel que vou ditar asseguir’…

Um Homossexual

Um professor

A esposa do professor que é portadora do vírus HIV que ambos ficarão juntos dentro ou fora do buraco…

Um sacerdote de 60 anos

Uma prostituta jovem

Um adolescente usuário de drogas

Uma universitária que fez voto de castidade

Uma enfermeira sádica

Uma criança de 5 anos

Uma mulher branca, na menopausa, com excessivo desejo sexual.

Um médico impotente

Uma excelente dona de casa, porém, moralista e preconceituosa.

Qual seria sua escolha se fosse construir um novo mundo?

A partir daí debatemos sobre as diversas formas de preconceito.

Bem foi isto que aprendemos até agora, isso é um resumo esperamos que gostem.

Com certeza vamos aprender muito mais!

Paris, Maio 1968.

“Quando o extraordinário se torna cotidiano, é a revolução”.

Frase atribuída a Ernesto “Che” Guevara.

Conheça nosso Ponto!

O “Ponto de Cultura & Educomunicação” integra o Programa Cultura Viva do Ministério da Cultura, em parceria com a Fundação Cultural de Curitiba.  Trata-se de uma iniciativa de educomunicação realizado em escolas municipais de Curitiba. O projeto tem a duração total de três anos, sendo que participarão duas escolas

por semestre com oficinas semanais no contraturno. O propósito é discutir a atual estrutura da mídia, contribuir para uma leitura crítica dos meios de comunicação e abordar a função social da comunicação, de modo a fortalecer os fundamentos para a ampliação do diálogo entre as pessoas e despertar a participação, o protagonismo e a troca de saberes entre os jovens.

Num segundo momento, os estudantes entram em contato com as linguagens de diferentes meios (áudio, texto, foto, audiovisual e plataforma web), cabendo a eles optar por uma delas para desenvolver um produto. Ao longo de todo o processo, o jovem é incentivado a pensar sua realidade além do panorama de hegemonização cultural favorecida pelos meios de comunicação de massa, nvolvendo o processo de “glocalização”  –  a difusão de valores e interpretações regionais em escala global por meio das tecnologias da comunicação. Assim, contribui-se para que diferentes concepções de realidade venham à tona, enriquecendo o debate social e permitindo a manifestação da pluralidade cultural.

Quem a Ciranda?

A Ciranda – Central de Notícias dos Direitos da Infância e Adolescência é uma organização com sede em Curitiba que atua desde 1998 com a missão de promover e defender os direitos da criança e do adolescente por meio de ações de comunicação e educação. Entre as atividades desenvolvidas está o monitoramento e a qualificação da cobertura jornalística sobre as temáticas ligadas a infância e adolescência, a produção e disseminação de informações especializadas sobre o universo infantojuvenil e o desenvolvimento de projetos de educomunicação com crianças, adolescentes, jovens e grupos comunitários populares, utilizando a educomunicação como instrumento de mobilização, visando a educação em direitos humanos, o estímulo à participação na sociedade, a efetivação do direito à comunicação e o combate às diversas formas de violência e exploração contra meninas e meninos. As ações são realizadas em Curitiba, região metropolitana e litoral do Paraná.

A Ciranda integra a Rede ANDI Brasil; a Rede CEP – Rede Nacional de Experiências em Comunicação, Educação e Participação; a Revista Viração; o Comitê Nacional de Enfrentamento à Violência Sexual contra Crianças e Adolescentes; a Comissão Estadual Interinstitucional de Enfrentamento à Violência contra Crianças e Adolescentes; o Fórum Estadual de Erradicação do Trabalho Infantil e Proteção do Trabalhador Adolescente (FETI); o Fórum de Defesa dos Direitos da Criança e do Adolescente (Fórum DCA) – Curitiba e Região; a Frente Paranaense pelo Direito à Comunicação e Liberdade de Expressão; e o Conselho Paranaense de Cidadania Empresarial. Mais informações em www.ciranda.org.br.

Local: Assembleia Legislativa do Paraná
Praça Nossa Senhora da Salette, S/N
Plenarinho do Centro Legislativo Presidente Aníbal Khury
Centro Cívico – Curitiba – PR
Data: 3 de maio de 2011
Horário: 9h da manhã.

Do jeito que está esse proposta de lei não dá!Vamos brecar esse projeto defasado e atrasado de Lei de Incentivo! Os beneficiários dessa lei serão os grandes produtores culturais e os atravessadores profissionais! Cadê a cultura como direito humano? O projeto de lei segue a concepção distorcida da “cultura como um bom negócio”!

“Não basta criar uma lei de incentivo por meio de renuncia fiscal, precisa mais do que isso:

• Um fundo direto que elimina ‘”atravessadores”;
• Privilegiar a divesidade cultural incluindo o beneficio para vária outros agentes da cultura afro-brasileira, artesanato, cultura popular, folclore, arqueologia, etc.
• Uso da verba mais democrática alinhavando este anteprojeto com os Conselhos Estadual de Cultura do Paraná, o qual o Paraná ainda não possui, mas que precisa ser citado nessa lei – EM NENHUM MOMENTO FOI CITADO ISSO NO ANTEPROJETO.
• Alinhavar a LEI ESTADUAL à LEI FEDERAL que está incorporando a ratificação da Convenção sobre a Proteção e Promoção da Diversidade Culturais da UNESCO, da qual o Brasil é signatário ao lado de mais de 100 países. A convenção afirma que os países devem adotar políticas públicas de cultura em favor da diversidade cultural. ESSE ANTEPROJETO NÃO ESTÁ ALINHAVADO, NEM FOI CONSULTADO ESSA NOVA LEI CULTURAL QUE ESTA SENDO IMPLANTANDO NO AMBITO FEDERAL.
• 30% da verba do Fundo Nacional de Cultura na nova lei federal que está sendo implantada será dirigida para o Fundo Estaduais e Municipais no Brasil inteiro. Se a nova LEI ESTADUAL DO PARANÁ, não alinhavar com o a lei federal NÓS, CIDADÃOS PARANAENSE, NÃO RECEBEREMOS ESSA VERBA FEDERAL e esse ANTEPROJETO NÃO ESTÁ ALINHADO E IGNORA SOLENIMENTE.
• O Secretario da Cultura do Estado do Paraná, Paulino Viapana, alega ser democrático e quer que a sociedade civil participe mas a audiência de Curitiba para esse dia 3 de maio, MAS A PRÓPRIO BLOG DO ANTEPROJETO DA LEI será lançado no dia 2 de maio, um dia antes da audiência pública de Curitiba, assim não dá tempo para a sociedade civil organizarem e estudarem a lei. Além disso A SECRETARIA DO ESTADO DO PARANA NÃO CONVIDOU, NEM INFORMOU o Conselho Municipal da Cultura a respeito dessa audiência, ignorando os conselheiros da cultura DA CAPITAL DO ESTADO. Os conselheiros municipais poderiam ter divulgados à sociedade civil e artística que eles representam  – isso é outro índice claro de que não está sendo democratico.

Minuta Lei de Incentivo a Cultura do Paraná

LEI N.º

SÚMULA: Institui o Programa Estadual de Incentivo à Cultura – PEIC, o Fundo Estadual de Cultura – FEC e adota outras providências.

Art. 1º – Ficam instituídos, no âmbito do Estado do Paraná, o Programa Estadual de Incentivo à Cultura – PEIC e o Fundo Estadual de Cultura – FEC, com a finalidade de promover a aplicação de recursos financeiros provenientes do FEC e do Incentivo Fiscal, em projetos culturais, na forma estabelecida por esta Lei.

Art. 2º – O Programa Estadual de Incentivo à Cultura – PEIC tem como objetivos fundamentais:

I – facilitar à comunidade o acesso aos bens e espaços artísticos e culturais, assim como às atividades desenvolvidas na área da cultura;

II – incentivar a produção, difusão e circulação de bens culturais paranaenses nas diversas áreas de atuação;

III – estimular o desenvolvimento cultural do Estado em todas as regiões;

IV – garantir a preservação, difusão, conservação, ampliação e recuperação do patrimônio cultural material e imaterial do Paraná;

V – propiciar a formação e aperfeiçoamento de agentes culturais atuantes em todo âmbito estadual;

VI – fomentar a pesquisa, a produção e a difusão de linguagens artísticas nas áreas descritas no art. 5º; e

VII – valorizar e difundir o conjunto das manifestações artístico-culturais que constituem a diversidade formadora da identidade cultural do Paraná.

Art. 3º – Os benefícios da presente Lei serão concedidos:

I – às pessoas jurídicas, contribuintes do Estado do Paraná, que optarem pela aplicação de parcelas do Imposto Sobre Circulação de Mercadorias e Serviços – ICMS no incentivo a projetos culturais.

II – às pessoas físicas estabelecidas ou domiciliadas no Estado do Paraná há no mínimo 02 (dois) anos, que apresentarem projetos culturais candidatos a receber os recursos do Programa Estadual de Incentivo à Cultura.

III – às pessoas jurídicas, de direito público ou privado que tenham como objeto atividades artísticas e culturais, estabelecidas ou domiciliadas no Estado do Paraná há no mínimo 02 (dois) anos, responsáveis pela apresentação de projetos culturais a serem beneficiados pelos recursos do PEIC.

§ 1º – Os benefícios a que se refere esta Lei não serão concedidos a proponentes ou incentivadores inadimplentes para com a Fazenda Pública Estadual.

§ 2º – Fica vedada a utilização dos recursos do Programa Estadual de Incentivo à Cultura para projetos culturais em que sejam beneficiários o próprio contribuinte, bem como seus proprietários, sócios ou diretores, seus cônjuges e parentes em até segundo grau.

§ 3º – Não poderão ser beneficiados com a concessão do incentivo previsto nesta Lei órgãos ou entidades da administração pública de qualquer esfera federativa, assim como organizações da sociedade civil de interesse publico (OSCIPS) e Organizações Sociais (OS) que possuam, respectivamente, termo de parceria ou contrato de gestão, com a administração publica estadual.

§ 4º – Não poderá participar do PEIC, como proponente, o servidor ativo ocupante de cargo ou emprego público na Secretaria de Estado da Cultura e nas entidades a ela vinculadas.

§ 5º – É vedada a apresentação de projeto cultural pelo proponente que estiver inadimplente com o Programa Estadual de Incentivo à Cultura e com demais programas públicos de incentivo à cultura.

Art. 4º – Para efeito desta Lei, considera-se:

I – Projeto Cultural: proposta de realização de ações, obras e/ou eventos de conteúdo artístico-cultural e destinação pública, com o objetivo de receber os benefícios do PEIC, e que estejam de acordo com as seguintes diretrizes:

a) promoção do acesso aos bens culturais;

b) fomento da produção artística;

c) estímulo à descentralização das ações culturais do Estado;

d) incentivo à formação de platéia; e

e) valorização da qualidade das ações apresentadas no âmbito artístico e de relevância cultural.

II – Incentivador: pessoa jurídica contribuinte do Imposto Sobre Circulação de Mercadorias e Serviços – ICMS do Estado do Paraná, que destine parcela do tributo, na forma de incentivo fiscal, para a realização de projeto cultural aprovado pelo PEIC;

III – Proponente: pessoa física ou jurídica estabelecida ou domiciliada no Estado do Paraná há no mínimo 02 (dois) anos, responsável pelo projeto cultural concorrente aos benefícios concedidos pelo PEIC;

IV – Gestor do projeto: pessoa física ou jurídica a quem o proponente delegar as funções de planejamento, organização, realização e a responsabilidade pela prestação de contas do projeto cultural.

Art. 5º. Os projetos culturais deverão se enquadrar nas seguintes áreas de atuação:

I – Artes Cênicas (teatro, ópera e circo);

II – Audiovisual (áudio e vídeo);

III – Artes Visuais;

IV – Dança;

V – Literatura;

VI – Música;

VII – Manifestações Populares; e

VIII – Patrimônio Cultural material e imaterial.

Art. 6º – O PEIC será implantado por meio de recursos provenientes das seguintes receitas:

I – Fundo Estadual de Cultura – FEC, criado por esta Lei, que contará com as seguintes fontes:

a) Até 0,5% (meio por cento) da receita tributária líquida do Estado do Paraná, na forma prevista no § 6º do artigo 216 da Constituição Federal, estabelecido, anualmente, por meio de lei de iniciativa do Poder Executivo;

b) dotações e créditos específicos consignados no orçamento do Estado;

c) recursos de arrecadação de bilheteria, cessão de espaços e outras rendas provenientes de atividades regimentais da SEEC;

d) transferências da União;

e) auxílios, subvenções e outras contribuições de entidades públicas ou privadas, nacionais ou estrangeiras;

f) doações e legados;

g) valores provenientes da devolução de recursos relativos a projetos que apresentem saldos remanescentes e projetos não iniciados ou interrompidos, com ou sem justa causa;

h) multas e devoluções por utilização indevida de recursos recebidos através do PEIC;

i) multas previstas na Lei Estadual de Tombamento do Paraná;

j) juros e dividendos, bem como quaisquer outras rendas provenientes de aplicações financeiras;

k) saldos de exercícios anteriores; e

l) outros recursos a ele destinados e quaisquer outras rendas obtidas.

II – recursos provenientes do Incentivo Fiscal, decorrente de aplicações em projetos culturais por parte dos contribuintes do Imposto Sobre Circulação de Mercadorias e Serviços – ICMS, realizadas nos termos desta Lei, conforme disposto pelo Conselho Nacional de Política Fazendária.

Parágrafo Único – O contribuinte do Imposto sobre Circulação de Mercadorias e Serviços – ICMS poderá, nos termos e condições estabelecidas pelo Poder Executivo, respeitando o disposto nesta lei, destinar a projetos culturais aprovados pela Secretaria de Estado da Cultura parte do valor do imposto a recolher, apurado nos termos da Lei Estadual de ICMS.

Art. 7º – Os recursos provenientes desta Lei serão destinados ao financiamento de 100% (cem por cento) dos custos orçados em cada projeto aprovado.

Art. 8º – A Secretaria de Estado da Cultura poderá utilizar, anualmente, até 5% (cinco por cento) dos recursos do Programa Estadual de Incentivo à Cultura para pagamento de despesas referentes à remuneração dos membros das comissões técnicas, hospedagem, transportes, consultorias e pareceres técnicos, divulgação, contratações de serviços e eventuais exigências necessárias à administração do PEIC.

Art. 9º - A gestão do PEIC será de responsabilidade da Secretaria de Estado da Cultura – SEEC, cabendo-lhe a função de agente executor do Programa.

Art. 10 - Para proceder às ações relativas à análise e à aprovação dos projetos culturais, será criada a Comissão do Programa Estadual de Incentivo à Cultura – CPEIC, composta por 17 (dezessete) membros, sendo:

I – O Secretário de Estado da Cultura, na qualidade de Presidente;

II – 07 (sete) membros titulares e 07 (sete) membros suplentes, de livre escolha do Secretário de Estado da Cultura;

III – 01 (um) representante dos dirigentes municipais de cultura do Paraná e respectivo suplente, escolhido por seus pares; e

IV – 08 (oito) membros titulares e 08 (oito) suplentes pertencentes à comunidade artístico-cultural do Paraná, indicados pelas entidades representativas dos agentes culturais paranaenses.

§ 1º – Aos membros a que se referem os incisos II, III e IV é assegurado o direito à voz e voto, com mandato de 02 (dois) anos, permitida uma recondução.

§ 2º – Caberá ao presidente da referida Comissão o voto de qualidade nas deliberações que exigirem desempate.

§ 3º – A CPEIC indicará os membros para compor as comissões técnicas.

Art. 11 – As comissões técnicas serão organizadas a partir das áreas estabelecidas no Art. 5º desta Lei e compostas por 05 (cinco) membros titulares e 02 (dois) suplentes indicados pela CPEIC, conforme estabelecido em regulamento próprio.

Art. 12 – A CPEIC deverá elaborar e aprovar seu Regimento Interno, disciplinando seu funcionamento e especificando suas atribuições, considerando o previsto nesta Lei e no decreto regulamentador.

Art. 13 – Serão definidos em decreto governamental os procedimentos para a constituição da Comissão do Programa Estadual de Incentivo à Cultura, assim como as normas referentes à inscrição e à realização dos projetos culturais, bem como os critérios gerais e específicos para a análise dos mesmos.

Art. 14 – Na divulgação dos projetos financiados nos termos desta Lei, deverá constar, obrigatoriamente, o apoio institucional do Governo do Estado do Paraná – Programa Estadual de Incentivo à Cultura, de acordo com o padrão de identidade a ser definido pela Secretaria de Estado da Cultura, podendo constar também, o apoio do incentivador nos moldes de regulamento específico.

Art. 15 – O incentivador que utilizar indevidamente os benefícios desta Lei, mediante fraude, dolo ou conluio, fica sujeito à multa correspondente a até duas vezes o valor que deveria ter sido efetivamente aplicado no projeto, sem prejuízo de outras sanções administrativas, civis, penais ou tributárias.

Art. 16 – A utilização indevida dos recursos financeiros obtidos através do PEIC, sujeita o proponente, sem prejuízo de outras sanções cabíveis, à suspensão do direito de apresentar projetos culturais por prazo de até 02 (dois) anos, à devolução ao Estado dos recursos não utilizados na finalidade originalmente prevista, e à multa correspondente até o dobro do valor destes recursos.

Art. 17 – Caberá ao Poder Executivo a regulamentação da presente Lei no prazo de 60 (sessenta) dias a contar de sua vigência.

Art. 18 – Esta Lei entrará em vigor na data de sua publicação.

Art. 19 – Ficam revogadas as Leis n.º 13.133 de 16 de abril de 2001, n.º 13.165 de 05 de junho de 2001 e demais disposições em contrário.

Palácio das Araucárias, XX de xxxxxxxxx de 2011.

Está em jogo à aprovação do Projeto de Lei Cultura Viva e para tal é necessário mobilizarmos todos os pontos de cultura bem como alinharmos o debate em torno
das bandeiras do movimento nacional. Vale lembrar que a cultura segue sendo política secundária para a maiorias dos governantes brasileiros e que pra alcançarmos o êxito  será necessário chamar a atenção de toda a sociedade brasileira para o tema além de ser necessário pressionar e cobrar a aprovação junto aos nossos deputados federais e senadores da república!

Esperamos que se confirme a Audiência Pública com a Presidenta Dilma Roussef, no dia 25/05, pra que o movimento nacional dos pontos de cultura ganhe um grande reforço de peso em prol do PL Cultura Viva!

>>> INSCREVA-SE AQUI <<<

Programação do dia 25/05 em Brasília:

8h –   Chegada das Caravanas – Estacionamento TEATRO NACIONAL
9h –   ASSEMBLÉIA NACIONAL DOS PONTOS DE CULTURA
12h – ALMOÇO
14h – Marcha Pela LEI CULTURA VIVA e LEI GRIÔ
Encontro com a Marcha Nacional da Intolerância Religiosa
17h30 – ENCERRAMENTO.
20h –  Retorno Paraná

Informações do ônibus:

*Data de partida: 24/05
*Horário de partida: 08h
*Local de partida: Pátio da Reitoria da UFPR/Curitiba

*Data de retorno: 25/05
*Horário de retorno: 20h00
*Local de retorno: Estacionamento Teatro Nacional

Obs: Contribuição de R$ 50,00 por pessoa.
Obs2: Caso consigamos parcerias os custos serão reduzidos.

Venha participar conosco!
Ajude a aprovar o PL do Cultura Viva!
Participe da Audiência Pública com a Presidenta Dilma!

Mais informações:

(41) 9187-5851-Érico Massoli;
(41) 9919-0011-Bruno Mancuso;
(41) 88200727-Gilberto Manea

http://parana.nosdarede.org.br/

Bruno Mancuso
Ponto de Cultura Minha Vila filmo Eu
41-9919-0011
SKYPE – jessicaebruno

TAC – Teatro Alvaro de Carvalho

Horário 14h00, 19/04

A audiência pública foi bastante positiva e é uma pena que não tenha ocorrido antes. Se tivesse sido realizada no mês de janeiro ou fevereiro de 2011, muitas das confusões, desencontros e incompreensões poderiam ser evitadas haja vista que as trocas de impressões entre o novo MinC e o movimento cultural se deram, em sua maioria, pela grande mídia.

Vale ressaltar o pleno dialogo estabelecido com a Regional Sul do MinC e a convergência política em torno da concepção de cultura que se mantêm muito próxima da gestão anterior do Ministério da Cultura. Destaque para Margarete Moraes, Eleonor e Carla Ribeiro que vêm buscando contato semanal com os Ponteir@s da região sul assim como priorizaram a regularização dos convênios, prêmios e bolsas atrasados, a tramitação do projeto da Teia Sul 2011 no MinC e a garantia da participação dos representantes dos Pontos de Cultura nas mesas das audiências públicas na Assembléia Legislativa do Paraná (25/03) e no Dialogo da Cidadania Cultural em Florianópolis (19/04).

A mesa do encontro foi composta por Marta Porto (SCDC), César Piva (MinC), Margarete (Regional Sul MinC), César Souza Jr. (Secretário de Turismo, Esportes e Cultura de Santa Catarina), Angela Albino (Deputada Estadual PCdoB), Joceli de Souza (Presidente da Fundação Catarinense de Cultura), Sergio Mibielli (Coordenador da Rede Catarinense dos Pontos de Cultura), Gilson Máximo (Representante dos Pontos de Cultura de SC) e Érico Massoli (Representante dos Pontos de Cultura do PR). Os políticos locais fizeram a fala de abertura e logo ausentaram-se do encontro, sem ouvir o que o MinC e os fazedores de cultura presentes teriam para dizer. Somente após a saída do Secretário municipal e do Presidente da Fundação Catarinense é que foi “permitido” a participação, na mesa, de Gilson pela Representação Catarinense dos Pontos de Cultura. Segundo fontes locais, essa prática retrógrada e conservadora é comum nos eventos públicos dos Governantes de Santa Catarina.

Após indagações iniciais, a Secretária de Cidadania e Diversidade Cultura, Marta Porto, destacou o legado positivo herdado da Gestão de Gilberto Gil e Juca Ferreira e o compromisso em continuar e aprofundar o Programa Cultura Viva. Comprometeu-se, em nome do Ministério da Cultura, em defender o processo e a aprovação do PL Cultura Viva já em tramitação no Congresso Nacional ponderando que o projeto de lei não pode ser muito detalhista pra não engessar a gestão futura do programa. Comprometeu-se a honrar todo e qualquer edital público aberto pela gestão anterior do MinC mas problematizou o fato dos Editais do MinC ter dado muitos problemas contábeis e administrativos. Porém, reconheceu a necessidade de se fazer uma reformulação do marco regulatório como forma de se conquistar melhor desempenho das políticas implantadas. Fez questão de reforçar que o Ministério da Cultura não pode construir políticas de guetos.

No que tange a realização do Edital Paranaense dos Pontos de Cultura, a nova gestão do MinC comprometeu-se em garantir todas as condições necessárias a sua implementação embora, até aqui, não tenha sido procurada nenhuma vez pela Secretaria de Cultura do Estado do Paraná. Nesse sentido, Marto Porto foi categórica: “O MinC não foi procurado em nenhum momento, pela SEEC-PR, para discutir a implantação dos Pontos de Cultura no Paraná.” Vale lembrar que o Paraná é o único estado da federação a não ter convênios estaduais do Cultura Viva e que o estado do Rio Grande do Sul já correu atrás do prejuízo com a assinatura, no 1º semestre de 2011, de 500 pontos de cultura para os próximos 5 anos.

Em seguida, a Secretária informou sobre parcerias do Ministério com a Fiocruz e Unicef para fomentar a valorização cultural das crianças negras e indígenas e destacou que o MinC é o 1º ministério do Governo Federal a trilhar esse caminho; apontou a necessidade de aprofundar a inserção cultural do Brasil em intercâmbios internacionais e em especial Latino-americanos e como estabelecer uma política efetiva de intercâmbio cultural para a enorme fronteira do Brasil; no que concerne a gestão e organização administrativa, defendeu a fusão estratégica das Secretarias de cidadania com a diversidade cultural e apontou profunda desorganização em todo o MinC e o seu compromisso de tornar os processos transparentes e organizados na gestão da SCDC bem como a urgência em se superar “sindicâncias” e desvios na gestão do dinheiro público; comunicou a criação de uma ouvidoria pública no MinC, na semana passada, para institucionalizar o dialogo e a transparência da gestão pública junto a todo o segmento cultural e a sociedade brasileira.

Sobre o movimento dos Pontos de Cultura, Marta diz ser necessário dialogar com os diversos Gts do Cultura Viva para dirimir problemas e demandas específicas de cada área. Comunicou que na próxima semana haverá reunião com o GT de Cultura Digital e que também farão, em breve, reunião com os Pontões de Cultura pra entender melhor sua atuação e plano de trabalho. Segundo César Piva, na próxima semana, será publicado no DOU a relação dos Pontões de cultura aptos a receber (prestação de contas aprovadas) de 2010 a 2007.

Por fim, tentando responder a pergunta de Dilma à equipe do MinC, “Como a cultura contribui para a formação de valores e da cidadania?”, Marta Porto citou a necessidade do Ministério da Cultura contribuir para o fortalecimento dos direitos humanos e para a formulação de políticas de infância e adolescência. Falou da “Escola livre de conhecimento” bem como de possibilidades de capacitações em gestão cultural pelas universidades tecnológicas numa tentativa de conectar cultura, gestão e educação num mesmo arcabouço de formulação, implementação e monitoramento de políticas públicas entre o Ministério da Cultura e da Educação.

Sobre o orçamento, tanto Marta como César sugeriram o entendimento de que o corte orçamentário é mais ficção do que realidade, dando a entender que programas como as praças do PAC e emendas parlamentares minimizarão a redução orçamentária. Além disso, citou que em breve a Ministra Ana de Holanda dará uma coletiva pra anunciar suplementação de recursos na pasta da cultura.

Sobre o debate do direito autoral, a ministra reconheceu a legimitidade do creative commons mas o posicionou como insuficiente para as necessidades dos direitos autorais e, por isso, priorizarão agendas em torno do “commons” a serem pautados pelo governo federal. Com relação a questionamentos sobre o papel perverso desempenhado pelo ECAD, simplesmente não respondeu.

Nos bastidores, ouviu-se afirmações de que à anistia é indiscutível e que o assunto deverá ser tratado diretamente com o Tribunal de Contas da União, caso a caso. Outra questão, é a não delimitação exata de quem deveria ser ponto de cultura e qual o real papel de um Pontão. Sindicatos deveriam receber financiamento? Qualquer proposta poderia se caracterizar como projeto para Ponto/Pontão? Quem se diz ponto é ponto e pronto?

Atenciosamente,

Érico Massoli é Representante Paranaense dos Pontos de Cultura, membro do Coletivo Soylocoporti e articulador do Pontão de Cultura Kuai Tema

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Segue o relato do Gilson Máximo, representante estadual dos pontos de cultura de santa catarina!

A primeira etapa sul dos Encontros Rumo à Cidadania Cultural começou com certo atraso no TAC, Teatro Álvaro de Carvalho no centro de Florianópolis que estava praticamente lotado em seus 250 lugares, reunindo Pontos de Cultura e demais ações do Programa Cultura Viva, produtores culturais, gestores públicos de Santa Catarina e do Paraná.

A mesa de trabalhos foi composta por autoridades locais:
Secretario de Turismo Cultura e Esporte de Santa Catarina – César Sousa Júnior
Presidente da Fundação Catarinense de Cultura – Joceli de Souza
Coordenador da Redes Estadual de Pontos de Cultura – Sérgio Mibilelli

Autoridades do MinC:
Secretaria da Cidadania e Diversidade Cultural – Marta Porto
Servidor Público – César Piva
Representante Regional Sul do MinC – Margarete Moraes

Representantes do Setor Cultural:
Pontos de Cultura do Paraná – Érico Massoli
Pontos de Cultura de Santa Catarina – Gilson Maximo

Após o cerimonial de abertura, tivemos uma fala protocolar das autoridades da mesa, saudando os presentes e iniciando os trabalhos, em seguida, o Secretario de Estado e o Presidente da FCC foram embora o que infelizmente tem se tornado uma prática comum aqui em SC. Nesse momento o Representante dos Pontos Catarina e o Coordenador Estadual dos Pontos de Cultura puderam fazer parte da mesa uma vez que na abertura protocolar eles não estavam presentes por uma erro do cerimonial.

As falas

Os representantes dos Pontos de Cultura foram os primeiros a falar, iniciando pelo Érico Massoli do Paraná que trouxe à mesa as inquietações vividas pelo setor nesse momento de transição de governo, em especial na Rede de Pontos de Cultura que está sendo afetada pelos problemas dos pagamentos em atraso, a questão da LDA e da cultura digital. Levantou a discussão da Lei Cultura Viva, conclamando os presentes a fazerem parte dessa discussão, assinarem o abaixo-assinado, acompanharem a consulta pública via internet, amarrando as idéias com o calendário de ações proposto pelo CNPdC, com as mobilizações estaduais no dia 18/04 e a Mobilização Nacional em 25/05.

A palavra foi passada para o Represenante de Santa Catarina, Gilson Maximo, que inicia a fala citando o Secretario de Estado que na abertura do evento se perguntava como ampliar a relação com o MinC no sentido de ampliar os programas e ações em Santa Catarina, ao que foi respondido por Gilson que passa pelo alinhamento das diretrizes polítcas do setor no âmbito estadual com o federal através do respeito as deliberações das Conferências Nacional e Estadual de Cultura e a reforma do Plano Estadual e do Fundo Estadual de Cultura, uma reinvidicação da classe cultural catarinense. Segue falando da Mobilização dos Pontos de Cultura em SC que aconteceu em Florianópolis no dia anterior e que reuniu representantes de Pontos e Pontões e que além de discutir a questão da Lei Cultura Viva também serviu para uma discussão de pauta sobre as demandas da Rede SC com relação ao MinC. Nesse sentido, a fala tocou na questão da política de editais com as questões de atraso no repasse e perpectivas sobre como se dará essa relação a partir de agora, pediu esclarecimentos sobre as Praças do PAC, e ainda reforçou a fala de Érico no sentido da mobilização nacional em torno da Lei Cultura Viva. Falou sobre o novo momento da Rede de Pontos SC que trocou a Coordenação Estadual que por sua vez se mostra efetivamente empenhada em trabalhar com o Pontos de Cultura numa gestão compartilhada, algo que não aconteceu no primeiro ano do convênio.

Margarete Moraes da Regional Sul do MinC fala que aquele encontro era o primeiro da região sul e ressalta a importância disso, numa clara referência a uma recorrente reinvidicação de catarinenses e paranaenses de que as ações do MinC através da Regional Sul não devam ficar circunscritas a Porto Alegre, inclusive se comprometeu a  levar o próximo encontro ao Paraná que não foi contemplado nesse calendário.

Cesar Piva fala da disposição ao diálogo dessa nova gestão, que compreende o estado de incertezas geradas pelas mudanças no Ministério, ressalta o compromisso da atual gestão fortalecer e ampliar os programas da gestão anterior. Fala também que esses encontros são para eles um momento de pensar as ações de forma conceitual recuperando certos fundamentos que deram origem aos programas em andamento sem perder de vista que esse é um novo momento, de continuidade aliada ao avanço.

A Secretaria Marta Porto segue a fala na mesma direção do Cesar Piva, ou o contrário, considerando que ele “levantou a lebre” como diz o lageano, e reitera que: a atual gestão está comprometida em realizar todos os pagamentos em atraso, que o Programa Cultura Viva é um herança importante do Governo Lula e como tal será fortalecido e ampliado, que o MinC apóia a Lei Cultura Viva, que está aberto ao diálogo e compreende as críticas recebidas nesse primeiros meses de governo, que é um governo de continuidade mas outra gestão, que como tal, está reorganizando o fluxo de trabalho de acordo com a nova equipe e que havia muito trabalho contigenciado além situações urgentes como as diligências e questionamentos do TCU acerca de alguns procedimentos adotados. Fala que por determinação da Presidenta Dilma os Ministérios estão divididos em grupos de trabalho de acordo com áreas afins, se reunindo e estruturando ações transversais inclusive com aportes orçamentários, nesse caso o MinC faz parte do grupo ministerial da Cidadania junto com Sáude, Educação, Desenvolvimento Social e Combate a Fome, entre outros. Comenta que apesar de num primeiro momento parecer que a fusão da SID com a SCC possa parecer prejudicial, a idéia é fortalecer as políticas desenvolvidas por ambas através dessa nova estrutura, e que estão trabalhando diante de um desafio lançado pela Presidenta Dilma que questionou o MinC sobre como e no que a cultura pode contribuir para a diminuição da pobreza do Brasil. Sobre as perspectivas, Marta Porto falou fortalecimento do Brasil Plural em convergência com o Cultura Viva, sem extinção de programas.

O debate

Encerrado esse momento de falas, houve uma pausa para o lanche e no retorno se abriu o debate na plenária. Ao todo foram mais de 20 questionamentos, comentários, críticas e sugestões de agentes culturais de Santa Catarina e do Paraná, que giraram em torno: dos editais, da LDA, cultura digital, praças do PAC, Mais Cultura, Lei Cultura Viva, perspectivas, procedimentos burocráticos do Minisitério como esse novo canal de atendimento, entre outros. De forma geral tanto a Secretaria quanto o Cesar Piva e a Margarete Moraes procuraram responder as perguntas sem entrar em maiores polêmicas como a LDA, e a secretaria em especial, procurou orientar suas respostas em torno da competência de sua secretaria. De forma breve relato:

Sobre o atendimentos: Pretendem acabar com a divergência de informações vindas do MinC e por isso o sistema de informações terá um histórico das solicitações que o cidadão já fez, quando fez e com que servidor de forma a diminuir as constantes reclamações sobre as orientações dadas.

Política de Commons: A política de Commons é de todo o governo e o MinC como tal incentiva, ela fez uma diferenciação sobre os “commons” e o “creative commons”, reconhecendo a importância e elogiando a atuação do CC, mas fazendo uma ressalva que ele não daria conta de todas as questões.

Praças do PAC: Serão renomeadas, algumas intevenções da plenária questionaram como será a gestão e animação desses espaços, criticaram a questão dos projetos arquitetônicos padronizados, que da forma como está previsto não há espaço para o circo por exemplo. Eles se colocaram a disposição para o diálogo de forma a melhorar o projeto e a construir uma gestão compartilhada para os espaços entre sociedade, estados, municípios e federação.

Cultura Digital: Faz parte das políticas do MinC e que será aprofundada nesse encontro encontro nos próximos dias.

Editais: Segundo Marta Porto a intenção é estabelecer não uma política de editais e sim um polítca de fomento que utilize outras formas de financiamento com fontes variadas, ela citou a baixa participação brasileira em fundos internacionais e também as políticas interministeriais em que o MinC mesmo com orçamento menor, por vezes acaba aplicando em outros ministérios. Sobre isso ela falou em dialogar de maneira a que outros ministérios também sejam parceiros orçamentários do MinC. Sobre o pagamentos ela fez uma ressalva aos editais Agente Escola Viva e Agente Cultura Viva que atualmente estão com maior dificuldade de serem pagos em razão de uma série que questionamentos jurídicos e por questões de data de vigência, e que o sítio do MinC irá informando sobre o cronograma de pagamentos. E em primeira mão falou que em breve será lançado um edital voltado a mulher.

Caminhos da Diversidade: Seria uma espécie de política cultural de fortalecimento das identidades territoriais brasileiras através de ações específicas e ações por meio do Programa Cultura Viva e do Brasil Plural. Não houve nenhuma fala sobre extinção de programas, me pareceu foi a idéia de convergência através dos Caminhos da Diversidade.

Finalmente, a chance de conversar diretamente com Secretaria foi muito interessante, ela me pareceu serena nas colocações e segura naquilo que estava dizendo. Uma fala me chamou a atenção que foi uma analogia entre os programas socias e os culturais, segundo ela o êxito nos programas sociais é a diminuição do número de atendimentos, e o êxito nos programas culturais é o contrário, o aumento do número de pessoas atendidas.

Gilson Maximo

Matakiterani Associação Cultural

Cultura Popular no Rumo de João Maria

Representante Estadual | Pontos de Cultura/SC

Gestão Compartilhada

Dia 18/04 é dia do PONTO

Mobilização Nacional dos Pontos de Cultura do Paraná
Anistiar, Ampliar e Democratizar:
Em defesa da Lei Cultura Viva!

A Comissão Nacional dos Pontos de Cultura (CNPdC), em sua última reunião, em Pirenpólis-GO, propôs mobilização nacional em todos os estados brasileiros. O Motivo? Criar musculatura política e dialogo com a classe artística cultural e com a sociedade brasileira sobre a necessidade de se aprovar a LEI CULTURA VIVA! O mote que resume o movimento é: Anistiar, Ampliar e Democratizar: em defesa do Programa Cultura Viva! Essa mobilização regionalizada fortalecerá as pautas da Rede para em 25 de Maio os Pontos de Cultura do Paraná somarem forças a todo o Brasil  na Marcha a Brasília.

• Anistiar os Pontos de Cultura que não tiveram suas prestações de contas aprovadas, por não cumprirem itens dos convênios, baseado na Lei de Licitações, a 8666, respeitando-se as peculiaridades de cada Projeto;

• Ampliar o Programa Cultura Viva, dando-lhe prioridade no orçamento do Ministério da Cultura em 2011, pagar os recursos devidos e publicar novos editais;

• Democratizar, aprovando a Lei Cultura Viva e Lei Griô no Congresso Nacional, implantando o Plano Nacional de Cultura, realizando uma gestão compartilhada do Programa e defendendo a reforma na Lei de Direitos Autorais.

A política pública de cultura, através da nova gestão no Ministério da Cultura, está em debate em  todas as instâncias da sociedade brasileira. O Programa Cultura Viva passa por  discussão pública nessa transição de política governamental pra a tão almejada política pública de estado.  A arena política de disputa é o Congresso Nacional, instância que se deu a instalação da Frente Parlamentar da Cultura. O Paraná precisa sair da inércia e implementar o Programa Cultura Viva e deixar a incômoda posição de único ente federativo do país sem o tê-lo realizado. É preciso garantir os avanços com continuidade; Não podemos ceder as pressões e lobbys sobre a Lei de Direitos Autorais;

No próximo dia 19/04, em Florianópolis-SC, uma comitiva de Ponteir@s paranaenses participará da Reunião com a Secretária de Cidadania e Diversidade Cultura do MinC, Marta Porto, intitulado Encontros Rumo à Cidadania Cultural, onde defenderemos as bandeiras do movimento nacional e, em especial, as necessidades dos fazedores de cultura do Paraná.

Portanto, conclamamos a todos os Pontos de Cultura do Paraná (litoral, capital e região metropolitana, campos gerais, norte e oeste do estado) que  as ações do Dia do Ponto – 18/04, sejam realizadas na circunscrição de cada Ponto de Cultura, tendo todos liberdade pra  escolher o teor de suas manifestações – seja na sede do Ponto, em escolas, no bairro ou em praça pública – com a leitura da Carta e distribuição de panfletos nas comunidades que estamos inseridos!

Envio anexo todos os materiais de apoio! Sintam-se a vontade para imprimir e difundir as nossas bandeiras! Se puderem, registrem com fotografias, vídeos bem como subam  as ações nos sites e blogs de nossa rede!

ATENÇÃO!!!!: Em breve sairá formulário pra inscrição on line no ônibus do Paraná para a marcha à Brasília no dia 25 de Maio.

Abraços,

Érico Massoli – 41 9187-5851

Representante Paranaense dos Pontos de Cultura

Pontão de Cultura Kuai Tema – Integração pela Liberdade

Coletivo Soylocoporti – Pela Integração Latino-americana

O SR. PRESIDENTE (Roberto Requião. Bloco/PMDB – PR) – Havendo número regimental, declaro aberta a 7ª Reunião Extraordinária da Comissão de Educação, Cultura e Esporte da 1ª Sessão Legislativa Ordinária da 54ª Legislatura e submeto à apreciação do plenário a dispensa da leitura da ata da reunião anterior e a aprovação da mesma.
Os Senadores e as Senadoras que estiverem de acordo permaneçam como estão. (Pausa.)
Aprovado.
A presente reunião atende a requerimento de autoria do Sr. Senador Inácio Arruda, convidando a Exmª Srª da Cultura, Ana de Hollanda, com o objetivo de expor os planos e diretrizes do Ministério para os próximos quatro anos.
Sem mais delongas, passo a palavra à Ministra Ana de Hollanda, para fazer a sua exposição.
A SRª ANA DE HOLLANDA – Exmº Senador Roberto Requião, Presidente da Comissão de Educação, Cultura e Esporte do Senado Federal, Exmº Senador Cristovam Buarque, Exmº Senador Inácio Arruda, Exmº Senador Ricardo Ferraço, Exmª Senadora Marisa Serrano, Exmª Senadora Maria do Carmo Alves e Exmª Senadora Marinor Brito, Exmº Senador Randolfe Rodrigues, membros e suplentes desta mesma Comissão, artistas, produtores, colegas do Ministério da Cultura, bom dia a todos.
É histórica a parceria entre a Comissão de Educação, Cultura e Esporte do Senado Federal e o Ministério da Cultura. Neste momento, chego com a intenção de iniciar uma nova parceria, tendo como objetivo a cultura como um elemento estratégico para o Pais e essencial para emancipação do cidadão, o que deve ocorrer nas bases sólidas do humanismo, da inclusão social e da melhoria de condições de vida da população.
Cada vez mais, o Brasil é reconhecido pelo seu potencial criativo e empreendedor, fenômenos que posicionam o País entre os que mais se desenvolvem no mundo atual. O povo brasileiro já conviveu com a fome, a miséria, a ausência das mínimas condições de vida e tantas outras dificuldades que vêm sendo superadas gradativamente. Conta, hoje, com o reconhecimento internacional pelo exemplo de democracia e de desenvolvimento com inclusão social, promovido pelo seu governo.
Do ponto de vista dessa inclusão, um desafio se impõe agora para os que aqui estão com a tarefa de dar seguimento à grande obra do ex-Presidente Lula, em particular a desenvolvida na área cultural.
Uma pesquisa do Ipea mostrou que o consumo da chamada classe C superou o da classe B em 2009, fenômeno que deve ter se repetido também em 2010. No entanto, há ainda uma enorme diferença entre o que se adquiriu em uma faixa e outra. Enquanto as famílias da classe C compraram eletrodomésticos e outros itens básicos para residência, o outro grupo gastou mais com livros, discos, entretenimentos culturais.
Essa pesquisa nos alertou para a necessidade de alimentar, nessa nova classe que ascendeu socialmente, o hábito que é também essencial para o conhecimento e abertura de horizontes.
Nesse sentido, passamos a pensar em projetos voltados para esse novo público.
Um deles, já em andamento na nossa Fundação Biblioteca Nacional, vai-nos apresentar o programa do livro popular a 10 reais, que queremos lançar ainda neste primeiro semestre. Essa boa notícia venho trazer e dividir aqui com esta Comissão em primeira mão, colocando-me também à disposição de todos os Senadores para que apresentem outras iniciativas que visem à ampliação do acesso à cultura e novas oportunidades de crescimento pessoal, familiar e social para nossa população.
Nesse horizonte propício para aumentar significativamente o acesso ao cinema, ao teatro, aos espetáculos artísticos, ao livro e à leitura está o Vale-Cultura, formulado na gestão anterior e que voltará para aprovação nesta Casa. Ele vai significar novas oportunidades de acesso à cultura, especialmente para os trabalhadores, mas vai também significar um expressivo aumento de recursos no mercado da criação e da produção cultural.
Um dos grandes avanços do Ministério da Cultura nos últimos oito anos foi o incremento dos investimentos do Estado brasileiro no setor.
A cultura no mundo atual não só se transformou num elemento essencial para a solução dos modelos de desenvolvimento como passou a uma condição onipresente, chave inclusive para a administração de complexos problemas de ordem social. Embora o orçamento tenha aumentado nestes últimos anos, o horizonte de avanços das políticas culturais nos impõe o dever de nos empenhar por mais. Ainda há muito a fazer pelo avanço cultural pleno do Brasil. Temos de conquistar as propostas contidas na PEC 150, que destina dos Orçamentos públicos o mínimo de 2% para investimento da União, 1,5% dos Estados e 1% dos Municípios. Essa luta continua, e tenho certeza de que terá de todos o apoio e a atenção aqui nesta Comissão.
Ainda do ponto de vista da ampliação dos investimentos públicos para a cultura, visionamos ainda, no mandato da Presidenta Dilma e de todos nós do Ministério da Cultura, o Fundo Social do Pré-Sal e a fatia de recursos que certamente poderá levar a infraestrutura cultural brasileira a uma condição de igualdade às melhores existentes na Europa ou na América do Norte. A conquista de novos recursos para a estruturação do setor cultural é tão importante quanto a ampliação dos recursos orçamentários diretos. Por essa razão, é também imperiosa a aprovação do projeto Pró-Cultura, com novas propostas que visam a aperfeiçoar as leis de incentivo à cultura, e que chegará ainda neste ano ao Senado Federal.
Ainda há uma robusta pauta de outros temas em tramitação neste Congresso e outros que ainda deverão chegar aqui ao longo desta Legislatura, como a Lei do Circo, inúmeros projetos de lei, principalmente no âmbito das políticas para o audiovisual.
Quero dizer aqui que tanto eu como toda a equipe de secretários e dirigentes do sistema Minc estamos extremamente comprometidos com a consolidação do Sistema Nacional de Cultura e de todos os avanços conquistados por cada um de nós. Para isso, já desencadeamos um processo interno de planejamento do Ministério da Cultura, que, ainda em 2011, vai-se cruzar com o início de outro grande momento de participação e de diálogo, que será a realização das conferências municipais e estaduais de cultura, preparatórias para a grande conferência de 2012.
Neste momento, estamos trabalhando em várias frentes para superação das dificuldades encontradas nesta gestão. A primeira delas tem a ver com a quitação dos convênios e editais dos anos anteriores. Decidimos que essa seria a prioridade número um do Ministério, assim que tivéssemos o orçamento e financeiro liberados para o exercício atual, o que ocorreu agora em março. Desde o dia 14, estamos pondo em dia os pagamentos dos pontos de cultura, comprovando com isso o nosso compromisso de continuidade com os bons projetos que foram realizados nas gestões anteriores e também de seriedade e respeito aos movimentos e comunidades que se expressam e se valorizam através desse programa. Nosso compromisso, portanto, é com a continuidade dos avanços, mas também com as inovações pactuados.
Em seus 26 anos de existência, o Ministério da Cultura conseguiu avançar e muito, mesmo sob a mancha da censura e coerção ditatorial dos anos 80, ou ainda, o brutal esvaziamento institucional vivido nos anos 90. A cultura soube se fortalecer ao se aliar às forças vivas da sociedade e da democracia brasileira. Algumas marcas indicam essa retomada conceitual na estrutura orgânica do Ministério. A convivência cotidiana de abertura e consulta pública, órgãos colegiados, conselhos e consultores da sociedade, a transparência prática dos editais públicos, a descentralização dos recursos para todas as regiões, a mediação institucional pela criação de marcos regulatórios, além da profunda agenda comum com o Congresso Nacional, que queremos fortalecer ainda mais.
Se o Governo Lula avançou ao promover uma mudança de investimentos culturais concentrada, desproporcionalmente em quase que somente dois Estados da Federação, agora, com o Governo da Presidenta Dilma Rousseff, queremos efetivar essa transformação, ampliando as ações do Ministério, para investir e envolver cada vez mais todos os seus Estados nas políticas públicas de cultura.
Os projetos que tramitam ou vão tramitar nesta Casa, que aqui destacamos, serão fundamentais para todo esse processo. Juntos, vão representar uma verdadeira revolução cultural para o Brasil.
Esperamos, então, poder contar com o apoio dos senhores.
Muito obrigada. (Palmas.)
O SR. PRESIDENTE (Roberto Requião. Bloco/PMDB – PR) – A Secretaria da Comissão providenciou a abertura das inscrições para o início do diálogo. Queria convidar a Vice-Presidente da Comissão, Senadora Marisa Serrano, para assumir a Presidência e comandar esse segundo estágio da nossa conversa com a Ministra, que é o do diálogo com os Srs. Senadores.
Marisa, os inscritos aqui, Senador Inácio Arruda, Marinor Brito, Randolfe Rodrigues, que é nosso convidado ilustre hoje, não pertence à Comissão, mas nos honra com a sua presença.
A SRª PRESIDENTE (Marisa Serrano. Bloco/PSDB – MS) – Obrigada, Presidente. Quero cumprimentar e agradecer a presença da Ministra Ana de Hollanda aqui conosco e todos os artistas, atores, produtores que estão aqui nos prestigiando e todos os amigos e dizer que a cultura não pode ser o patinho feio nem desta Comissão nem do Governo.
Eu não dissocio educação de cultura e não acredito num povo desenvolvido se não for um povo educado e culto.

Portanto, trabalhar com cultura é dever de todos nós, mesmo aqueles que não tenham tido uma formação cultural desde pequenos ou adequada, mas que sentem a cultura como fundamental para a construção do cidadão brasileiro.
Portanto, fico muito contente de estarmos aqui discutindo cultura brasileira. Quero colocar que temos projetos muito importantes em tramitação, e os Srs. Senadores poderão mencioná-los, que serão debatidos, como disse a Ministra, aqui nesta Casa – estão na Câmara -, pois são fundamentais para melhorar a cultura brasileira.
Acredito também, como disse a Ministra, que sem recurso a cultura não anda. E a cultura tem um dos menores orçamentos da Esplanada. Portanto, é dever nosso também discutir a questão orçamentária para a cultura brasileira.
Eu quis fazer esse adendo apenas para esquentar os debates.
Passo a palavra ao Senador Inácio Arruda, que é o autor do requerimento de convite para que a Ministra estivesse conosco nesta manhã.
O SR. INÁCIO ARRUDA (PCdoB – CE) – Sr. Presidente e Srª Presidenta, quero cumprimentar a nossa Ministra Ana de Hollanda e agradecer a presteza no atendimento ao nosso convite. Já estivemos aqui com o Ministro da Educação, estivemos com o Ministro do Esporte, e talvez esta seja a audiência mais prestigiada dentre todas que tivemos. Eu a considero a mais importante. Em alguns países, o Ministério mais importante não é o da Fazenda, é o da Cultura, embora muitas vezes a Fazenda é que sustente os programas da cultura, digamos assim, no direcionamento dos meios para que a cultura possa se manifestar.
Vejam que talvez o principal instrumento de influência que os povos tenham em todas as épocas no mundo é a sua influência cultural, é a capacidade de fazer com que os outros falem a sua língua, o seu idioma, cantem a sua música, vejam seus filmes, vejam suas atrações circenses e uma gama extraordinária de expressões artísticas, que vai das artes plásticas à escultura, aos monumentos, às obras.
Uma vez, brincando aqui, o Niemeyer respondeu uma indagação de um profissional da própria área, da construção e da arquitetura, que lhe disse: -Mas esse prédio que o senhor fez não tem funcionalidade!- Ele respondeu: -É que eu não fiz para ter funcionalidade; fiz para ele ser admirado, para ele ser visto. De longe vão ver o Palácio do Planalto, o Alvorada, o STF, vão ver o Congresso Nacional, vão ver a Catedral-. São obras para se ter fascínio diante delas e poder exportá-las como ícones da cultura nacional. Isso vale para a música, isso vale para as artes plásticas, vale para os nossos repentistas – há pouco estávamos ali ouvindo o Geraldo Amâncio com o seu repente.
Então, vemos que a força da cultura é algo muito presente em todos os tempos, e hoje mais ainda. Talvez a responsabilidade que imagino maior do Ministério da Cultura, além de uma luta titânica orçamentária, é que não é fácil se mudar a cultura de governo. Porque esta é uma cultura de governo, não é uma cultura desse ou daquele governante, é uma cultura de governo, que vem ao longo dos tempos: mas para que tanto recurso para a cultura? O pessoal canta, pinta e borda, etc. e tal, não precisa desses recursos.
Fico examinando um programa que V. Exª citou e que eu percebo como algo explosivo, do ponto de vista cultural, em termos de apresentar aquela máxima da qualidade e quantidade. Esse é um programa que se alastra como aquele rastilho de pólvora, em que se pode às vezes transformar a cultura em algo poderoso. Refiro-me ao programa Pontos de Cultura. É um negócio bem simples, é só um ponto. Quer dizer, se somarmos os milhares e milhares de pontos de cultura, de gente do povo, simples, que está em casa, cuidando da comida, dos filhos ali, mas está fazendo aquele bordado, aquela criação,
e que, de repente, aquela criação se transforma também numa peça de arte, de cultura. E quantos outros? Esses repentistas que aí estão, que até as vezes sumiram. Nós fizemos, agora, quase que uma brincadeira. O Professor Gilmar de Carvalho, um acadêmico da Universidade federal do Ceará, disse: -Vamos fazer o seguinte: vamos fazer dois dias de apresentação de rabequeiros, lá no Museu do Centro Dragão do mar em Fortaleza. E vocês, produtores de rabecas, aqueles que constroem as rabecas, tragam as rabecas que vocês tiveram.- Então, trouxeram as rabecas, colocaram numa mesa, expostas. Na metade da primeira apresentação, todas as rabecas estavam vendidas e muitas encomendas feitas. -Mas eu não acreditei que vocês gostassem de rabeca. Nem tem. Ninguém vê no cinema, ninguém vê na televisão, ninguém ouve no rádio. Como é que de repente esse povo quis comprar rabeca?-
Veja o que tem aí de expressões. Essa é a minha maior preocupação que eu indagaria do Ministério. Essa base que aqui está, que são os pontos de cultura, que é a expressão, digamos assim, quase que espontânea que você passa a apoiar, ela pode se ligar a um processo também de formação nessa área. Em todas as áreas nós estamos com esse dilema, de termos profissionais na construção civil, na área científica. Em todo canto, nós estamos com uma demanda muito grande de profissionais, e nessa área, especialmente. Nós estamos, mesmo ainda com o orçamento pequeno, mas com essa realidade que V. Exª levantou de que, mesmo em tempos difíceis, os profissionais agiram e fizeram com que a cultura se expressasse com muita força, hoje nós temos um problema central, que é a formação de pessoal para muitas áreas. Uma que eu cito, porque a gente passou a também a produzir bastante, é a área mesmo de audiovisual. Em tudo que é canto do Brasil nós estamos produzindo. Hoje, cada vez mais, você pode diminuir mais o corpo de pessoal para fazer uma peça de vídeo importante, interessante, mas a quantidade de pessoal de que você precisa, e preparada e formada, cada vez cresce mais.
Nós montamos algumas escolas, mas ainda se mostram insuficientes para responder a essa demanda. E, mesmo que a cultura seja a expressão da vivência do povo, o que se chama a questão espiritual, a alma do povo, o espírito do povo, mas é um grande negócio de todos os povos no mundo inteiro. Então, como a gente tratar disso também como um grande negócio?
A cultura é um grande negócio. A cultura emprega com salários maiores, com médias salariais maiores, tem mais refinamento no pagamento. No nosso Estado – mas isso vale para Pernambuco, Paraíba, Rio Grande do Norte, que têm um grande expressão nessa área -, só bandas de forró nós catalogamos mais de 300 e cada uma emprega, pelo menos, entre 25 e 30 pessoas. Então, é um mundo de ação cultural, de arte e também de oportunidades de trabalho.
Então, eu vejo dois caminhos que nós temos de perseguir na nossa Comissão e apoiar o Ministério, e o Ministério nos demandar como força de pressão, para que a gente possa transformar a questão orçamentária do Ministério da Cultura como um instrumento forte. Quer dizer, chegar a esses percentuais de dois, ume meio e um não é batalha pequena. É muito grande. Nenhum governo, nem o municipal, nem o estadual, nem o federal gostam de ver o seu orçamento amarrado em algo: aqui vai ser 2%, aqui vai ser 3%, aqui vai ser 1%. Ninguém gosta disso. Todo mundo quer ter a maior liberdade, porque, numa hora, pode apoiar tal peça, tal vídeo; em outra, pode deixar de fazer isso e investir em outra coisa, comprar bicicleta, moto, carro de segurança, comprar ou isso ou aquilo. Então, não querem ter essa amarra. Mas essa amarra tem sido muito importante para as outras área, educação por exemplo. Sem aquela amarra na educação, talvez a gente tivesse uma tragédia maior.
Então, aqui é uma grande luta política que temos de desenvolver de
convencimento nosso e, ao mesmo tempo, do próprio Governo. E o outro, que eu gostaria de ver assim uma explanação especial, é a questão dos pontos de cultura. O que o Ministério tem visto assim de… O que é o retorno dos pontos de cultura? Porque a gente viu assim como grande possibilidade fazer o retorno. Ele existe de fato? Ele está se apresentando como algo positivo como instrumento de produção cultural do nosso País?
Então, são essas duas questões: orçamento, batalha para conseguir os recursos e contar com o nosso apoio, nos convencer e nos levar para essa batalha, nos conduzir para essa batalha junto com V. Exª; e a questão de reforçar os pontos de cultura.
A SRª PRESIDENTE (Marisa Serrano. Bloco/PSDB – MS) – Para concluir, Senador.
O SR. INÁCIO ARRUDA (Bloco/PCdoB – CE) – Eu estava esperando essa ordem da Mesa, de uma Presidenta forte, rígida. Foi precisa (Risos.)
A SRª PRESIDENTE (Marisa Serrano. Bloco/PSDB – MS) – Obrigada, Senador.
Vamos fazer um acordo, aqui, de cinco minutos para cada um, porque a lista é imensa de Senadores que querem se pronunciar. E como queremos ouvir todos, vamos dar um prazo razoável, com direito a réplica e a tréplica também.
Senadora Marinor Brito, por favor.
A SRA. MARINOR BRITO (PSOL – PA) – Bom dia a todos e a todas. Bom dia, Ministra Ana de Hollanda.
A Constituição Federal, Ministra, nos diz, no seu art. 215, que compete ao Estado garantir a todos o pleno exercício dos direitos culturais e acesso às fontes de cultura nacional e apoiar e incentivar a valorização e a difusão das manifestações culturais através da democratização do acesso aos bens de cultura.
Apenas 13% dos brasileiros vão ao cinema alguma vez no ano; mais de 92% nunca foram a um museu ou à exposição de arte; e 78% nunca assistiram a um espetáculo de dança. Mais de 90% dos Municípios brasileiros não possuem salas de cinema, teatros, museus ou espaços culturais multiusos, e 73% dos livros estão concentrados nas mãos de apenas 16% da população.
Essas fontes são Unesco, IBGE, MinC e IPEA, que inclusive estão nos nossos manifestos pela democratização do acesso à cultura, que acabamos de lançar agora na Frente Parlamentar em Defesa da Cultura brasileira.
Eu sou da região amazônica, sou do Pará e vivo o dilema de não ver os resultados dos investimentos nas três esferas de poder, nas cidades, nos Estados e na União, que ajude a enfrentar hoje o que é um dos principais problemas do povo brasileiro: a cassação da juventude brasileira. A nossa juventude ou está nos cárceres – porque, das 580 mil pessoas que estão nas penitenciárias de 15 a 25 anos, são jovens -, ou os que não estão nas penitenciárias estão no caminho das drogas ou estão na prostituição juvenil. Contraditoriamente a isso, nós temos no nosso Estado uma diversidade cultural, o que é comum no Brasil, que dá inveja a qualquer país do mundo. O Pará tem quadrilha, pássaro junino, que é peculiar da região, samba de cacete, carimbó, lundu, siriá, marujada, marambiré – numa região quilombola no Pacoval e Alenquer -, tem o Círio de Nazaré, como Patrimônio Cultural do Brasil – inclusive estamos lutando, junto ao Iphan e à UNESCO, para que ele se torne Patrimônio Imaterial da Humanidade. Temos os melhores – que não deixam a desejar – artistas de todas as modalidades culturais do Brasil. O nível, a qualidade dos artistas paraenses se iguala à magnitude do que é o povo brasileiro em produção cultural, mas produção de resistência, infelizmente produção de política de balcão.
Qual é a minha preocupação?

Estou bastante excitada com a possibilidade de estar diante da Ministra da Cultura. Queria perguntar qual é a posição dela no enfrentamento dessa descentralização da cultura. Se no Orçamento da União, 44% continuam sendo destinados à dívida pública?
Os percentuais destinados à cultura não aparecem nos mapas nacionais. Como é que o Governo pretende descentralizar a cultura, dar relevância à cultura popular no País, criar espaços multiusos, oportunizar o acesso à cultura, disputar culturalmente a juventude, tirando-a da mão do tráfico e da prostituição sem recurso?
Nós não temos problema aqui, Ministra. Nós decidimos aqui no Senado, ontem, uma pauta importante em relação ao mutirão de votação de projetos. Vai começar depois da Semana Santa a votação dos projetos relativos à saúde. Na sequência, podem entrar os projetos relativos à cultura existentes no Senado Federal. Nós estamos dispostos aqui a nos mobilizar. Essa comissão aqui tem demonstrado compromisso com a cultura, com a educação, com o esporte, como um tripé, como elementos que são fundamentais para a vida das pessoas, para a qualidade de vida das pessoas. Nós não podemos pensar o desenvolvimento da humanidade, não podemos pensar o futuro do nosso País se a nossa infância, se a nossa adolescência está perdendo a oportunidade de ter a cultura como uma questão transversal na sua vida.
Para finalizar, eu queria perguntar uma coisa à Ministra. Levando em consideração que os recurso da Lei Rouanet são públicos e que, a depender da linguagem, as empresas patrocinadoras têm renúncias de até 100% do valor investido, ou seja, simplesmente repassam aos projetos o que seria destinado aos cofres públicos. Há algum mecanismo que vise garantir a mesma oportunidade de acesso aos recursos aos artistas menos famosos e de menor expressão nacional? O atual Ministério da Cultura já tem consciência dessa prática do mercado?
O aumento expressivo de aprovação dos projetos pela Região Norte não tem se traduzido em captação de recursos proporcionalmente em relação ao Estados do Centro-Sul. O que o Ministério da Cultura vai fazer para nivelar essa relação de investimento público em relação à Região Amazônica, em especial em relação ao Pará.
Muito obrigada, Ministra, pela oportunidade.
A SRA. PRESIDENTE (Marisa Serrano. Bloco/PSDB – MS) – Obrigada, Senadora Marinor.
Nós vamos, se todos os Srs. Senadores e Srªs Senadoras concordam, conceder a palavra a três Senadores, e, aí, pedimos a Ministra para responder; depois, outros três Senadores, porque, assim, acho que a produtividade é melhor.
Senador Randolfe Rodrigues, com a palavra.
O SR. RANDOLFE RODRIGUES (PSOL – AP) – Sr. Presidente Senador Requião, Srª Presidenta Senadora Marisa Serrano, Senadoras e Senadores, Ministra, queria primeiramente cumprimentar meu querido amigo Senador Inácio pela iniciativa do requerimento e agradecer a Ministra pela presteza em atender o nosso pedido e vir aqui para conversar com os membros do Senado Federal.
Permita-me dizer que estava ansioso por esse encontro. Tinha um roteiro de perguntas tão vasto que os cinco minutos não seriam suficientes. Então, eu tive a dramática tarefa aqui, Inácio, de selecionar perguntas, algumas delas me foram trazidas por movimento da sociedade civil da cultura, que me designaram a tarefa de porta-voz.
Eu queria primeiramente afirmar que considero a cultura um direito social básico, tão importante quanto saúde e educação.
Acredito que a cultura deveria estar inserido no art. 5º da Constituição, Senador Requião, Senador Humberto, como um direito fundamental, porque as várias definições de cultura retratam concretamente a formação de um povo. A cultura espelha os traços característicos de um povo. Por isso, temos uma dimensão enorme ao definir a expressão cultura, uma dimensão que, com certeza, não é correspondida – não é deste governo -, historicamente, não é correspondida nos percentuais orçamentários que são designados ao Ministério da Cultura.
Escolhi quatro temas que, se me permitir V. Exª, Ministra, vou discutir com a senhora. O primeiro é em relação à reforma da Lei nº 9610, de 1998, a Lei de Direitos Autorais. Tenho conhecimento das polêmicas envolvendo a lei, em especial as polêmicas envolvendo o ECAD e sua compreensão sobre a lei. O Ministério da Cultura publicou recentemente uma versão revisada do texto do projeto da lei de direitos autorais. No entanto, não percebi a aplicação do relatório que embasa as mudanças propostas à lei de Direitos Autorais. Esta é, então, a primeira pergunta: qual a razão da ausência dessa justificativa das mudanças propostas à Lei nº 9610, de 1998.
Uma das medidas administrativas iniciais do Ministério na gestão de V. Exª, Ministra, foi a retirada do licenciamento em Creative Commons do site do Ministério da Cultura. Entretanto, outros sites do Governo brasileiro, como o blog do Palácio do Planalto, do Ministério do Desenvolvimento Agrário. a Agência Brasil, o Ministério do Planejamento, mantêm a referência do licenciamento em Creative Commons. Da mesma forma, o Ministério modernizou o site, introduzindo – e é fundamental no mundo de hoje – o conteúdo colaborativo de redes sociais como Twitter, Facebook, YouTube, Flickr, que, da mesma forma, são redes de empresas privadas com fins lucrativos, vinculadas a grandes conglomerados econômicos. A pergunta: por que a retirada do Creative Commons se no site do Ministério estão lá presentes as redes sociais da Microsoft, Facebook, enfim, desses conglomerados internacionais, não é, Senador Requião?
Por fim, com sua tolerância, Srª Presidente, as duas últimas perguntas: há um grande movimento na cultura brasileira hoje, presente, latente, vigente, que é o movimento da cultura digital. Temos uma mobilização enorme, a mobilização do partido da cultura, que interveio, apresentando propostas para os candidatos nas diferentes esferas na última eleição. É um exemplo disso a articulação com outros movimentos, é uma demonstração concreta disso. Então, pergunto: qual a opinião do Ministério, o que o Ministério pensa da cultura digital, quais os planos do Ministério para esse setor emergente, em que se encontram música, literatura, artes visuais e que têm latentes e vigentes uma grande inovadora rede cultural. Por fim, permita-me, companheira de partido, Senadora Marinor, na esteira do questionamento de S. Exª, também sou Senador amazônida, com muito orgulho, do Amapá, um estado que faz fronteira com a França. Aliás, sempre digo que é a maior fronteira francesa, inclusive maior do que as próprias fronteiras francesas da Europa.
Então, a pergunta é nesse sentido. Lá no Amapá e no Amazonas, nós temos, para produção cultural, um custo amazônico. O Amapá, por exemplo, é o último Estado da federação brasileira em atendimento da Internet, segundo informações da Telebrás, nosso atendimento é 0,06%. Lá não existe banda larga. Lá existe banda muito lenta. Então, isso já é uma dificuldade de acesso aos editais. E além é assim, é muito mais difícil. Uma produção cultural do nosso Nordeste, Inácio, do Norte, da Amazônia, ter acesso ao grande mundo da produção fonográfica, da produção cultural do centro-sul, do que de lá da Amazônia ou do Nordeste.
Então, pelas distâncias, pela gigantesca Amazônia, pelas dificuldades de acesso à comunicações, temos um custo na produção cultural. E aí a pergunta que lhe faço seria como tratar a questão do custo amazônico e como tratarmos questões como o Amapá, que tem uma fronteira comum com a França, que tem uma possibilidade de integração cultural fantástica com a França e com o Caribe, como promover, nos editais do Ministério da Cultura, incentivo a políticas dessas áreas de fronteira – como nós sabemos, a cultura não tem fronteira e quanto mais integrada ela é,
O Amapá tem um belo exemplo e falo isso para concluir: o povo uaçá, que é um povo indígena, não foi apartado pela fronteira europeia dos portugueses e dos franceses. Tem índios uaçás do lado guianense francês e do lado amapaense. E eles falam a mesma língua. Isso mostra que nem as fronteiras construídas há 500 anos pelos europeus conseguiram separar cultura de povos.
Como integrarmos mais essas culturas poderia ser um tema a ser incorporado ao editais do Ministério?
A SRª MARISA SERRANO (Bloco/PSDB – MS) – Obrigada, Senador Randolfe, Faço minhas as suas últimas palavras, dizendo que eu, que sou da fronteira com o Paraguai, também me interessa muito saber – e o Senador Moka, aqui presente também – como a gente pode incrementar essa integração fronteiriça,
Antes de passar a palavra à Ministra, quero agradecer a presença do Sr. João Batista Pimentel, Diretor de Comunicação do Congresso Brasileiro de Cultura; e de Odilon Wagner, Presidente da Associação de Produtores Teatrais Independente. Seja bem-vindo, Odilon, como sempre. Nosso querido Nelson Sargento, compositor, cantor, pesquisador da música popular brasileira, artista plástico, ator e escritor, que está aqui com a sua esposa Ivonete, sejam sempre bem-vindos a esta Casa.
O Sr. Agenor de Oliveira, cantor e compositor; o Sr. Wolney Oliveira, Diretor Executivo do Festival Nacional do Cinema e vice-Presidente da Associação de Produtores de Cinema do Norte e do Nordeste; Sr. Jorge Vinhas, assessor do Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional. Depois eu continuo fazendo as enumerações.
Passo, agora, a palavra à Srª Ministra para responder a esse primeiro trio de perguntas e, depois, nós continuamos os questionamentos.
A SRª ANA DE HOLLANDA – Em primeiro lugar, quero agradecer ao Senador Inácio Arruda o convite. É um grande prazer estar aqui e responder a essas…eu anotei mais ou menos…aqui tem um repertório que vou longe. Mas para tudo tem resposta, sim.
Em relação à questão da formação, às vezes eu vou ter que falar de uma forma um pouco abrangente, porque educação é fundamental para a cultura. Isso eu acho que todos nós…esta Comissão, pelo próprio nome, já deixa clara a importância, a ligação que se encontra, se vê entre educação e cultura. O Ministério da Cultura saiu da Educação e ele complementa a educação. Eu entendo a educação como formação básica, mas a cultura amplia os horizontes, ela vai dar ferramentas para que a reflexão, além do que ele recebeu de conhecimentos, se amplie, para que ele detenha não somente a informação mas se sinta preparado a dar um passo adiante, para criar, para compreender com outros olhares o que é passado para ele. Essa capacidade de reflexão acho que muito passa pela cultura. A cultura permite uma liberdade, que às vezes
uma liberdade, uma liberdade que, às vezes, é como a gente fala da liberdade poética, é bem isso, além das regras, a gente pode pensar um pouco mais adiante. Em função disso, nós estamos trabalhando muito com o Ministério da Educação. Já tive encontros e tenho falado sempre com o Ministro Fernando Haddad, que já esteve aqui, e ele também falou do Plano Nacional de Educação, que vai ampliar a carga horária para, pelo menos, metade das escolas públicas e aí a cultura vai ser essencial.Finalmente, nós vamos ter condições…
O SR. – Nós aprovamos aqui…
A SRA. – Já foi aprovado?
O SR. – Uma lei que diz que todas as escolas tem que ter aula de música. Já é uma lei.
A SRA. – Isso é uma lei que vai ter que ser regulamentada.
O SR. – Mas há um problema: precisa de gente que conheça música para dar aula de música, para formar esse pool.
A SRA. – Exatamente, isso já é uma lei e nós temos que implementar isso, quer dizer, o Ministério da Educação. E nós estamos trabalhando junto com o Ministério. Nós criamos, dada a importância dessa relação e desses temas, para poder, inclusive, desenvolver mais trabalhos em todas as áreas, como incorporar a cultura na educação e como a educação tem acesso à cultura. Já criamos uma diretoria dentro da Secretaria de Políticas Culturais que irá trabalhar com a educação, formamos um grupo de trabalho interministerial para abordar não somente essa questão de como ocupar todo o resto da grade, mas como preparar o pessoal para atender essa nova lei, que acho muito importante, da inclusão da música no currículo escolar. Porque a música, já há provas, ela trabalha com tudo; quem estuda música ajuda muito na matemática. Já há comprovação da sua eficiência não somente para o conhecimento musical. E para outras áreas também é importante essa possibilidade que a cultura tem de ampliar também o conhecimento, as liberdades, dar uma emancipação ao ser humano, para que ele se sinta mais dono da sua criatividade, da sua potencialidade.
Então, acho que essa ligação entre a Cultura e Educação, essa evolução, essa interligação são essenciais.
Nós, em relação ao audiovisual, que já foi falado aqui, nós temos um projeto na Secretaria de Audiovisual para a criação da Escola de Animação de Audiovisual. Isso, provavelmente, irá passar por aqui e temos várias demandas para formação nessa área. Inclusive, foi lembrada (?) essa porque é uma nova que vai ser apresentada brevemente.
Nós também estamos trabalhando com a Secretaria de Economia Criativa. É uma nova Secretaria. A Cláudia Leitão, sua conterrânea, vai assumir essa Secretaria; ela já está trabalhando intensamente, como especialista no assunto, e ela vai trabalhar muito com essa questão da sustentabilidade, porque o artista tem isso, ele trabalha muito de uma maneira informal, e os trabalhos começam a ficar eventuais. Você se profissionaliza numa área, seja de música, seja de teatro, cinema, seja como escritor, você se dedica, você estuda para isso e depois você vive de projetos eventuais

…essa regularidade do trabalho, esse estudo tem que ser feito de uma forma mais organizada, como ajudar na área de financiamento para que eles contem com ferramentas, para que o seu trabalho se torne mais permanente e não dependa tanto de favores ou de ajudas do Poder Público, de um ou outro empresário. Também acho que essa questão da emancipação tem que passar muito por esse caminho.
Então, não sei se atendi de uma forma geral as suas questões – espero que sim – e vamos passar adiante.
Senadora Marinor, os percentuais da falta de acesso à cultura. Anotei aqui.
Bem, nós estamos trabalhando muito para tentar equilibrar essa questão que envolve não só a concentração nas Regiões Sul/Sudeste de recursos, de atendimento mesmo – e isso já foi detectado há muito, a gente vem trabalhando há oito anos, posso falar, porque já trabalhei nesse Governo – eu trabalhava na Funarte, no Centro de Música -, e nós procurávamos sempre fugir desse desequilíbrio real que existe.
Os trabalhos, por exemplo, da Funarte… eu trabalhei precisamente no Projeto Pixinguinha, a volta de Pixinguinha, onde todos os Estados participavam, e nós selecionávamos artistas de todos os Estados, que passava por todas as capitais de todos os Estados e outras cidades também; existia uma parceria. E na área de teatro, na área de artes visuais e outras áreas também isso foi muito desenvolvido. É claro que ainda falta muito para se poder fazer uma distribuição e um acesso justos, como a gente gostaria. Mas estamos trabalhado nesse sentido.
Na área do cinema. Voltando ao cinema, nós temos uma medida provisória que entrou no ano passado, entrou em vigor; depois não foi votada em tempo, mas vai voltar, que era o Projeto Cinema Perto de Você, um incentivo para a criação de salas de cinema em todas as cidades acima de 100 mil habitantes. Isso já atenderia bastante essa possibilidade de acesso ao cinema.
Quero lembrar também que os pontos de cultura… nós fazemos um trabalho… eles, sim, chegam nos pontos mais espalhados… e se não está completo, pode ser aperfeiçoado, sim. Está aqui a nossa Secretária Marta Porto, da Secretaria de Cidadania e Diversidade Cultural. Ela está trabalhando intensamente junto aos pontos específicos da área amazônica, que tem suas características diferenciadas; ela está trabalhando com isso.
Como a gente pode ajudar a reconhecer, estudar o perfil de cada um, e a forma de atender a cada um, o que serve para um, suas características, não podemos massificar o projeto; o projeto tem que ser olhado com cuidado. E para a gente poder fazer isso, nós temos que trabalhar com os Estados, porque não dá, daqui de Brasília, olhar cada ponto. Quer dizer, o Amapá…
A SRª MARINOR BRITO (PSOL – PA) – Ministra, eu gostaria de fazer um convite para que a senhora pudesse conhecer, pelo menos, as regiões do Pará, pelo menos as principais cidades do Pará, para que V. Exª possa ter a dimensão dessa preocupação que estamos tratando, tanto do ponto de vista das distâncias, das dificuldades de locomoção, como da diversidade cultural.

A SRª ANA DE HOLLANDA – Certo, aliás, eu tenho uma relação muito forte com o Pará; sou quase uma filha de paraense e conheço, na música e na dança, bastante coisa, mas eu tenho certeza, já me contaram, de que já são reconhecidos noventa ritmos diferentes. Quero fazer essa visita o quanto antes.
Mas, voltando, nós temos esse olhar, essa preocupação, e essa Secretaria vai trabalhar buscando reconhecer a adversidade, e nós vamos tentar alimentar o máximo possível essas regiões mais distantes, principalmente por meio dos pontos de cultura, do projeto Cultura Viva. Por exemplo, a Funarte acabou de fazer uma grande distribuição de equipamentos, de livros. A Secretaria de Audiovisual entrega kits de filmes brasileiros para todas as regiões, para todos os pontos, todos estão recebendo equipamento do Ministério para ter esse acesso.
Quanto à questão dos desequilíbrios que existem na Lei Rouanet, realmente ela está sendo toda reformulada, passou pela Comissão de Educação e Cultura da Câmara, vai passar pelas outras comissões, vai ser votada, vem para o Senado. Acho que está naquele momento em que já saiu do Ministério da Cultura, nós estamos muito preocupados com a aprovação, porque ela vai ajudar a equilibrar sim, equilibrar essas questões que foram apontadas, dos Estados que têm mais dificuldades de acesso, lá está prevista essa melhor distribuição, como também a questão do acesso.
Quanto à captação, a Lei aprova o projeto para captação, e o que está acontecendo, inclusive há um debate na imprensa em relação a, por exemplo, Maria Bethânia ter um projeto aprovado com um valor muito alto, mas não é só este, como muitos outros projetos têm sido aprovados com valores altos.
Agora, passa por todas as comissões, os pareceristas examinam os valores, veem se estão de acordo com o mercado, às vezes há corte – neste projeto houve corte também -, e eles são aprovados, mas a captação é o problema. Quer dizer, esse projeto é realmente voltado para o mercado, não podemos negar que são as empresas que vão escolher muito…
A SRª MARINOR BRITO (PSOL – PA) – Mas o dinheiro é público, Ministra.
A SRª ANA DE HOLLANDA – Claro, compreendemos.
A SRª MARINOR BRITO (PSOL – PA) – Tem que ser dividido. O privilégio não pode continuar para os grandes artistas.
A SRª PRESIDENTE (Marisa Serrano. PSDB – MS) – V. Exª pode ter uma réplica e uma tréplica também. Tem todo o direito.
A SRª ANA DE HOLLANDA – Eu entendo perfeitamente. O projeto que eu estou falando é projeto da Lei Rouanet, agora existe um outro projeto que vai ser votado também, que é o Procultura. O Procultura é o projeto já aperfeiçoado, existe uma grande parcela que vai para o Fundo Nacional de Cultura. Esse Fundo é discutido, o Conselho Nacional participa da discussão do uso desse dinheiro público, esse dinheiro que vem também da isenção fiscal. Aí, sim, existe uma distribuição regional em todo o seu diferencial. O Conselho é formado por representantes da sociedade civil, por representantes da área artística, da área cultural, da área de produção. Então, nós temos que tentar equilibrar os desequilíbrios que existem, sim, na Lei Rouanet.
O Ministério está trabalhando, mas esse projeto foi enviado ao Congresso no ano passado, está sendo votado, vai ser discutido em várias instâncias. Acho que compete também a todos nós e principalmente aos Parlamentares examinar melhor no que ele pode ser aperfeiçoado. Acho que é uma responsabilidade de todos nós tentar equilibrar. Não acho que o artista, por ter um grande nome… Se for fazer um projeto que vá atender a um público imenso… Quer dizer, nesse caso, por exemplo, da Bethânia, seria para blogs a que todo mundo teria acesso e tal. Se for atender, acho que é interessante. Não temos que vetar um, temos que trabalhar com todos. Agora, há formas sim de equilibrar. Alguns têm uma isenção maior para incentivar o patrocínio a um tipo de projeto e outros, que já são mais favorecidos, terão um incentivo menor. Quer dizer, essa lei tem mil detalhes que serão examinados. Agora, nesse momento, faço um apelo para que todos examinem com cuidado para poder até melhorar e aprovar o quanto antes esse projeto para que a gente não fique lidando com as dificuldades, só ouvindo as reclamações do projeto, da Lei Rouanet,, que é a lei que está em vigor.
Há a questão também da infância e da adolescência para ser incluída, fazer parte dos nossos programas. Eles fazem parte. Já falei também da questão dos pontos de cultura. O Ministro Haddad pediu muito essa questão também de os pontos irem nas escolas, trabalharem com as escolas e elas receberem também os estudantes, 51 milhões e 300 mil estudantes da rede pública, de ensino fundamental e médio. Quer dizer, isso é muito importante porque são esses alunos que, daqui a dez anos, estarão produzindo e consumindo cultura. Então, esse contato com a cultura neste momento é fundamental. É agora que a gente abre a cabeça deles para esse mundo da criação, da cultura, da reflexão, é a abertura de mentes.
Nós temos também vários projetos no Ministério. Eu poderia falar até do projeto das bandas de músicas e de vários projetos para a inclusão do adolescente e da criança. As crianças já participam com oficinas etc., e há vários projetos para participarem em atividades… A Funarte tem vários projetos. Temos também vários projetos de leitura, de livro e leitura, que incluem também criança e adolescente. Temos trabalho muito intenso com o Ministério da Educação. Aí sim, que vai… Quer dizer, nós temos projetos até! Não temos ainda tudo que gostaríamos, mas temos projetos e agora estamos implementando mais essa aproximação, esses projetos de aproximação com o Ministério da Educação, assim podemos atender, chegar nessas crianças e nesses adolescentes.
Enfim, é isso. Acho que já atendi a suas perguntas, espero.
Em relação, Senador Randolfe, à reforma da Lei de Direitos Autorais, ela foi colocada. A que está no site do Ministério ainda não foi examinada pela nossa Diretoria de Direitos Intelectuais, que assumiu agora há pouco, faz um mês no máximo. Nossa primeira providência foi pegar esse projeto de lei que foi elaborado no ano passado, passou por uma consulta pública e depois houve um processamento interno para colocá-lo no site do Ministério. Quer dizer, ele não chegou a ser colocado, mas foi enviado para a Casa Civil no dia 23 de dezembro.
Esse projeto foi devolvido, como tudo que é enviado – tudo que foi enviado em dezembro – para a Casa Civil é devolvido para todo os Ministérios.
No caso, nós recebemos não só esse projeto, como também nomeações, outros projetos e outras… Foi tudo devolvido para que eu examinasse e enviasse de volta se concordasse com o formato em que estava. Como? Nós ainda não tínhamos a pessoa para cuidar da área dos direitos intelectuais, os responsáveis por essa área. A gente esperou a nomeação e nossa primeira providência é colocá-lo para conhecimento público. Quer dizer, o processo que foi feito para chegar a isso ocorreu no ano passado. Não tenho todo esse processo de como foi examinado. Isso teve consulta pública, nós sabemos, nós conhecemos. Agora, por que chegou a esse resultado aí não tenho esse histórico completo, isso foi uma questão interna da gestão passada. Ele está disponível e a Diretoria de Direitos Intelectuais está examinando, verificando e, provavelmente, será colocado em consulta pública. Quer dizer, deixou um mês lá, já correu boa parte e vai-se definir um cronograma. Esperamos que seja rápido, porque acho que o ideal é que ele venha logo para o Congresso poder discutir essa reforma.
Agora, no momento, estamos detectamos, já detectamos inclusive problemas como uma presença muito pequena da Internet nesse projeto. Fui verificar inclusive no marco regulatório da Internet e também não consta a presença da questão do direito intelectual. E nossa preocupação… Temos duas preocupações, sim, em relação à questão do direito intelectual. Ele está previsto na Constituição brasileira, quer dizer, é uma cláusula pétrea e temos de respeitar, e não só respeitar porque está na Constituição, mas ele é o sustento de 99% dos criadores brasileiros, pelo menos os profissionais dependem dessa arrecadação. Quer dizer, não é só o Ecad, o senhor citou o Ecad, mas e o escritor que passa dez anos pesquisando para fazer seu livro, e o fotógrafo? Falam assim: -Não, às vezes, tudo bem, ele disponibiliza a música gratuitamente e pode fazer show, mas, às vezes, ele não faz show, é um letrista; às vezes, é aposentado; às vezes, perdeu a voz, enfim, às vezes, ele tem direito a receber pelo trabalho dele. Temos de pensar que essa é uma relação muito forte com a questão profissional, com a questão de trabalho, as pessoas vivem disso, isso tem de ser muito considerado. E acho que foi colocada uma polêmica em relação ao direito do cidadão e ao direito autoral. Eu acho que as coisas se complementam. O cidadão tem de ter a possibilidade de acesso à cultura. Mas não em detrimento de quem vive disso. Temos de equilibrar. Então, acho que essa lei tem de ser muito estudada. Vamos verificar, vamos trabalhar. Estamos recebendo muitos documentos, cartas de associações, ligadas a escritores, principalmente, que já se manifestam muito, autores de música, gente de cinema já se manifestou também. A preocupação é geral, e estamos vendo a manifestação muito dos consumidores e, principalmente, do pessoal ligado à Internet que quer ter o acesso a isso.
Acho que temos de pensar, talvez, até em formas de prever o pagamento, às vezes por meio das ferramentas utilizadas na Internet para que recebam e, assim, possibilite o acesso gratuito para a população. Se isso for possível, será muito bom, temos de estudar isso. O artista quer. Ninguém quer guardar seu trabalho na gaveta, não; ele quer que a população tenha acesso, sim, pode ter certeza. A grande frustração do artista ou do criador é quando ele não consegue difundir seu trabalho. Então, tenho essa preocupação. A Internet é importante, esses novos meios de acesso à cultura são fundamentais.
E aqui quero reafirmar a minha preocupação. Sou a maior defensora da cultura digital, embora se tenha espalhado por aí que sou contra. Não sei de onde tiraram isso, nenhuma vez dei qualquer declaração contrária. Eu apoio. E, no Ministério, essa área de cultura digital está na Secretaria de Cidadania e Diversidade Cultural, está na Secretaria do Audiovisual, está na Secretaria de Políticas Culturais, que é a Secretaria central. Ela está em todas as nossas… Nós temos, na Funarte, toda uma área já digitalizada, o Cedoc, de um acervo riquíssimo; nós temos a Biblioteca Nacional também com boa parte digitalizada. Então, essa preocupação… E os Pontos de Cultura trabalham muito com esse material. Quer dizer, eu nunca seria contra o acesso à cultura digital. Eu nunca seria contra a que as pessoas usem essa ferramenta da forma que for possível. Então, quero reafirmar e esclarecer isso de vez.
Agora, o autor tem de liberar? Por enquanto, sim. Não há outra forma, senão a do autor liberar. A forma que ele vai encontrar de autorizar ele vai discutir. Por exemplo, falou-se do Creative Commons. O Creative Commons é uma forma de licenciamento. Ele pode permitir que se use de uma forma -a-, -b-, -c-. Há algumas, inclusive, que permitem que ele faça uma obra compartilhada, que outros também interfiram na obra e que se crie uma terceira… É fantástico que exista isso. Isso é um exercício que pode ser praticado, e eu acho ótimo que esteja sendo praticado. Agora, isso depende de quem cria. Quem cria disponibiliza assim ou assim, assado. Então, temos de ter a permissão de quem cria para ver se ele quer que essa obra seja usada assim, assim, assado. Então, ele é que vai definir a forma em que ele vai autorizar o uso.
Então, eu digo, quando me perguntam por que o Ministério resolveu tirar do site da sua página principal. Quero fazer uma diferença: a página oficial do Ministério tinha, sim, uma logo; os outros não têm. Existem em blogs. Sim, blogs do Planalto, outros blogs. Nos blogs existe uma liberdade muito maior de uso das redes todas. Agora, no site do Ministério, eu pedi, imediatamente, que o jurídico… Quer dizer, sou responsável pelo que estiver lá. Se existe uma marca de uma entidade privada, quer dizer, pode ser uma empresa ou uma ONG, enfim, que presta um serviço. No caso, o Creative Commons oferece os serviços, sim, modelos para se disponibilizar. E temos de deixar claro que a disponibilização é gratuita e definitiva; nunca mais ele vai ter volta do que disponibilizou. Não vejo, não via por que e, pelo exame que fiz na área jurídica, não havia por que aquela marca estar lá, porque não tinha havido nenhum processo administrativo para inclui-la lá. Isso é de uma grande responsabilidade. Por que estou privilegiando uma marca, se existem várias formas de se disponibilizar, gratuitamente ou não, e isso depende do autor? Achei estranho aquilo e fui consultar. Nada, nenhum processo, nada que justificasse a inclusão. Então, não estava normal uma… Era uma marquinha, uma propagandinha de um serviço que uma entidade promove. Ela não tem nada contra o serviço que oferece. Como existem outras, também, que fazem esse tipo de serviço. No mundo eu sei que existem várias.
Não tem nada contra os serviços que ela oferece, como existem outras que fazem esse tipo de serviço. No mundo eu sei que existem vários e pela lei brasileira ele pode fazer isso diretamente – o autor. Então, eu não achei correto e pelo que eu consultei na área jurídica nada justificava aquilo lá. Eu teria que tirar mesmo.
(Fora do microfone.)
A SRª ANA DE HOLLANDA – Não aí é diferente. Twitter, Face são redes, as redes são livres para se comunicar, não é um serviço que está sendo oferecido, onde você se clica e entra na página, oferece…O Twitter, o Face são redes…tudo isso foi colocado, aliás, na gestão passada..
Mas é interessante essa liberdade de poder opinar, entende? No caso, não. É um licenciamento para que se abrisse mão dos seus direitos em favor do acesso público. Mas, às vezes, abrir mão dos direitos sem remuneração é um opção que deve ser pensada duas vezes. Então, não cabe ao Ministério estimular que se faça isso. Quem quiser fazer, sabe muito bem. Eu estou toda a hora assinando autorização de diretos autorais, da obra do meu pai, por exemplo. Toda hora recebo, muitas vezes é gratuita, às vezes não é por um trecho, mas sempre tem um período de duração por tantas edições ou para dez anos um contrato com uma editora por não sei quanto tempo. Mas tem, isso tem que estar previsto. A Constituição brasileira prevê isso.
Então, eu entendi que não combinava com o Ministério da Cultura o estímulo ao artista, ao criador abrir mão do seu ganha-pão. Então essa diferenciação existe.
O que mais foi colocado aqui?
A SRª PRESIDENTE (Marisa Serrano. Bloco/PSDB – MS) – Se V. Exª quiser, depois terá condições de completar o raciocínio com outras perguntas.
A SRª MARINOR BRITO (PSOL – PA) – Eu queria uma réplica.
A SRª PRESIDENTE (Marisa Serrano. Bloco/PSDB – MS) – Uma réplica, Senadora Marinor, por três minutos.
A SRª MARINOR BRITO (PSOL – PA) – Para ser disciplinada aqui, ele disse que eu estava insubordinada hoje, mas não é verdade, é aquela ansiedade, apesar de ter 52 anos, mas aquela ansiedade da menina que quer brincar de bola e quem tem a bola é a Ministra.
Acho que não é a Ministra. A Ministra pertence a uma família de pessoas envolvidas com a questão cultural e merece respeito nosso, mas quem está com a bola, Ministra, é a Presidenta Dilma. Eu sinto e conheço algumas pessoas que estão no Ministério, embora não tenha uma representatividade amazônica, pessoas que atuam na política cultural na Amazônia, que conhecem a nossa realidade, a nossa diversidade, geralmente não estão na Funarte, não estão em espaços onde é preciso conhecer e ter a sensibilidade para saber como enfrentar os problemas. Não que os que estão aqui não possam se apropriar disso, não possam viajar, não possam conhecer a nossa realidade.
A minha preocupação tem a ver com a questão orçamentária, o corte de R$50 bilhões que o Governo sofreu deixa só no Ministério da Cultura um rombo de R$530 milhões . O orçamento passa de R$1,336 bilhão para R$806 milhões. Isso é um desastre! Para uma situação adversa, para que o Ministério da Cultura possa enfrentar todas essas dificuldades que estão relacionadas no processo de discussão histórico, inclusive. Eu fiz parte do movimento de cultura no Brasil que escreveu o primeiro programa de governo para a cultura do Presidente Lula. Infelizmente, me frustrei com esse sonho e não vi até hoje uma movimentação no sentido concreto de enfrentar essas dificuldades.
É por isso que eu até me preocupo com V. Exª, que tem um envolvimento, que tem um engajamento, de como vai fazer com menos R$530 milhões, já que aquele percentual do orçamento a que eu estava me referindo há pouco, faz parte de um mapa
Faz parte de um mapa que debate a questão dos estudos econômicos sobre os orçamentos, com base no orçamento de 2010, onde 44,93% ficam para amortização dos juros da dívida pública, e 0,06% estão destinados à cultura, ou melhor, estavam destinados. Com esse corte de 530 milhões, o que dá para fazer, Sra. Ministra?
E aqui para fazer um reparo, rapidinho. Eu não acho que artista famoso não tenha direito de disputar recursos. Acho que tem, tem todo o direito. O que estou discutindo aqui é que mecanismos precisam ser criados para que todos os artistas, todos os produtores culturais do Brasil tenham acesso. Porque se deixar esses recursos públicos nas mãos do mercado, os artistas famosos, de grande expressão, vão ter sempre acesso aos recursos da Lei Rouanet. As empresas patrocinadoras em geral vão preferir os artistas reconhecidos, já que o retorno em mídia, em valor agregado se multiplica, a partir dos investimentos feitos. Não é se a Maria Bethania tem direito ou não, porque não estou aqui fazendo esse discurso. É como acessar, possibilitar os recursos aos artistas populares, aos que não são famosos. É esse o debate.
E para finalizar, Ministra, o Governo tem maioria na Câmara e no Senado, ele vota todo e qualquer projeto a hora em que quiser. Então, mais uma vez, a bola está com a Presidente Dilma. A revisão na área da Cultura depende do Governo Federal. Não haverá oposição, se for para o bem da Cultura.
SRA. ANA DE HOLLANDA – (Fora do microfone.)
A SRA. PRESIDENTE ( ) – Como não, Ministra.
SRA. ANA DE HOLLANDA – (fora do microfone.) a questão da Lei Rouanet já foi dito, ela está sendo modificada, haverá um equilíbrio maior com a Lei Procultura que está sendo discutida.
Agora, dizer que o Ministério ou a Presidência está em maioria e aí será aprovado, acho que depende também do olhar de cada um sobre o projeto, porque ele pode ser piorado ou melhorado aqui…
A SRA. – Vai ser melhorado! Nós garantimos.
SRA. ANA DE HOLLANDA – Por isso mesmo, eu confio.
Então, não é assim tudo tão automático não. E eu tenho muitos projetos que partiram do Legislativo. Então, temos todos que pensar de uma forma mais aberta nesse sentido.
Agora, em relação a distribuição, vou até aproveitar porque recebi aqui um recadinho. Foram investidos 12 milhões em microprojetos na região amazônica, que agora estão sendo pagos. Nós estamos aos poucos, a dificuldade é enorme sim, essa parte da questão financeira, inclusive temos muitos restos a pagar, mas, dentro do possível, a gente está negociando para poder quitar as dívidas.
Temos também (?) de cultura no Amapá, no Pará, no Amazonas, que somam cerca de 5 milhões.
Quero lembrar que eu tive com a Presidenta Dilma em Manaus, há duas semanas no lançamento da campanha contra o câncer de útero e da mama; vários artistas, vários desportistas também estiveram lá, dando o seu apoio, porque todos se sensibilizam e todos sabem do peso que eles têm como formadores de opinião para que as mulheres se cuidem. Então, a nossa preocupação com a Amazônia sempre existiu e em nenhum momento a gente está pensando…
Quero lembrar também que nós temos uma representação do Ministério da Cultura no Pará, que é pequena, precisamos ampliar, para termos esse olhar lá. Vamos trabalhar muito mais nessa área.
A SRA. PRESIDENTE ( ) – Obrigada, Ministra…
A SRA. – Pela ordem. Serei breve. Em respeito aos Colegas que estão na fila, eu não vou a réplica. Mas eu gostaria que as minha contrarrazões de réplica constassem no relatório final desta reunião

Mas eu gostaria que as minhas contra-razões de réplica constasse do relatório final desta reunião. E como temos uma enorme fila aí…
A SRª PRESIDENTE (Marisa Serrano. Bloco/PSDB – MS) – Vamos pedir à secretaria que providencie isso, Senador Randolfe.
Queremos agradecer a presença do Sr. Eduardo de Souza Barata, Presidente da Associação de Produtores Teatrais; da Srª Marta Porto, Secretária de Cidadania Cultural do Ministério da Cultura; do Sr. Cláudio Leitão, Secretário de Economia Criativa do Ministério da Cultura; Vítor Ortiz, Secretário Executivo de Fomento do Ministério da Cultura; Mário Diamante, Diretor da Agência Nacional de Cinema, Ancine – e, no ano passado, nós votamos aqui um projeto para a criação do grupo efetivo da Ancine; Sr. Antônio Grassi, Presidente da Funarte; Sr. Rênio Quintas, Maestro e Secretário de Relações Institucionais da Associação de Músicos do DF e do Entorno, Assom, da FNM e da Abrafin; da Srª Margareth Menezes, cantora; da Fabiana de Filippi, produtora de cinema e teatro; do Toni Medeiros, Deputado Estadual do PSL do Amazonas; Ademar Bandeira, Vereador, Líder do PT na Câmara Municipal de Manaus; Lúcio Oliveira, Presidente da Abrap; e Tadeu de Pietro, ator e Chefe de Representação do Ministério da Cultura de São Paulo.
Passo a palavra, agora, ao Senador Francisco Dornelles por cinco minutos. Posteriormente, falará o Senador Cristovam; depois a Senadora Lídice.
O SR. FRANCISCO DORNELLES (Bloco/PP – RJ) – Ministra Ana de Hollanda, como Senador do Rio de Janeiro, quero inicialmente mostrar a minha satisfação em ver o Ministério da Cultura ser comandado por uma carioca competente e ilustre.
A SRª ANA DE HOLLANDA – Eu não gosto de ouvir… boa parte da família é carioca, mas eu sou paulista.
O SR. FRANCISCO DORNELLES (Bloco/PP – RJ) – Mas é que sua assessoria me informou que é carioca, mas se não for, a partir de agora é. (Risos.)
A SRª ANA DE HOLLANDA – Eu sou meio carioca, sim. (Risos.)
O SR. INÁCIO ARRUDA (Bloco/PCdoB – CE) – Já estamos providenciando o título de cidadã cearense. (Risos.)
O SR. FRANCISCO DORNELLES (Bloco/PP – RJ) – Mas, para nós é carioca. Então, fica com as duas: carioca e paulista.
Ministra, o assunto é o seguinte: eu quero até dizer, em dois minutos, contar a seguinte situação: no ano de 1975, os Estados Unidos ameaçaram colocar um imposto de 35% sobre calçados do Brasil. E nós sentimos, dentro da nossa estratégia, a importância do cinema americano; chamamos aqui a Motion Pictures e dissemos: o imposto do cinema americano no Brasil vai subir 35% também. Meses depois, eu recebi um telefonema do Presidente da Motion Pictures, dos Estados UInidos, Jack Valance, que me disse o seguinte: estive com o Presidente dos Estados Unidos, e o imposto sobre calçados não será de 35%, mas de 3,5%. Como é que fica o cinema? Eu disse: fica em 3,5%. Então, está bem. Apenas comunico ao Itamaraty 15 dias depois.
Então eu quero mostrar a importância que um país como os Estados Unidos dá ao cinema, que é hoje uma indústria que tem um potencial, uma força tão grande política quanto à de armamento.
Eu queria dizer que o cinema nacional é o segmento, o setor com maior potencialidade de crescimento no País. Nós temos capitalista querendo investir, nós queremos diretores e artistas da melhor qualidade.
Então, eu queria lhe perguntar: Qual é a política, quais são as metas do Governo para o cinema nacional? E sobre isso há um projeto, aprovado na Câmara, do Senador Cristovam Buarque, sobre cinema nas escolas.

Cinema nacional. E sobre isso há um projeto do Senador Cristovam Buarque, aprovado aqui na Câmara, sobre cinema nas escolas.
Acho que é um dos problemas de ter um mercado de cinema nacional.
Queria perguntar quais são as metas , qual é a política do Ministério da Cultura. Sei que cinema é um pouco indústria, um pouco comércio, um pouco cultura, mas está sob o seu comando. Qual é o programa, quais são as metas do Ministério para o desenvolvimento e fortalecimento do cinema nacional.
Muito obrigado.
(FALHA NA GRAVAÇÃO)
O SR. CRISTOVÃO BUARQUE (Bloco/PDT-DF) – Sr. Presidente, cara Ministra, quero dizer da satisfação de estar aqui nesse debate…
(Intervenção fora do microfone)
O SR. CRISTOVÃO BUARQUE (Bloco/PDT-DF) – Meu avô é pernambucano.
O SR. – Isso é coisa de mineiro, por isso deu esse problema.
O SR. CRISTOVÃO BUARQUE (Bloco/PDT-DF) – Por causa desse avô pernambucano que fico em dúvidas. Se eu fizer perguntas muito simples vão dizer que é protecionismo, aparente. Seu eu fizer muito difícil, vão dizer que a família está brigando.
Mas a minha preocupação, Ministra, é com a cultura na educação. Sei que outros já falaram sobre o assunto, mas não há como criarmos uma população com gosto pela cultura se não investirmos em levar a cultura para dentro das escolas. Na primeira leitura que fiz do Plano Nacional de Educação, digo primeiro porque é tão complexo, tão cheio de detalhes que não dá para ter uma opinião com base em uma só leitura. Mas pelo que vi a parte de cultura está relegada por parte do Ministério de Educação. Gostaria de saber se está havendo um diálogo entre o Ministério da Cultura e o da Educação no sentido de que o Plano Nacional da Educação para os próximos 10 anos tenha, de fato, cultura dentro das escolas, o que provavelmente vai exigir aumentar o número de horas de aulas por dia, caminhando-se para o horário de educação integral no País. Então essa é uma pergunta.
A outra é uma preocupação. Este é um País que está gastando, ninguém sabe nem quanto, para construir estádios e quadras para Copa do Mundo e para Olimpíadas e tão pouco para manter o patrimônio cultural em edificações que o Brasil tem. Quero saber como é que nós do Congresso podemos ajudar o Ministério para que pelo menos essa disparidade enorme em que o estádio aqui de Brasília… É preciso dizer que nos últimos 5 anos Brasília não teve mais de 30 mil torcedores em quadra de futebol, somados todos os 5 anos. E vai construir um com a capacidade de 70 mil, e já tem um outro no Gama que deve ter capacidade para uns 20 mil. Como podemos ajudar para que este País possa gastar mais dinheiro na proteção de seu patrimônio para evitar essas vergonhas que sentimos quando desabam igrejas, um prédio antigo, ou até quando autorizam a destruição deles. Então essas são as minhas duas perguntas. A cooperação com o Ministério de Educação para termos um Plano Nacional que incorpore cultura na educação . O meu projeto visa colocar o cinema brasileiro na escola porque a gente só cria um mercado de adultos para o cinema se criarmos o gosto pelo cinema na educação de base. A gente começou assistindo filme de bang-bang americano na escola e termina assistindo, hoje, filme americano.
O que o está sendo feito pelo Ministério e o que podemos fazer para aumentar recursos para proteção ao patrimônio cultural.

A SRª PRESIDENTE (Marisa Serrano Bloco/PSDB-MS) – Obrigada Senado Cristovam.Com a palavra a Senadora Lídice da Mata.
A SRª LÍDICE DA MATA (Bloco/PSB-BA) – Tentando ser rápida, quero saudar o Senador Inácio que propôs a vinda da Ministra e saudar a Ministra que tem tido um desempenho, na minha opinião, muito importante nesse debate, enfrentando as polêmicas que têm sido colocadas na agenda da cultura, com muita delicadeza mas com firmeza, mesmo porque não se faz cultura sem polêmica. Cultura da unanimidade é uma cultura… ou é uma não cultura. Portanto eu creio…
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Portanto, eu creio que a polêmica é indispensável para que possamos fazer a política cultural do Brasil. E eu queria dizer que acho muito importante que, num Governo de uma Presidente mulher, o Ministério da Cultura também seja dirigido por uma mulher. É a busca de identificação, de dar visibilidade à cultura feminina neste País e à participação da mulher no fazer cultural da nossa Nação.
Mas, Ministra, como a senhora sabe, porque já esteve na Bahia algumas vezes justamente no fortalecimento da cultura e tem neto baiano, já que todo mundo quer um pedaço da Ministra – a Bahia também tem o direito de tê-lo -, a senhora esteve lá participando de eventos vinculados à cultura afro-brasileira, eu gostaria de saber, portanto, um pouco dos planos de trabalho previstos para sua gestão na Fundação Palmares, que é uma importante instituição para o fortalecimento da cultura afro-brasileira e fundamental, portanto, para o meu Estado e para tantos Estados que reconhecem, que se identificam com essa identidade afro-brasileira, reconhecendo-nos baianos como um povo negro. Eu gostaria que a senhora pudesse destacar essa questão.
Concordo integralmente com a fala do Senador Dornelles e também tenho interesse em que a senhora possa responder sobre esse ponto e, finalmente, quero dar uma palavra: só gostaria de saber como a população tem-se pronunciado em relação às consultas públicas sobre a mudança na lei dos direitos autorais, como resultado dessa proposta. Creio que a Lei Rouanet veio para o Congresso para ser modificada para melhor para que possamos superar as dificuldades que ela tem, mas a reconheço também como uma lei estimuladora dos investimentos empresariais na cultura brasileira, indispensável para que pudéssemos buscar esse fomento à cultura nacional.
Finalmente, eu gostaria que a senhora esclarecesse um pouco esta polêmica em relação ao financiamento do projeto de Maria Bethânia, até em prol, em defesa de Maria Bethânia, que conheço como uma artista baiana das que menos depende de qualquer tipo de financiamento público. Tem a sua carreira, sua vida estruturada na sua capacidade de captar investimentos no seu próprio trabalho e é uma artista de reconhecimento internacional. O que faz pela poesia brasileira, uma área tão pouco valorizada pelas políticas em geral, vejo como algo extremamente saudável e a ser saudado pelos brasileiros.
Muito obrigada.
A SRª PRESIDENTE (Marisa Serrano. Bloco/PSDB – MS) – Obrigada, Senadora Lídice.
Queremos agradecer também a presença da Srª Márcia Helena Gonçalves Rollemberg, esposa do nosso Senador, que é Diretora do Departamento de Articulação e Fomento da Infância. Seja muito bem-vinda.
Ministra, por dez minutos.
A SRª ANA DE HOLLANDA – Senador Francisco Dornelles, só consertando: sou filha de carioca, vivia entre São Paulo e Rio.
O SR. FRANCISCO DORNELLES (Bloco/PP – RJ) – Então, era o melhor dos mundos, a senhora pensa que é paulista, e nós achamos que a senhora é carioca. Vamos ficar assim.
A SRª ANA DE HOLLANDA – Está certo.
O SR. INÁCIO ARRUDA (Bloco/PCdoB – CE) – Mas o título de cidadã é cearense, não tem mas jeito.
A SRª ANA DE HOLLANDA – O cinema é uma área muito rica e complicada. A gente vê as polêmicas dentro do cinema. A Ancine está trabalhando, tivemos o encontro com o Conselho Superior de Cinema, agora na semana passada, com representantes de toda a cadeia produtiva, da criação, dos produtores, distribuidores e tal, para discutir as saídas, porque quando chega lá também existe uma certa burocracia que também passa pela CGU, que exige uma série de procedimentos.
Então, o pessoal do cinema está gritando muito. Mas, estamos, o Ministério da Cultura está trabalhando intensamente para buscar soluções para o investimento no cinema.
Na mesma reunião, a gente discutiu uma questão, que foi o Cacá Diegues que havia levantado. Uma vez ele fez a imagem de que o cinema brasileiro é aquele Boing que está assim com tudo pronto na pista, motor ligado, está quente, mas ainda não levantou voo. Quer dizer, o que está faltando para levantar esse voo?
Nós combinamos, na reunião do Conselho Superior de Cinema, um trabalho conjunto do Ministério da Cultura com a Ancine para descobrir soluções. Nós conseguimos descobrir várias saídas para esses impasses em relação à lei Rouanet. A aprovação da Lei Rouanet também era complicadíssima. Aí o Enilton, que é da Sefic, secretaria de fomento – ele que veio do Ceará também -, facilitou muito os tramites para a aprovação e para poder aprovar projetos da lei, independente dos méritos, porque isso aí não passa pelo conselho, o conselho que julga os projetos. Mas a tramitação burocrática, isso foi muito facilitado. Ele vai trabalhar junto com a gente, junto com a Ancine para ajudar.
Quer dizer, o cinema já tem leis próprias, a Lei do Audiovisual, existe o Fundo Nacional de Amparo ao Cinema para o audiovisual, e nós temos também, na área da Secretaria do Audiovisual, vários programas para o cinema de pequeno e médio orçamento, para documentários, para várias outras áreas, e o estímulo a festivais. E tem uma área importantíssima no Ministério que é a cinemateca brasileira. A cinemateca brasileira está digitalizando filmes e está fazendo uma distribuição muito grande para os pontos de cultura e para quem mais está pedindo. E nós pretendemos sim, agora, com essa parceria com o Ministério da Educação, também fazer essa distribuição – tem um número enorme, agora não sei o número de títulos que tem de filmes brasileiros de qualidade – nas escolas, para que a juventude também tenha esse acesso.
Isso está sendo fechado, essa parceria com a área da educação, para estimular o cinema. Um lado é estimular fomento ao cinema na Ancine, e na cinemateca temos essa área muito específica também da digitalização e distribuição e divulgação do cinema brasileiro.
Senador Cristovam Buarque, cultura e educação, sempre a educação é a preocupação do Senador. Mas ainda bem que ele compreende a cultura como parte integrante da educação. Eu também entendo da mesma forma.
No Plano Nacional de Educação, até há pouco, pelo o que o senhor falou, a cultura não estava muito contemplada. Mas isso vai ser, estamos revertendo isso. Na conversa que estamos tendo com o Ministro Haddad, isso já foi detectado, estamos com um grupo de trabalho já, uma diretoria trabalhando nesse sentido, de como ocupar essa grade escolar que aumentou, ampliou seu horário, e a cultura tem que entrar. Ele reconhece a importância da cultura na formação do aluno. Isso, para ele, está muito claro. Nós vamos trabalhar juntos. Com certeza, nós vamos administrar essa questão para que a cultura participe – não só a música, que já está aprovada e vai ser regulamentada, mas também que participe em outras áreas, porque todas ajudam na ampliação de horizontes.
O cinema brasileiro nas escolas, como eu já disse, conseguindo essa parceria já estabelecida, nós vamos passar a fazer a distribuição de cópias de filmes em DVD para as escolas,
assim como com livros, com outras áreas temos também essa preocupação. Temos também preocupação com vários projetos pequenos, porque a cultura tem isso: trabalha às vezes com projetos pequenos que aparecem pouco.
Quando eu estava na Funarte, isso com certeza vai voltar, havia um projeto de concertos didáticos nas escolas. Então nós dávamos uma verba para que duo, trio fizesse não só um concerto, uma apresentação, como também uma aula, mostrando os instrumentos, como se toca, o que é era o quê. Quer dizer, ninguém precisa ser músico, mas conhecer um pouco mais e despertar para esse mundo, que é muito interessante, que passa também muito do imaginário. Isso é importante que chegue na escola, porque, às vezes, a música que chega, que toca nos rádios tem sido de uma qualidade tão baixa que acho que temos trabalhar com educação para levar uma cultura a que as pessoas não têm acesso pelos rádios, pelos meios de comunicação mais conhecidos.
Em relação à Copa e às Olimpíadas, realmente as verbas têm sido grandes em função dos eventos. Agora nós também, além de compreender que as vezes esses esportes exigem espaços grandes, de grande visibilidade, e com a cultura, porque trabalha muito com a diversidade, com trabalhos pequenos que não aparecem tanto, a mídia não percebe tanto a dimensão que a cultura nos pequenos projetos consegue atingir. Claro que nós temos essa preocupação. Estou correndo, já estive no BNDES, vou estar com a Petrobras.
Para a recuperação, temos o Iphan. A nossa maior preocupação é o Iphan, com seus prédios históricos que estão precisando desse trabalho para que esse patrimônio, que é importante para todos nós, que é importante para que as crianças conheçam a sua história, história do seu País. Nós estamos procurando além da verbas, que neste momento, neste ano, estão curtas, realmente vieram bastante cortadas, mas vamos trabalhar com elas para não parar as obras e para, a partir do ano que vem e com recurso que virão das estatais, tenho quase certeza, já está tudo mais ou menos costurado, vamos poder atender mais a área de patrimônio.
Fora isso, há um grande projeto de museus, que já estou colocando nessa agenda da Copa também, porque os museus têm que estar preparados para receber, na Copa e Olimpíadas, também o público que vem ver esporte, mas que vem passear pela cidade e conhecer um pouco das cidades, sua história, seus museus.
Bom, ainda tenho uma para responder, da Senadora Lídice da Mata. Há muito polêmica em relação à cultura realmente, Senadora. Com cultura, a gente sempre vai ter polêmica. Vamos sempre lidar com a criatividade, o impulso, as demandas. Assim, são muito mais vivas as polêmicas na cultura.
Agora, em relação à Fundação Palmares, esteve conversando comigo o Elói Ferreira há poucos dias, inclusive lembrando que, neste ano, comemora-se o dia dos descendentes de africanos, outros falam afrodescendentes. Nós temos que ter um cuidado, um olhar todo especial. Estou inclusive me programando para visitar alguns países africanos de língua portuguesa e fazer um trabalho voltado para o resgate dessa língua, do reconhecimento dessa língua portuguesa praticada no Brasil e nos países africanos de língua portuguesa.
Nós estamos querendo trazer desses países também informações que possamos publicar da linguagem praticada nesses países, nesse encontro de línguas que veio para o Brasil, que aqui se transformou em outra coisa e que ainda lá se pratica e que todas passam pelo Português.
A gente pretende desenvolver – isso também vai ser provavelmente com dinheiro privado que a gente vai buscar – a publicação de dicionários e de estudos sobre a língua praticada no Brasil e nos países africanos.
O trabalho que ele quer fazer do encontro dos quilombos, que a gente ainda não decidiu se vai ser em Brasília ou em outra região, o encontro dos quilombos todos que ainda existem pelo Brasil.
A SRª – Baixo e Médio Amazonas e Tapajós, na cidade de Alenquer. Os quilombos mais antigos do Brasil. É a sugestão.
A SRª ANA DE HOLLANDA – Nós temos que fazer para eles se conhecerem. Têm que saber que existem, mas que estão isolados, às vezes, em pequenas regiões no Amazonas e em outras regiões mais populosas.
Agora, a Bethânia! A Bethânia, todo mundo gosta dela, e ela tem um grande nome, ela tem uma capacidade de obter recursos junto à iniciativa privada. Sem dúvida, ela tem. Acontece que a iniciativa privada está muito viciada nas leis de incentivo; só contribuem com lei de incentivo. Ela quer fazer um projeto para 365 gravações para colocar no blog; cada uma dessas 365 serão lançadas dia a dia; serão gravações de poesia – e há um vasto leque de poesias que a Bethânia foi recolhendo, foi estudando, trabalhando nisso há anos – e música também. Isso vai ser oferecido gratuitamente. O preço é caro? É, mas temos que pensar também na avaliação feita porque não compete ao ministério fazer avaliação de qualidade, se é bom ou se não é bom. Não está dentro da Lei Rouanet esse mérito. Acho que o projeto – se todo mundo tiver acesso a 365 gravações da Bethânia, lendo poesia, ainda mais hoje em dia que a poesia está tão esquecida, está tão colocada em segundo plano -, eu considero o projeto interessante. O valor, isso não vou discutir, foi analisado por comissões específicas para isso.
A SRª PRESIDENTE (Marisa Serrano. Bloco/PSDB – MS) – Eu quero fazer uma pausa só para agradecer a presença do Nelson Sargento e de sua esposa. A ultima vez que ele esteve aqui foi quando discutimos o seguro desemprego para o artista. Quero dizer que vamos continuar trabalhando para isso. Muito obrigada.(Palmas.)
Para os Senadores que não estavam aqui no ano passado, digo que ele cantou para nós e foi uma manhã muito agradável.
Agradecemos muitíssimo a presença, Nelson, venha sempre, a Casa é sua. Obrigada.
Antes de passar a palavra para os próximos inscritos, só queria falar à ministra sobre o que ela colocou com relação à baixa cultura das nossas rádios. Não sei como aquilatar isso, como dizer o que é baixa cultura e o que não é baixa cultura. É uma questão muito difícil de se colocar como fundamento, num País continental como é o Brasil, com toda a miscigenação brasileira, o que significa baixa cultura e alta. Essa é uma dúvida que para mim vai ficar. Se V. Exª puder depois nos explicar.
Passo a palavra agora ao Senador Roberto Requião, depois ao Senador Paulo Bauer, Senador Eduardo Suplicy e Senador Garibaldi Alves.
Pela ordem, ao Senador Garibaldi Alves.
O SR. GARIBALDI ALVES (Bloco/PMDB – RN) – Preciso ou tenho que me retirar, mas antes queria formular uma indagação à Ministra:
Existem convênios do Ministério da Educação com as prefeituras para educação do homem do campo. As prefeituras estão numa situação deplorável. Esse programa está praticamente encerrado. Eu queria pedir – não é indagar – à Ministra que encontre uma maneira, mediante o Ministério da Cultura, de evitar que esse programa feche suas portas.
Obrigado.
A SRª PRESIDENTE (Marisa Serrano. (Bloco/PSDB – MS) – Obrigada, Senador Garibaldi Alves.
Com a palavra o Senador Roberto Requião.
O SR. ROBERTO REQUIÃO (Bloco/PMDB – PR) – Ministra, quero, inicialmente, conceituar uma visão de cultura. Acho que só podemos ter um programa completo se tivermos uma conceituação que nos informe e suporte a respeito das ações que vêm posteriormente se sucedendo.
Eu vejo a cultura do ponto de vista antropológico. A cultura é uma informação, uma experiência assimilada pela inteligência humana e por ela mediada para satisfação de uma necessidade. O exemplo básico, primário dessa situação é a de um grupo humano nômade, acampado ao lado de um rio, que assistia periodicamente a um de seus membros cair na água e morrer afogado. Certa feita, um dos indivíduos do grupo cai no rio e, eventualmente, se agarra a um tronco e consegue, com o tronco flutuando, chegar a uma margem. Em outra ocasião um indivíduo cai no rio, está-se afogando, e um dos membros do grupo, lembrando a experiência a que assistiu, lança à água um tronco em que o quase afogado se agarra e demanda a uma das margens.
Nesse momento, pela primeira vez, se fez cultura, que é a utilização do aprendizado de uma experiência para o atendimento de uma necessidade humana. É evidente que à medida que o ser humano evolui, do ponto de vista da inteligência, surgem outras necessidades, inclusive as estéticas. Daí a pintura, as artes, a música. Quando a cultura assume a dimensão da cidade, ela se transforma em civilização.
Dentro dessa perspectiva, no Paraná, nós administramos a questão cultural da seguinte forma: nós passamos a criar espaços para manifestação de maneira absolutamente horizontalizada e democrática. Nós não abandonamos os eventos, as manifestações artísticas consolidadas, a repetição de peças de teatro, as exposições, inclusive universais, abrindo para o Estado uma janela para o mundo. Não ficamos na visão provinciana da exibição da arte e do artesanato local.
Nesse sentido, nossa política toda passou a criar espaços para manifestação cultural. Então, passamos a construir bibliotecas com laboratórios de informática em todos os Municípios do Estado. O Paraná patrocinou isso, inclusive com o primeiro acervo. Passamos a construir cinemas e fizemos esses cinemas funcionarem por meio da televisão digital com um filme projetado na nossa estação pública, que poderia ser repetido em todas as unidades de cinema construído com qualidade digital. Nós criamos um festival de arte estudantil que envolveu cerca de duzentas mil crianças. Era um festival de artes que nós chamamos de Fera com Ciência porque, além das manifestações artísticas que envolvia a população local, grupos artísticos do Estado e de fora do Estado, nós abrimos espaço
Para outras manifestações culturais. As mais singelas, corte e costura, cozinha, experiências científicas e criativas dos estudantes das escolas. Dessa forma socializamos e horizontalizamos as oportunidades. É evidente que, ao lado disso, cuidamos da arte espetáculo e dos eventos. Criamos prêmios por exemplo para o cinema e criamos um festival latino americano de cinema em Curitiba. Construímos e implementamos um escola sulamericana de cinema onde a nossa diretora, por alguns anos, foi a minha amiga Ítala Nandi, trazendo os principais diretores e produtores de cinema do Brasil na condição de mestres e de professores. É este ponto de vista que eu gostaria de sobre ele ver a sua consideração.
Na verdade, estímulo à cultura é estímulo a uma oficina de arte, é estímulo a uma cozinha comunitária. Não compartimentar e focar única e exclusivamente em cima dos eventos. A cultura é uma mediação da inteligência para a solução de necessidades humanas que passam, necessariamente, pelas necessidades estéticas: pela pintura, pelo teatro, pelo cinema. Mas ela vinculada, por exemplo, ao Programa de Erradicação da Miséria da nossa Presidenta, tem uma inserção muito mais ampla na sociedade e não pode se limitar a essa discussão às vezes ociosas do financiamento de alguns pequenos – serão sempre pequenos – e diminutos eventos culturais e manifestação artística.
Nesta linha, qual a sua consideração e, se lhe parece, a visão antropológica razoável, o que o nosso Ministério pensa nesse sentido?
A SRª PRESIDENTE (Marisa Serrano. Bloco/PSDB-MS) – Senador Paulo Bauer.
O SR. PAULO BAUER (Bloco/PSDB-SC) – Obrigado. Senhora Ministra, gostaria de apresentar três assuntos muito objetivamente.
O primeiro é que desde a sua posse temos assistido a uma sucessão de questionamentos à condução das políticas culturais no Brasil. E não temos ouvido uma resposta assertiva de parte de V. Exª e sua equipe sobre esses questionamentos, a.alguns desses questionamentos. E um exemplo disso é a questão do direito autoral. Houve uma proposta de alteração da lei e foi colocada em suspensão. Pergunto: Por que aconteceu essa suspensão, uma vez que o processo ensejou meses de consulta pública, foram despendidos recursos públicos com passagem, viagem de servidores pelo Brasil inteiro e o Ministério voltou atrás. Parece-me que o assunto está hoje merecendo uma análise diferente do Ministério, inclusive ensejando alguns questionamentos, porque defensores da reforma da Lei dos Direitos Autorais insistem em afirmar que temem que a simpatia de V. Exª, muitas vezes mencionadas por argumentos do Ecad, que dizem ser contrários à reforma, contaminem os rumos desse processo.
Procurei ser muito claro nas informações para que V. Exª possa nos dizer qual a sua posição efetivamente em relação a este assunto e em relação a esta argumentação do Ecad.
Segundo questionamento.
Sabemos que no Ministério existem vários órgãos que estão incumbidos de cuidar de determinados assuntos. Por exemplo, nós temos a secretaria de fomento e incentivo à cultura, de políticas culturais, de cidadania cultural de audiovisual, de identidade e diversidade cultural e articulação institucional. Pergunto: Por que o Ministério não tem um órgão com status de secretaria dentro da sua estrutura para cuidar, por exemplo, do livro e da leitura.? Por que não ter outro para a música?

(…) um órgão com status de secretaria dentro da sua estrutura para cuidar, por exemplo, do livro e da leitura. E por que não ter outro para a música, já que nós sabemos que a música tem, no Brasil, uma expressão e um reconhecimento internacional? Então, o status desses dois setores – livro e leitura e música -, a meu ver, deveria ser elevado dentro do Ministério conduzido por V. Exª, haja vista que livro e leitura é algo que precisa ser ainda mais incrementado no Brasil. Digo isso como um ex-secretário de educação de Santa Catarina, quando, inclusive, fiz com que a Secretaria comprasse livros de literatura brasileira e os entregasse gratuitamente a todos os alunos da rede escolar, em diversas ocasiões, para difundir o hábito da leitura no âmbito da família e não apenas no âmbito das escolas. Portanto, é necessário fazê-lo. Aliás, a música, como disse aqui o nosso eminente Senador José Inácio, já tem até uma lei que impõe a realização de aulas de música na escola. Todavia, vivi esse problema como secretário de cultura de Santa Catarina no passado, além de secretário de educação, e posso dizer que é algo muito complicado. A gente quer ensinar música, precisa ensinar música, é fundamental que o façamos, mas não temos professores. E, aí, o Ministério tem que entrar nessa questão e trabalhar com universidades, com conservatórios, com não sei mais quem para formar professores, pois, do contrário, a lei não poderá ser cumprida.
Por último, Ministra, faço apenas uma sugestão, no sentido de contribuir. Sobre a proposta de emenda à Constituição que está tramitando desde 2003 na Câmara e que, segundo minha assessoria, V. Exª mencionou aqui que precisaria ser agilizada no âmbito da Câmara, digo que certamente o será se V. Exª fizer uma alteração ou orientar a bancada do Governo a fazê-la. Quando nós dizemos, no §1º do art. 216, -dos recursos a que se refere o caput, a União destinará 25% aos Estado e ao Distrito federal e 25% aos Municípios-, eu sugiro que se deveria colocar 50%. Se, efetivamente, dada a diversidade cultural do Brasil, descentralizarmos os recursos e colocarmos mais responsabilidade nos Estados e Municípios para a promoção da cultura, para a realização de projetos culturais, V. Exª será aplaudida exatamente por ter dado uma nova regra, uma nova política para o setor cultural do Brasil, permitindo que as iniciativas, a criatividade de todos os que defendem e promovem a cultura no País se faça permanentemente no âmbito onde ela deve ser feita. Isso certamente está relacionado a uma descentralização que eu defendo e que precisa acontecer no Brasil, e pode começar pela cultura por uma iniciativa de V. Exª.
A SRº PRESIDENTE (Marisa Serrano. Bloco/PSDB – MS) -Obrigado, Senador Paulo Bauer.
Com a palavra o Senador Eduardo Suplicy e finalmente a Senadora Ângela Portela para encerrar esta manhã.
O SR. EDUARDO SUPLICY (Bloco/PT – SP) – Srª Presidente, Senadora Marisa Serrano, Sr. Presidente, Senador Roberto Requião, quero, em primeiro lugar, cumprimentar a Ministra Ana de Hollanda, sobretudo por suas ações, citando que foi muito positiva a presença da Presidenta Dilma Rousseff…. Eu não estava presente, mas causou uma repercussão muito positiva a presença de Sua Excelência, na semana passada, na exibição da peça de Chico Dias e Walter Campos de Carvalho, aqui, no teatro em Brasília. E acho muito bom que V. Exª possa estimular a Presidenta Dilma a assistir às peças de melhor qualidade, no Brasil, porque isso vai ser um estímulo muito grande ao teatro e a todos que trabalham nessa área da cultura e também do cinema, porque eles interagem muito.
Gostaria também de cumprimentá-la pela maneira como, juntamente com Sérgio Mamberti, Antônio Grassi compareceu ao Congresso Brasileiro de Teatro, sábado retrasado, em Osasco, quando V. Exª ouviu pessoas do teatro de rua, do teatro amador, dos mais diversos tipos de teatro que, inclusive, fizeram diversas sugestões a V. Exª. Agradeço se V. Exª puder nos dizer quais foram as proposições daquela reunião que considera mais importante, porque as pessoas do teatro que não estiveram ali presentes gostariam de ouvir.
A senhora ouviu, por exemplo, sugestões para se criar um prêmio para diversos tipos de teatro e, quem sabe, isso possa ser uma forma de estímulo muito importante para todos os que trabalham nessa área. Portanto, agradeceria se pudesse aqui nos informar dos planos de estímulo aos que trabalham também nessas formas de manifestação cultural.
Relacionado ao teatro e, sobretudo em São Paulo, agradeço se puder nos informar a respeito da situação em que se encontra, porque estava muito adiantado no final do governo do Presidente Lula e da gestão do Ministro Juca Ferreira a avaliação de decisão de tombamento que já havia sido recomendada em torno do Teatro Oficina. Havia um entendimento no sentido de que, com a colaboração da própria Prefeitura Municipal de São Paulo, do Governo Estadual, poderia o Ministério da Cultura, o Governo Federal, adquirir o entorno do Teatro Oficina, que foi considerado tombado e, poderia haver entendimento que, segundo informações, o próprio proprietário daquela área, o Sr. Silvio Santos, estaria propenso a se desfazer daquela área que, então, poderia se tornar algo importante. Isso poderia muito contribuir para a revitalização cultural do bairro que V. Exª conhece tão bem, do Bixiga/Bela Vista, em São Paulo.
Gostaria também que pudesse esclarecer melhor, porque não sou bom conhecedor da expressão que V. Exª mencionou no início de sua exposição sobre o tipo de licença, creative commons, porque algumas pessoas gostariam de conhecer melhor. Como a senhora citou outras licenças, quais são essas licenças, que tipos há e que planos há de adoção pelo Minc a respeito dessa situação, uma vez que gostariam essas pessoas de saber da possibilidade de o criador viver de sua obra e poder ser remunerado na forma como existia no creative commons. E, se houver alguma alternativa, como ela existirá?
A SRª PRESIDENTE (Marisa Serrano. PSDB – MS) – Obrigado, Senador Suplicy.
Senadora Angela Portela e, finalmente, Senadora Ana Rita.
A SRª ANGELA PORTELA (Bloco/PT – RR) – Bem, quero parabenizar a Ministra Ana de Hollanda pelas exposições feitas aqui.
Ministra, entre as diversas ações do Ministério da Cultura, os Pontos de Cultura são uma das ações que tem alcançado um destaque, tem tido um alcance muito grande. O meu Estado de Roraima tem 15 Municípios. Entre os 15 Municípios, cinco tem Pontos de Cultura. Eu tenho acompanhado o desenvolvimento desses Pontos de Cultura e tenho percebido a importância da inclusão digital para a juventude desses 15 Municípios. Temos também Pontos de Cultura entre as comunidades indígenas – e o Conselho Indígena de Roraima administra um desses Pontos de Cultura.
Eu queria, Ministra, ver a possibilidade do Ministério pensar em universalizar os Pontos de Cultura em Roraima. É possível, Ministra? Se são 15 Municípios e em cinco já existem Pontos de Cultura, 27 Pontos de Cultura, de repente, seria interessante colocar em mais 10 Municípios e atender essa demanda interessante principalmente entre as comunidades indígenas. Nós temos inúmeras etnias indígenas ianomâmis, taurepangues, macuxis, que têm uma riqueza cultural muito grande e essa diversidade cultura precisa ser preservada. Isso nos preocupa porque não existe, no momento, nenhum projeto que possa estar resgatando a cultura desse povo indígena.
a cultura desse povo indígena. Então, eu gostaria de saber da possibilidade de ampliação de metas dos Pontos de Cultura, privilegiando Roraima por esse potencial indígena, por essa população rica indígena que há lá.
O outro ponto que eu gostaria de destacar, Ministra, diz respeito ao Sistema Brasileiro de Museus. Como está sendo construído? O programa Pontos de Memória vem sendo ampliado?
Eu gostaria de saber, também, se a população tem dado retorno à consulta pública sobre as mudanças da Lei dos Direitos Autorais.
Dentre as mudanças realizadas na Lei Rouanet, quais a senhora considera fundamentais?
Por fim, quero parabenizar o Ministério pela presidência da Comissão Interamericana de Cultura da Organização dos Estados Americanos. E pedimos que nos fale um pouco sobre as atribuições dessa comissão e do papel desenvolvido pelo Brasil na sua presidência.
Muito obrigada, Ministra.
A SRª PRESIDENTE (Marisa Serrano. Bloco/PSDB – MS) – Obrigada, Senadora Angela Portela.
Senadora Ana Rita, e encerramos as nossas indagações de hoje.
A SRª ANA RITA (Bloco/PT – ES) – Obrigada.
Quero me justificar, porque estávamos em uma outra audiência pública, solicitada por nós, por mim, então não poderia me ausentar de lá. Por isso, cheguei agora. Mas gostaria também de parabenizar a nossa Ministra pelo trabalho que vem desenvolvendo e parabenizar o Ministério da Cultura também, assim como a nossa Senadora já falou, por estar na Comissão Interamericana de Cultura.
Gostaria, rapidamente, apenas de dizer da minha opinião com relação à cultura, considerando as mais variadas e mais diversas culturas populares que temos no Brasil. Acho importante o Ministério descentralizar a cultura para que ela chegue a todos os Municípios brasileiros, para que os Municípios de fato tenham essa compreensão e a clareza da importância da cultura nos seus respectivos Municípios para que a nossa juventude, para que a população local possa ter acesso ao teatro, ter acesso… enfim, possa também ser protagonista da questão da cultura.
Eu faria duas perguntas, rapidamente, Ministra. Primeiro, pergunto o seguinte: com relação aos Pontos de Cultura – sabemos que é um programa de grande alcance dentre as ações do Ministério -, se for possível, gostaria que a senhora nos relatasse quais os resultados concretos que esses Pontos de Cultura têm conquistado e qual a meta para o período de 2011 até 2014. Neste mandato da nossa Presidenta Dilma, quais são as metas previstas com relação aos Pontos de Cultura?
Outra pergunta – a senhora citou mais cedo hoje, no café da manhã – é com relação ao Sistema Brasileiro de Museus. Como está sendo construído o Sistema Brasileiro de Museus? O programa Pontos de Memória vem sendo ampliado? Se a senhora puder, peço uma breve colocação sobre isso.
Não sei se falei muito rápido ou se foi possível o registro. Posso repetir.
A SRª PRESIDENTE (Marisa Serrano. Bloco/PSDB – MS) – Obrigada, Senadora.
Srª Ministra, a senhora tem aí o seu tempo e suas considerações finais a respeito desta manhã.
A SRª ANA HOLLANDA – Obrigada.
Em relação, primeiro, à colocação feita pela senhora, em relação às rádios. Foi falado na questão de -baixa cultura-. Não é bem, exatamente, o que estou falando, ou seja, não existe baixa ou alta cultura; a cultura existe. O que acontece é que, nas emissoras de rádio, televisão e tal, o que tem tocado mais é um número muito pequeno… o leque, a variedade é muito pequena, em primeiro lugar. São as mesmas obras se repetindo no Brasil inteiro, de norte a sul. Quer dizer, elas estão tocando de manhã, de tarde e de noite. Sabemos que existe uma diversidade cultural tão grande! Por que essas rádios repetem as mesmas coisas? E são obras… É claro, grande parte, inclusive, não é brasileira.
São obras que vêm de fora, das grandes indústrias fonográficas, que mandam para cá, e estão tocando. Isso não permite se conhecer a variedade, a diversidade cultural. O que eu acho que está baixo nesse sentido é isto: a falta de diversidade. A música que toca não representa a produção cultural brasileira. Não representa não é uma questão estética. Até existem críticas à questão estética, mas não cabe a mim. Eu posso gostar de um tipo de música, outro gostar de outra. Isso não é o problema. O problema é a questão do famigerado jabá, quer dizer, a gente sabe que existe um favorecimento para as emissoras tocarem, as gravadoras trabalham mais para concentrar, para vender mais um tipo de música. Então, é mais sobre isso que eu estava falando. Eu não estou fazendo um julgamento de mérito sobre se a música é de alta ou de baixa qualidade. Nem cabe a mim fazer esse tipo de julgamento.
Senador Roberto Requião, eu concordo com o senhor na questão dos espaços onde a cultura vai ser fomentada, porque não cabe ao Estado criar; ele tem que dar as ferramentas, dar as condições. Quem cria são os criadores, os artistas. Eles sabem como fazer. Então, realmente eu concordo com o senhor: a gente não tem que pensar em grandes eventos.
Existia uma discussão, e participei de vários movimentos no final da ditadura, quando se falava de Diretas: o que a gente quer? Que programas de cultura estamos querendo? O que queremos para o futuro? O que seria democratizar? E aí começaram a discutir a questão do evento contra o movimento, ou do movimento contra o evento. O movimento é quando se deixam resíduos, quando se criam condições de a cultura se proliferar, de ela criar suas condições de andar com pernas próprias. O evento, não; ele acaba no dia seguinte. O evento é para atrair grandes multidões, mas tem este problema: ele não deixa resultados, ou deixa poucos resultados – eu não vou dizer que não deixa.
Então, concordo inteiramente no ponto de que estímulo à cultura seria fomento: fomento à produção, fomento ao cinema para que produza, ao teatro.
Sim, sobre os prêmios, são importantes, sim, porque os concursos, os prêmios fazem com que os artistas se sintam mais estimulados a produzir, a procurar novas linguagens também, porque, se ficarmos fazendo um evento que já existe, não vamos buscar novas linguagens. É preciso buscar renovação nas linguagens, nos caminhos culturais, que existem em todas as áreas: no cinema, na fotografia, na música, em todas as áreas. Até na moda se buscam inovações. Para isso, temos que ter programas de fomento.
Eu acho que nossa meta principal, nosso foco principal é o fomento à criação e, depois, à difusão, à distribuição. Eu acho que, com isso, o povo vai ter acesso à cultura, e vai ter acesso a toda a sua diversidade, como consumidor e como produtor.
Assim, eu concordo inteiramente, e acho que esclareci.
Senador Paulo Bauer, a questão que está sendo apresentada na mídia, nos blogs, em grande parte, não está correspondendo ao que estou dizendo. Tive poucas oportunidades… Dei várias entrevistas coletivas, mas nem sempre elas foram reproduzidas. Dei entrevistas individuais. Houve uma entrevista exclusiva que dei a uma revista, e ela simplesmente não reproduziu nada. Ela pôs duas frases de matéria contra, dizendo o que eu teria achado, e não reproduziu o que eu disse, as respostas que eu dei. Dei entrevista no Estado, e saiu uma grande entrevista. E vou dar outras. Estou sempre disposta a esclarecer essas dúvidas. Não estou fugindo a esclarecê-las.
Eu acho importante. Eu, como Ministra, tenho obrigação de esclarecer as dúvidas que o povo brasileiro está tendo em relação às medidas que estamos tomando. Tudo isso está sendo feito com muito cuidado.
A questão dos direitos autorais realmente foi enviada à Casa Civil em finalzinho de dezembro; teve, sim, uma consulta pública, que durou anos; só que atendeu mais a um viés porque eu estou ouvindo há muito tempo as reclamações de uma grande área que não se sentiu contemplada, que não se sentiu ouvida e que fizeram vários documentos, e não se sentiram contemplados, que é mais a área autoral mesmo. Eu não poderia endossar um documento, um projeto de lei como sendo meu – porque foi devolvido para o Ministério da Cultura para eu aprovasse ou não – que não tivesse o mínimo de consenso. Claro que isso vai ser sempre polêmico, nunca vamos chegar a agradar a todos, são interesses antagônicos nessa questão, como em várias outras.
Tenho que buscar um consenso maior dada a quantidade imensa de manifestações, de descontentamento ao que estava sendo proposto. Ela voltou, está disponível na Internet para conhecimento geral e está aqui também a Diretora da Diretoria de Direitos Intelectuais e ela está com uma equipe estudando isso e vamos ver, provavelmente vai haver a necessidade de colocar novamente em consulta pública, fazer alguns encontros e até procurando fazer alguns ajustes que a lei realmente não estava contemplando. Isso já foi detectado, então, vamos tentar ver.
Claro que é melhor mandar uma lei aperfeiçoada do que uma lei que já teria divergências. Eu, como Ministra, não poderia assinar embaixo de uma lei contra na qual a nossa Diretoria de Direitos Intelectuais vê muito problemas. Existem vários obstáculos já detectados pela Diretoria de Direitos Intelectuais.
Então, por isso, realmente, eu não endossei aquele projeto de lei. Ele vai ser examinado para que eu possa manda novamente ao Congresso.
A relação com o ECAD, inclusive, é uma das questões que não sei por que realmente existem grupos muito insistentes em querer me taxar de Ministra ligada ao ECAD. Por acaso a Presidenta Dilma ia aceitar uma indicação do ECAD para uma Ministra? Não. A Presidenta Dilma teve muita gente sugerida, teve muita gente em pauta, no mundo tem muita gente boa, ela não ia aceitar que uma entidade ligada a um grupo indicasse uma Ministra.
Então, acho que essa relação é tão absurda que eu nunca…
O SR. INÁCIO ARRUDA (Bloco/PCdoB – CE) – E o ECAD é mais um executor, que tem uma obrigação diante da lei. Eu até faço essa citação porque a primeira lei de direito autoral, Ministra, foi feita por um músico, compositor, de um movimento cultural que tentava trazer as raízes do baião para a cena nacional, que foi Humberto Teixeira, por dois mandatos aqui no Congresso Nacional, depois fez um movimento nacional. E ele respondeu sobre a lei e sobre a aplicação da lei até morrer, diante da polêmica que causa essa questão.
Então, eu acho que a senhora deve ter cuidado mesmo para trazer uma boa lei para cá e nós vamos modificar, não tenha dúvida, no sentido de melhorar.
A SRª ANA DE HOLLANDA – Obrigada, Senador, Claro.
Mas realmente o ECAD pode ter problemas? Pode. Mas muita gente reclama do ECAD porque ninguém gosta de pagar ECAD, ninguém gosta de pagar impostos. Existe também uma certa demonização da função do ECAD. ECAD é a única forma, é um escritório central para arrecadar para que os autores recebam.
uma certa demonização da ação do Ecad. Agora, o Ecad é o escritório central para arrecadar, para que os autores recebam. Antes do Ecad existiam várias associações. Acabava o espetáculo e vários fiscais, de várias associações, iam lá brigar pelos direitos, ninguém sabia para quem pagar. Então,a forma que se encontrou foi o Ecad. Está na nossa pauta também ver como trabalhar com o Ecad. Agora, nem sou do Ecad, nem sou contra o Ecad. O Ecad é necessário, é somente um instrumento.
Agora, deixe-me ver…
O SR. – A medida provisória, os 50% que eu sugeri.
SRA. ANA DE HOLLANDA – Ah, pois é. Olha, eu acho que é bem interessante, porque estamos preocupados em fazer a relação com os Municípios. Às vezes, lá no centro, onde o Ministério não percebe, é importante que chegue aos Municípios. Agora, realmente isso não cabe ao Ministério da Cultura nem ao Executivo. Pode dizer que a Presidenta tem a maior bancada de apoio. Então, aqui, o apelo está feito para que a bancada se sensibilize, e a oposição também, já que existe essa questão. Se for consenso do Congresso todo, isso não cabe ao Ministério, já saiu das nossas mãos, o nosso poder de influência é muito pequeno…
O SR. – Ministra, a oposição não é contra, apenas é que está tramitando na Câmara, desde de 2003, e eu só sugeri que houvesse uma celeridade no trâmite e, finalmente, uma aprovação, que a manifestação do Ministério com relação a minha sugestão fosse feita, porque tenho certeza de que vai caminhar mais rapidamente e chegar a um resultado favorável.
SRA. ANA DE HOLLANDA – O registro está feito, todo mundo aqui está escutando.
Do Senador Suplicy, criação de prêmio para teatro, que foi lançado em Osasco a criação de um prêmio para o teatro brasileiro. Isso foi uma demanda, acho que isso vai chegar aqui no Congresso, dei todo o meu apoio, porque o teatro é aquela arte que está diretamente ligada ao ato de fazer, no momento em que se faz a criação viva, é diferente, não é editada, é a criação viva. A gente fala muito dos grandes nomes do teatro, mas o teatro de rua é real, os teatros que existem em sindicatos, em associações, tem o profissional, tem o teatro amador, o teatro é uma necessidade desde a Grécia, o teatro é real, o teatro é a manifestação importante. Acho que esse prêmio é muito importante também, sou a favor. Qualquer projeto que seja bom para cultura tenho que defender.
Em relação ao tombamento do entorno do Teatro Oficina, aquela região que tem vários teatros no Bexiga, existe essa demanda, o José Celso já estava negociando. Agora, o Iphan está tendo uma certa dificuldade de negociação, porque os preços que estão pedindo são absurdos e temos que prever como ficará a utilização desses espaços, porque nós não podemos comprar sem pensar qual será a utilização, como definir isso. Então, não existe um consenso sobre esse uso e também temos que avaliar o preço, porque se forem os preços que estão sendo levantados… A Caixa Econômica já está fazendo uma avaliação…
O SR. EDUARDO SUPLICY (Bloco/PT – SP) – A Caixa Econômica já fez uma avaliação do terreno, pela informação que me foi dada.
SRA. ANA DE HOLLANDA – Ainda não me chegou isso. Mas, de qualquer forma, essa avaliação é importante até para que a gente possa ver se existe essa possibilidade no orçamento, e depois a definição da utilização. Eu conheço, eu sou de São Paulo, apesar de dizer aqui que sou meio carioca, sou meio baiana, sou meio paulista, sou meio pernambucana, mas, de qualquer forma eu cresci no Bexiga, no Teatro Oficina, no TBC.
O SR. EDUARDO SUPLICY (Bloco/PT – SP) – Acho que será muito importante, até que V. Exª possa então dialogar com os responsáveis pelo Teatro Oficina e as suas sugestões e ideias
V. Exª possa então dialogar com os responsáveis pelo Teatro Oficina…
A SRª ANA DE HOLLANDA – Sim, já fizemos.
O SR. EDUARDO SUPLICY (Bloco/PT – SP) – …e as suas sugestões e ideias sobre a utilização daquele espaço serão muito bem acolhidas.
A SRª ANA DE HOLLANDA – Se não me engano, o Grassi já teve uma conversa com o José Celso… (Fala fora do microfone. Inaudível).
Então, está esclarecido. Vamos atualizar…
O SR. EDUARDO SUPLICY (Bloco/PT – SP) – O que eu soube é que ele está aguardando a possibilidade, justamente, de dialogar com V. Exª. Acho que em breve isso poderá acontecer.
A SRª ANA DE HOLLANDA – Acho muito importante essa coisa de descentralizar o Ministério, ou seja, o Ministério tem várias áreas e ainda existe quem pensa que eu vou dar resposta a todos os assuntos. Se a área onde atuo, conheço… onde estão as artes cênicas? É na Funarte, que é anterior ao Ministério, ela já existia antes da criação do Ministério. Então é importante que a gente tenha o diálogo, mas que o diálogo passe pela área afim que trabalha com isso. Estamos falando aqui de um ator, o Grassi, que é um ator e conhece muito mais essa área do que boa parte de nós aqui. De mim, conhece bem mais.
O SR. EDUARDO SUPLICY (Bloco/PT – SP) – Gostaria de saudar o anúncio de que o Paulo Grassi informou de que a Funarte promoverá em sua sede, em Brasília, o próximo Congresso Brasileiro de Teatro, conforme ele anunciou lá em Osasco, ao seu lado. Acho que isso foi muito bem acolhido e será uma oportunidade para que pessoas do teatro de todo o Brasil venham aqui para o congresso.
A SRª ANA DE HOLLANDA – Eu já falei bastante da questão da licença da creative forms… Agora, eu queria dizer o seguinte: essa licença tem o problema de que não prevê remuneração, ainda não foi estudada essa forma. Existem sites que vendem e pagam; agora, a licença é gratuita. Então, temos que esclarecer que quem autorizar para a creative forms não vai receber, e até pode ver as diversas formas.
Então nós temos que prever, sim. Na Constituição Brasileira já existe, é permitido, você pode autorizar de uma forma ou de outra. E se quiser, o autor pode autorizar para a creative forms. Não somos contra a creative forms; a creative forms é uma das formas que se utiliza. Os pontos futuros é muito usado em creative forms, porque eles gostam muito de compartilhar as suas produções. Então, eles trabalham com uma ferramenta muito útil. Agora, só estou falando que no site teve esse problema, porque, de uma certa forma, induzia ao uso de uma marca de uma entidade privada que oferece um serviço.
O SR. EDUARDO SUPLICY (Bloco/PT – SP) – Muito obrigado.
A SRª ANA DE HOLLANDA – Obrigada.
Senadora Ângela Portela. Pontos de cultura e população indígena.
Sobre esta questão de pontos de cultura, se formos pensar para todos os Municípios do Estado de Roraima, temos que pensar democraticamente em todos sim, mas temos que caminhar conforme as nossas pernas. Estamos fazendo uma avaliação detalhada à Secretária Marta Porto, que está fazendo um levantamento, um mapeamento e, depois, nós vamos tentar chegar neles, para saber que tipo de trabalho é desenvolvido. Com as populações indígenas já temos algumas informações mais precisas, mas com cada uma, para ver como eles vão interagir com o entorno também, com a população do entorno, que tipo de trabalho existe entre o que eles fazem, que acesso estão tendo.
Então, sobre esse trabalho, antes de se pensar em ampliar dessa forma, que talvez não tenhamos pernas para chegar a tudo isso, primeiramente a gente tem que ver uma forma de trabalhar, de atender eles melhor, de ver…

A gente tem que primeiro ver uma forma de trabalhar de atendê-los melhor, se está fazendo prestação de serviço e que tipo de prestação de serviço está executando. Se eles precisam mais de alguma ajuda. Esse trabalho nós estamos iniciando agora. Ainda não saiu a nomeação da Marta Porto e ela está trabalhando, intensamente, há três meses, voluntária, pela paixão que ela tem por esses projetos.

Claro que queremos, temos toda uma preocupação com a população indígena, como dar e respeitar a cultura indígena, isso é sagrado. Temos que respeitar, eles sabem o que estão fazendo. Temos que caminhar com muita responsabilidade, não é só criar algo e nunca mais olhar para o que foi feito. Só mandar uma verba e pronto. Temos que pensar qual o trabalho que está sendo desenvolvido e como podemos acompanhar.
Em relação a ponto de memória no Ibram.
O Ibram é uma das áreas que está bastante desenvolvida. Eles têm o sistema de museus, pontos de memória, já vou falar também do sistema, e que em nenhum momento parou. Estamos incrementando, foi num começo de governo, como já foi dito, com uma verba bastante reduzida. Temos que nos adequar e essa verba está sendo liberada aos poucos para priorizar alguns projetos mais necessitados. Temos compromissos antigos, 1, 2 anos atrás, que ainda não foram pagos . Temos que quitar isso, temos que nos equilibrar. E temos que observar as novas demandas, demandas mais urgentes.
Então só quero dar essa resposta. O Nascimento não está aqui, agora,, mas ele está acompanhando isso, está se dedicando muito a isto.
Existem pontos fracos na Lei Rouanet? Sim, existem, mas acho que agora .estamos começando a estudar para acompanhar. A Lei Rouanet tem essa questão de estar priorizando muito a decisão do empresário. O empresário tem o poder de decidir o que ele quer e pouca coisa está sendo democratizada. Nessa nova lei, com o aumento de verbas destinada ao Fundo Nacional de Cultura, a lei vai ser mais democratizada. A lei vai permitir o acesso, inclusive porque o que vai para o fundo vai passar pelo Conselho Nacional de Políticas Culturais, que é um conselho enorme com pessoas da sociedade civil, de todos os Estados, de entidades, de artistas, de criadores. Então essa lei vai ser aperfeiçoada e está no Congresso. A de Direito Autoral também. Acho que já respondi.
Senadora Ana Rita, -centralizar para todos os municípios ponto de ruptura-, acho que já respondi essa questão, dentro do possível.
-Resultados concretos e metas previstas para 2011 e 2012-. Também. Os resultados concretos está sendo feito um levantamento deles com a Marta, fazendo estudos… Como eu falei ela vai trabalhar mais a partir de agora para fazer esse levantamento do que foi feito. Sobre as metas, devo dizer que antes de pensar na ampliação do projeto para novos municípios temos que observar como estão trabalhando. Se estão trabalhando com o devido cuidado, com a devida atenção, o que eles estão trabalhando, o que estão fazendo e como.
Temos que olhar com um pouco mais de cuidado a questão dos pontos de ruptura para dar um tratamento mais adequado mais responsável possível. Então, dessa forma, podemos definir as metas.
Acho que teremos outros encontros onde …
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a Marta pode também trazer os resultados do que está sendo visto. Agora, são mais de 3,3 mil pontos no Brasil. É muito difícil responder, de uma hora para outra, o resultado, sem ter um aprofundamento nessa questão de o que é, qual foi, qual é o resultado, como está e tal.
Quanto ao Sistema Brasileiro de Museus e aos Pontos de Memória, acho que já foi respondido.
Espero, com isso, ter respondido. São várias questões, e quero deixar claro que estarei sempre disposta a voltar a conversar. As portas do Ministério estão abertas para a visita dos Senadores. Terei o maior prazer. Tenho recebido sempre. A agenda está muito cheia, mas, dentro do possível, estou recebendo. E todos os nossos secretários também estão aqui para atender, para responder. Inclusive, tenho de esclarecer, houve uma mudança – isso foi mencionado – nas secretarias antigas, mas eu já tinha falado da mudança em relação à nova Secretaria de Economia Criativa.
Houve também uma outra questão, que agora não me lembro, mas alguém perguntou…

(Intervenção fora do microfone.)

A SRª ANA DE HOLLANDA – Sim, sobre a questão do trabalho, da programação de livro e leitura, e da música também. Acho que deixei isso sem resposta.
Isso está sendo desenvolvido, o Plano de Livro e Leitura, com o Galeno Amorim. Ele está fazendo um trabalho muito sério nesse sentido, está começando agora, e vai desenvolvê-lo com a maior responsabilidade, sim. Isso não para. Existem também os Agentes de Leitura. Há muitos programas ligados à leitura. Ele vai agora lançar o livro popular a dez reais. Isso vai ser para poder chegar, praticamente, à cesta básica do cidadão comum, para ele poder ter livros de grande qualidade, de conteúdo e a preço popular.
Foi falado da música, também, que está na Funarte. A música está na Funarte, como estão as artes cênicas, que envolvem dança, ópera, teatro e circo – são quatro áreas dentro de um centro -, e temos também o Centro de Música, com música clássica, música popular, há as bandas, os programas de bandas de música. Há vários programas, apoio a festivais, apoio a várias atividades e mostras, editais de ocupação de espaço.
Então, existe um trabalho com a música todo na Funarte. O Grassi, uma hora, também pode voltar para falar dos programas da Funarte, que são enormes. E há também a área de artes visuais, que também tem vários programas.
Acho que, com isso, já esclareci bastante, e todo mundo deve estar com fome. Estou falando da cultura e adorei ter a oportunidade de ser ouvida. Quando dizem -ela não fala-, não é verdade; falo até demais. Se não me cortarem o tempo, continuo a falar, sei disso. É questão de me dar oportunidade, de me procurar e me abrir as portas, porque quero o diálogo. O diálogo está sempre aberto, e é importante para a gente ouvir também o que os senhores estão pensando, porque cada um representa aqui um eleitorado grande, representa as suas bases, e é importante para a gente ouvir o que estão pensando dos programas de cultura. Isso, para a gente, essa interface é fundamental. Estamos procurando, de todas as formas, dentro do MinC e fora do MinC, ter essa interface com quem pensa na cultura e no cidadão.
A SRª PRESIDENTE (Marisa Serrano. Bloco/PSDB – MS) – Obrigada, Ministra. V. Exª viu aqui e ouviu inúmeros Senadores colocarem as suas preocupações. Uma delas, que quero enfatizar aqui, é a descentralização da cultura, principalmente conhecendo as nossas raízes, de um país
tão grande e tão diversificado como o nosso. E dizer ainda, Ministra, que ficou aqui também a ideia de que o Ministério pode trabalhar em algumas frentes que V. Exª colocou aqui. Por exemplo, a senhora falou sobre o -jabá-, que é tão conhecido neste País. Quem sabe o Ministério possa procurar, talvez não acabar, mas pelo menos diminuir um pouco, essa cultura.
O SR. INÁCIO ARRUDA (Bloco/PCdoB – CE) – Ou acaba com o -jabá- ou amplia o -jabá- para todos.
A SRª PRESIDENTE (Marisa Serrano. Bloco/PSDB – MS) – Ou modifica essa cultura nacional que está tão arraigada na tradição deste País. E também colocar o Ministério da Cultura, pelo que V. Exª disse, para instigar e, principalmente, incentivar aí a instalação no País de novas áreas culturais. Quem sabe, isso também é função do Ministério fazê-lo.
Tenho certeza, como disseram o Senador Paulo Bauer e a Senadora Marinor, os projetos que estão aqui, nesta Casa e na Câmara dos deputados, dependem muito do interesse do Governo, depende de o Governo estiver interessado em fazer da cultura algo realmente fundamental para a sociedade brasileira e fazer da cultura prioridade nacional, depende do Governo a votação dos projetos que estão aqui em tramitação na Casa. Quero colocar dois projetos. Aqui nesta Comissão, nós temos um projeto que cria a Secretaria Nacional do teatro. É algo que pode ser feito, tem de ser feito e acredito que seria uma forma de o Ministério mostrar e avançar na questão das secretarias temáticas. Acredito que essa seja uma das propostas.
Eu já falei do seguro-desemprego para os artistas que precisam dele, mas quero dizer de outros projetos que estão aí. Além da reformulação que está acontecendo, da Lei dos Direitos Autorais, que é uma discussão já bastante grande, também há questões como a meia entrada, que foi tão debatida aqui, que está lá na Câmara, que é algo que ajuda muito a cultura e que tem que ser enfrentada. Para ficar ou não ficar, mas tem de ser enfrentada e não pode ser postergada, como está sendo.
Então, eu quero deixar aqui, se me permite o Presidente da Comissão, Senador Requião, o agradecimento à Ministra pelo acolhimento ao convite do Senador Inácio para que estivesse nesta manhã conosco, esperando que esta Casa sempre tenha a oportunidade de ouvir.
O SR. INÁCIO ARRUDA (Bloco/PCdoB – CE) – Srª Presidente, pela ordem, se me permitir.
A SRª PRESIDENTE (Marisa Serrano. Bloco/PSDB – MS) – Como não, Senador?
O SR. INÁCIO ARRUDA (Bloco/PCdoB – CE) -Antes de cantar aqui alguns repentes, eu queria convidar a nossa Ministra, o que já foi feito aqui pelo coordenador da 21ª Edição do Cine Ceará, para que V. Exª possa estar presente. Seria uma honra para nós, cearenses. E também participar do nosso festival nacional, e eu posso dizer internacional, porque nós já tivemos a presença de chineses, árabes, muitos americanos, gente da América Central. É um festival de violeiros e repentistas que acontece no Estado do Ceará, onde as rabecas brilham com muita força, com muita energia. É aquela coisa da criação efervescente que nós temos no Festival de Violas. Nós estamos aqui com Geraldo Amâncio, um dos maiores violeiros do Brasil. Então, gostaríamos de aproveitar essa oportunidade, mas o meu parceiro, o Suplicy, saiu . Então, parte da cantoria vai ficar para depois.
A SRª PRESIDENTE (Marisa Serrano. Bloco/PSDB – MS) – O Convite está feito. Obrigado, Senador.
O SR. ROBERTO REQUIÃO (Bloco/PMDB – PR) – Senador, o convite acho que foi aceito, por unanimidade, e eu só queria saber se nós podemos retirar as passagens e o vouch da estadia no seu gabinete.
O SR. INÁCIO ARRUDA (Bloco/PCdoB – CE) – Isso tudo aí vai ser na Dilma, nossa Presidenta.
A SRª PRESIDENTE (Marisa Serrano. Bloco/PSDB – MS) – Agradecemos a presença dos Senadores, dos convidados, dos amigos que estão aqui, agradecemos a presença de todos, principalmente da Ministra, pela disponibilidade de estar conosco nesta manhã.
Dou por encerrada esta reunião. Muito obrigada.

O texto ainda não foi revisado.

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Curitiba, 5 de abril de 2011

Ofício 01/2011

De: Comissão Paranaense dos Pontos de Cultura

Para: Secretaria de Estado da Cultura do Paraná (SEEC-PR)

Vimos por meio deste solicitar dialogo franco e aberto por parte da Secretaria de Estado da Cultura do Paraná para com a Rede Paranaense de Pontos de Cultura. Comunicamos, que como conversado no dia 22/02/11, com o Sro. Rodrigo Fornos, aguardamos convite para compor Grupos de Trabalhos para discussão e formulação de políticas culturais para o Paraná. Vale ressaltar que o movimento dos Pontos de Cultura tem envergadura própria, com acúmulo de debates e contribuições para as políticas públicas de cultura tanto na esfera nacional quanto estadual.

Infelizmente, no dia 6 de abril de 2011, haverá reunião do Grupo de Trabalho que formatará a Lei de Incentivo a Cultura do Estado sem que a comunidade dos Pontos de Cultura tenha sido convidada para compor a referida instância. Ressaltamos que a Rede dos Pontos de Cultura tem representação própria em todos os estados do país, inclusive no Paraná, mas que em nenhum momento fomos convidados a colaborar com tal processo de formulação.

Apesar do Fórum de Entidades Culturais desenvolver ações na área da cultura, suas três indicações não representam o conjunto de anseios dos Pontos de Cultura do Paraná. Situações como essas desestimulam o dialogo, concentram atores de apenas poucos segmentos além de favorecer divergências e desconfianças desnecessárias nesse processo tão importante de formulação de políticas culturais.

Com efeito, no intuito de minimizar qualquer ruído nas comunicações solicita-se:

1. Convite para a Rede de Pontos de Cultura do Paraná indicar participante no GT da Lei de Incentivo Estadual da Cultura e nos demais grupos de trabalho que por ventura surjam;

1. Enfatizamos a necessidade de termos acesso ao pré-projeto de Lei de Incentivo a Cultura antes de o mesmo ser aberto para consulta pública no intuito de contribuirmos com a elaboração do referido documento;

2. Solicitamos a criação de Grupos de Trabalhos para a elaboração do Sistema e Plano Estadual de Cultura assim como para a elaboração do Edital e Lei Cultura Viva no Paraná;

Certo de sua compreensão,

Érico Massoli T. Pereira

Representante Estadual dos Pontos de Culturaa

Audiência Pública sobre Políticas Culturais Paraná ((Parte II))

Audiência Pública sobre Políticas Culturais Paraná ((Parte III))

Audiência Pública sobre Políticas Culturais Paraná ((Parte IV))

ESTADO DO PARANÁ

PODER LEGISLATIVO

C O N V I T E

O Deputado Estadual PÉRICLES DE MELLO tem a honra de convidar para

“AUDIÊNCIA PÚBLICA – POLÍTICAS CULTURAIS”

para debater as políticas públicas do governo federal para a pasta, a realizar-se às 8h30 do dia 25 de março de 2011, no Plenarinho da Assembleia Legislativa do Paraná. A audiência contará com a presença da Representação Regional Sul do Ministério da Cultura (Minc), que fará apresentação da sua equipe e uma explanação sobre a implementação e acompanhamento das políticas culturais para os estados do Sul (Paraná, Rio Grande do Sul e Santa Catarina).

AUDIÊNCIA PÚBLICA

Data: 25/03/11 – Sexta-feira

Local: Plenarinho da Assembleia Legislativa do Paraná

Horário: 8h30 às 12h30 horas

Praça Nossa Senhora da Salete S/N – Centro Cívico – Curitiba/PR

Informações: 41 3350 – 4250 (Gabinete deputado Péricles de Mello)

A primeira tentativa da Comissão Nacional  dos Pontos de Cultura (CNPdC) de retomada do diálogo com a nova equipe do Ministério da Cultura (MinC) se deu no dia 10 de janeiro de 2011 com o protocolização de oficio (MinC/SFAdm 1238/11) solicitando audiência com a nova Ministra Ana de Hollanda. O Pontão de Articulação da CNPdC (Pontão) passou a acompanhar diariamente os despachos do gabinete no aguardo por uma confirmação.

No dia 14/01, o Pontão foi procurado pelo MinC numa  sondagem sobre a possibilidade de datas, que foi confirmada para o dia 20/01/2011. A Comissão estava se organizando para a referida reunião quando, em 19 de janeiro, o MinC telefona para o Pontão cancelando a reunião com a Comissão.

No dia 01/02 de 2011 o gabinete do MinC liga querendo uma reunião com o Pontão para o dia 02 de fevereiro, que foi confirmada. Estiveram presentes nesta reunião os secretários Victor Ortiz e Marta Porto entre outros integrantes do MinC, 3 representantes do Pontão e 3 representantes da CNPdC.

Durante este encontro, a CNPdC convida a  Ministra da Cultura Ana de Hollanda, o Secretário Executivo Vitor Ortiz e a Secretária Marta Porto para a reunião da CNPdC, marcada para acontecer no período de 18 a 20 de março, em Pirenópolis (GO). O secretário executivo compromete-se em comparecer. O convite oficial foi protocolado em 04 de março.

No dia 17 de março o Pontão de Articulação da CNPdC recebe a informação que a Ministra Ana de Hollanda, o Secretário Executivo Vitor Ortiz e a Secretária  Marta Porto, seriam representados por servidores da SCC/MinC  – Antônia Rangel e Cesar Piva -  na reunião no dia 19 de março a tarde. Quando do informe, o Pontão solicita então que seja oficializado tal remanejamento para repassar a toda Comissão o que foi atendido na tarde do dia 18, conforme anexo.

Consideramos que o não atendimento ao convite pelas autoridades do MinC (pela segunda vez) é uma sinalização negativa sobre a importância que os novos gestores deste Ministério atribuem à interlocução com os movimentos sociais, atualmente organizados, como nunca antes na história deste país. Diante do relatado, a CNPdC decidiu adotar uma atitude  protocolar, ouvindo com respeito e atenção a fala dos servidores, sem no entanto engendrar um debate, nem apresentar questionamentos ou comentários ao exposto. Optamos pelo silêncio protocolar diante da indiferença política (conforme deliberações contantes na ata da reunião da CNPdC, de 18 a 20 de março de 2011).

Cabe ressaltar que os representantes do MinC foram bem recebidos na reunião e fizeram uma exposição de 45 minutos sobre a atual situação do MinC. Ao final de suas falas, foram aplaudidos como forma de respeito e a mesa consultou à plenária se algum participante da reunião gostaria de perguntar algo ou fazer comentário sobre o exposto. Conforme decisão anterior, nenhum dos presentes se manifestou. Ouviu-se um silêncio em protesto pela não presença da ministra. A mesa então agradeceu novamente a presença dos funcionários, houveram aplausos e todos foram convidados para um café.

É importante frisar que os funcionários do MinC permaneceram no local do encontro, foram convidados para jantar com os representantes da CNPdC e se confraternizaram com muitos deles, tornando evidente  a existência de laços de amizade com vários integrantes desta Comissão e não haver qualquer animosidade pessoal contra os mesmos. O silêncio foi uma decisão política, coletiva, decidida pela CNPdC por aclamação com apenas 3 abstenções em resposta à pouca disposição real para o diálogo manifestado pela Ministra Ana de Hollanda e seus secretários neste delicado momento de transição no MinC que contabiliza corte orçamentário da ordem de 25% em toda a pasta enquanto o orçamento do Programa Cultura Viva sofre uma redução da ordem de 55%.

A CNPdC, como representante dos 27 estados brasileiros e de 30 representações temáticas que contemplam os mais diversos segmentos dos fazeres e saberes culturais do Brasil,  quer aqui reafirmar a sua disposição para o diálogo com este Ministério e com o governo da presidenta Dilma Rousseff, na condição interlocutores de um contingente de cerca de 8.000.000 (oito milhôes) de brasileiros (segundo dados do IPEA/2010),  beneficiados por uma politica pública de cultura e que se tornou referência de democratização da cultura no Brasil e no mundo: o programa Cultura Viva!

Na oportunidade apresentamos nossa agenda política para o primeiro semestre de 2011.

AGENDA DA CNPDC

Dia 18 de abril. Ato Nacional nas capitais dos 27 estados. O Movimento realizará atos nas regionais do Minc e onde não houver regional o ato acontecerá em espaços tradicionais de manifestações artísticas e políticas.

Dia 25 de maio. Caravana dos Pontos de Cultura rumo à Brasilia e reunião da CNPdC – Continuidade com melhorias. ANISTIAR, AMPLIAR E DEMOCRATIZAR.

Dia 25 noite – Plenária com a todos os pontos presentes.

Dia 26 e 27 – Reunião da Comissão Nacional dos Pontos de Cultura.

Na certeza de que é através do diálogo que construíremos a democracia que queremos, despedimo-nos cordialmente,

Comissão Nacional dos Pontos de Cultura

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a ser protocolcada

no Ministério da Cultura

na Secretaria Geral da Presidência

na Casa Civil

no Mnistério do Planejamento

Blogs

redes sociais

Dia 18 de abril. Ato Nacional nas capitais dos 27 estados. O Movimento realizará atos nas regionais do Minc e onde não houver regional o ato acontecerá em espaços tradicionais de manifestações artísticas e políticas.

Dia 25 de maio. Caravana dos Pontos de Cultura rumo à Brasilia e reunião da CNPdC – Continuidade com melhorias. ANISTIAR, AMPLIAR E DEMOCRATIZAR.

Dia 25 noite – Plenária com a todos os pontos presentes.

Dia 26 e 27 – Reunião da Comissão Nacional dos Pontos de Cultura.

Na certeza de que é através do diálogo que construíremos a democracia que queremos, despedimo-nos cordialmente,

Comissão Nacional dos Pontos de Cultura

Confira a minuta na íntegra clicando aqui MINUTA LEI CULTURA VIVA

Participe e apóie a valorização da cultura brasileira!

Rodrigo Fornos agradeceu a presença dos Ponteir@s presentes e comunicou que novos convites para reuniões como essas ocorrerão. Disse que o Secretário Paulino Viapiana deseja implantar o edital dos Pontos de Cultura, assim como fez em Curitiba. Todavia, querem aprender com alguns dos erros apresentados até aqui na implantação dos convênios federais, estaduais e municipais pra que possam evitar a repetição das dificuldades. Estão buscando o aperfeiçoamento burocrático/legal pra quem sabe minimizar problemas e apresentar um edital mais acessível e simplificado as organizações culturais. Por enquanto, não falaram em número de pontos de cultura  a ser contemplados – em conversas já ouvi-se falar em 200 Pontos pro estado. Estão buscando contato com o MinC mas a transição no Ministério ainda dificulta informações mais conclusivas. O MinC gostaria de ter implantado 70 pontos até o fim de 2010 e o Governo Requião/Mussi não quis. Agora, o pêndulo inverteu-se já que o Governo do Paraná quer implementar o Edital Estadual mas o MinC tem dívidas de R$ 500 milhões e um contingenciamento federal de R$ 50 bilhões em 2011. Por toda situação de transição governamental no Paraná, pela falta de orçamento e de processos e políticas culturais pretendem abrir edital estadual apenas em 2012. Foi ponderado que o Governo deveria abrir em 2011 ao menos uma pequena leva de pontos pro estado pois as frustrações se arrastam há tempos.

• Não há dívidas na Secretaria até por que os parcos recursos iam pras outras secretarias;

• Querem criar um processo transparente através de liberação de recursos e potencializar a interiorização através das 22 regionais da SEEC-PR pelo interior do Paraná;

• Querem institucionalizar um mapeamento estadual de organizações culturais bem como implementar ciclos de formação continuada pra gestores culturais e da sociedade civil;

• Foi sugerido se criar um Grupo de Trabalho ampliado (Estado+Sociedade Civil) pra discutir e elaborar os processos de políticas culturais no estado (inclusive o edital dos Pontos do Paraná);

• O orçamento estadual pra cultura foi de 0,34% (R$ 82-84 milhões) mas em 2011 60% dos recursos foram contigenciados até Março;

• A Coordenação de Ação Cultural (CAC) e de Incentivo a Cultura (CIC) serão integradas;

  - A SEEC-PR está elaborando:
  * Lei de Incentivo Estadual de Cultura;
  * Fundo Estadual de Cultura;
  * Reformulando Conta Cultura            (Fundo das Estatais Paranaense);
  obs: Temos que intervir na concepção e elaboração desses processos;

• A SEEC-PR pretende elaborar em breve:
  * Sistema Estadual de Cultura;
  * Plano Estadual de Cultura;
  obs: O ideal seria abrir uma consulta pública pra elaboração do Sistema e Plano de Cultura do Paraná;

• Apontou-se como uma das principais demandas do Programa Cultura Viva no Paraná e no Brasil:

  * Aprovação de um novo marco jurídico legal, que simplifique a gestão cultural e prestação de contas das organizações culturais;

  * Aprovação da Lei Cultura Viva no Congresso Nacional do Brasil;

  Demandas apresentadas a SEEC:

1. Apoio ao Fórum Estadual de Pontos de Cultura do Paraná a ser realizado até 30 dias antes da Teia Sul;

2. Apoio ao I Encontro Regional de Políticas Públicas de Convivência e Cultura de Paz a ser realizado nos dias 11 e 12 de Março na Região Metropolitana de Curitiba;

3. Apoio a TEIA SUL 2011;

4. Carta dos Pontos de Cultura do Paraná aos candidatos ao Governo do Estado (2010);

5. Recomendações para o Sistema Estadual de Cultura elaborado pelo movimento pró-conselho estadual de cultura;

6. Solicitação de Reunião dos Pontos_PR com o Secretário de  Estado da Cultura do Paraná;

A Comissão Nacional dos Pontos de Cultura – CNPdC determinou até 27 de fevereiro de 2011 o prazo máximo pra envio dos planos de trabalho dos 54 GTs que a compõe.  Isso inclui o GT Paraná e a necessidade de consultar a opinião e a contribuição de todos os ponteiros paranaenses. Lembrando que o Plano de Trabalho serve como um planejamento coletivo que determina objetivos, ações e resultados pretendidos. É um documento simples porém muito importante pros avanços necessários da cultura e da Rede de Pontos de Cultura do Paraná.

O acesso e a contribuição serão bem vindas pelo link: PLANO_GT_PR até o dia 26 de Fevereiro de 2011.

Sintam-se a vontade para sugerir, criticar e propor ações!

22, 23 e 24 de Julho

Curitiba – PR

A projeto TEIA SUL 2011 realizará o encontro presencial de integrantes de Pontos de Cultura e de Ações do Programa Cultura Viva, compreendendo os estados do Paraná, Santa Catarina e Rio Grande do Sul com o intuito de realizar o Fórum Regional Sul dos Pontos de Cultura, Mostra Artística dos Pontos de Cultura, Oficinas de Convivência e Troca entre os participantes e, uma mostra Audiovisual de Vídeos produzidos pelos próprios Pontos de Cultura. O encontro é plural e dá voz a toda diversidade artística, cultural, religiosa, política e de gênero existente na região, com caráter aglutinador, celebrativo, reivindicador e criador no âmbito da cultura, das artes e da comunicação. O encontro promoverá o respeito à diversidade cultural, o fortalecimento das relações em rede, por meio de participação coletiva, inclusiva, horizontal e democrática dos participantes.

A realização da TEIA SUL 2011 fortalece e difunde o Programa Cultura Viva em toda a região Sul. Almeja empoderar toda a sociedade dos debates e formulações sobre políticas públicas de cultura, valorizando a cultura como direito fundamental para o desenvolvimento da cidadania.

O encontro é composto por seis eixos constitutivos:

1. 1. 1. 1. Fórum Regional Sul dos Pontos de Cultura – FSPC;

         2. Mostra Artística dos Pontos de Cultura;

         3. Palestras com profissionais, ativistas e estudiosos do campo da cultura;

         4. Oficinas de Convivência e Troca;

         5. Comunicação Compartilhada;

         6. Mostra Audiovisual dos pontos de Cultura.

II.I – Objetivos Gerais

• Fortalecer a TEIA SUL como espaço coletivo de criação política e artística dos agentes culturais;

• Discutir, consolidar e difundir os princípios do Programa Cultura Viva#;

• Fortalecer a interlocução representativa dos Produtores Culturais com as diversas esferas de Governo;

• Promover e difundir os conceitos da economia solidária, livre circulação de conhecimentos, de participação e empoderamento social, de construção horizontal e democrática em forma de rede;

• Promover a visibilidade dos artistas e grupos populares integrantes dos Pontos de Cultura;

• Incentivar a produção de obras culturais;

• Valorizar as manifestações de cultura popular e os conhecimentos de tradição oral da Região Sul do Brasil.

• Chamar a atenção dos mercados culturais regionais/nacionais para a produção cultural dos Pontos de Cultura;

• Fortalecer o Sistema e o Plano Nacional e Estadual de Cultura e fomentar a construção de marcos legais que reconhecem a autonomia e o protagonismo do povo brasileiro, transformando o debate sobre políticas públicas para a cultura em ação, graças à gestão compartilhada entre o governo e representantes de entidades da sociedade civil.

II.II – Objetivos Específicos

1. Viabilizar e realizar o Fórum dos Pontos de Cultura da Região Sul do Brasil de 2011, que abrange os representantes de Pontos de Cultura e/ou de outras ações do programa Cultura Viva dos Estados do Paraná, Santa Catarina e Rio Grande do Sul, redigindo, ao final do encontro, um documento oficial a ser encaminhado ao IV Fórum Nacional dos Pontos de Cultura durante a próxima TEIA Nacional;

2. Viabilizar e realizar encontros presenciais dos grupos de trabalhos temáticos da região Sul do Brasil, seguindo o formato estabelecido durante o III Fórum Nacional dos Pontos de Cultura, redigindo, ao final de cada grupo de trabalho, atas oficiais contendo demandas e proposições políticas a serem levadas a próxima TEIA Nacional;

3. Viabilizar e realizar a mostra artística dos Pontos de Cultura;

4. Contratar e viabilizar toda a infra-estrutura de palco, som, alimentação, hospedagem, transporte, banheiros, segurança, espaços físicos e equipamentos necessários para a realização TEIA SUL 2011;

5. Coordenar planos e contratação de todo pessoal profissional necessários à realização do evento: produtores, técnicos de som, assistentes de palco, condutores de transporte, pessoal para o receptivo e logística, seguranças e etc.

Mais informações do pré-projeto no link abaixo:

Pré-Projeto TEIA SUL 2011

22, 23 e 24 de Julho de 2011

Acompanhe o histório das reuniões e entenda a organização colaborativa, deliberações e contribua com a construção

5a Relatoria da Reunião 03/02/2011

Realizada em Ambiente Virtual por SKYPE

Relatoria: Bruno e Érico

Presentes: Bruno Mancuso – (Minha Vila Filmo Eu – PR), Érico (Representante PR e Pontão Kuai Tema), Gilba Manea (Pontão kuai Tema e Tuxaua – PR),  Flavio Ferreira (Projeto Lentilha – PR), Rodrigo da Rosa (Tuxaua – RS);

Justificaram ausência: Mônica Volpi Aypar – PR), Fabs (Estudio Livre – PR), Gilson Máximo (Representante SC)

Foi apresentado todas as demandas do projeto e imediatamente foi feito a divisão de tarefas na sua elaboração

1. Pré-produção e pós-produção: Bruno
2. Parcerias, Comunicação compartilhada: Érico
3. Troca de produtos/escambo: Rodrigo da Rosa;

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4a Relatoria da Reunião 01/02/2011

Realizada em Ambiente Virtual por SKYPE

Relatoria: Bruno e Érico

Presentes: Darlene (Cepiac – PR), Fabrício (Casa das Fases – PR), Fabs (Estúdio Livre – PR), Bruno (Minha Vila Filmo Eu – PR), Gilson (Representante SC), Flávio Ferreira (Projeto Lentilha – PR), Marly (Representante RS), Vinicius (Malasartes – PR), Ana Stock (RS), Rodrigo (RS), Reno (SC), Érico (Representante PR e Pontão Kuai Tema), Giba Manea (Tuxaua e Pontão Kuai Tema – PR), Dayanna (Caravana da Alegria – PR);

• INFORMES:
  • Reunião dos Pontos de SC em Fevereiro com o Governo do Estado em Floripa;
  • Fórum Estadual do RS será realizado no final de Março;
  • Conferência Estadual de Cultura do RS será no fim de Abril;
  • 11 e 12 de Março – Encontro de Convivência e Cultura de Paz na Região Metropolitana de Curitiba;
  • Dia 09/02/11 a Ministra da Cultura terá agenda em Porto Alegre;

• Fóruns Estaduais: Realização dos Fóruns Estaduais até 30 dias antes da Teia Sul 2011;
• Por dificuldades de agenda do RS, a data da Teia Sul foi aprovada para os dias 22, 23 e 24 de Julho de 2011;
• Preparar a pré-proposta de programação do evento para solicitar os espaços da Fundação Cultural de Curitiba – FCC;
• Os espaços a serem solicitados para a FCC: I) Teatro Universitário de Curitiba – TUC; II) Cinemateca (Mostra Paralela); III) Palacete Wolf; IV) Casa Hoffmam; V) Conservatório de MPB; VI) Solar dos Guimarães; VII) Memorial de Curitiba; VIII) Teatro Piá; e
• Fazer a reserva dos espaços junto a FCC em Curitiba e depois fazer a curadoria já pensando nos espaços disponíveis;
• É necessário dividir as tarefas da formulação do Projeto;
• SC e RS precisam compartilhar a planilha financeira para implementação do encontro;
• Escrever como vai ser a mostra artística e sua seleção (edital e etc…);
• Escrever o conceito e modelo da proposta e curadoria da Cartilha da Teia Sul (“Não chegue verde”!);
• 2 representantes por ponto + 1 representante por ação quando não haver acumulação pelo ponto de cultura;
• Prazo pra fechar o projeto Teia Sul: 06/02/11;
• Dia nove (09/02) a Ministra vai a Porto Alegre onde deverá ser entregue o projeto;
• Data da próxima Reunião: Quinta Feira (03/02) 19:00hs por SKYPE;

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3a Relatoria da Reunião 24/01/2011

Realizada em Ambiente Virtual por SKYPE

Relatoria: Bruno e Érico

Participantes: Bruno Mancuso – Ponto de Cultura “Minha Vila Filmo Eu”; Darlene Kopinsk – Ponto de Cultura CEPIAC; Érico Massoli –  Representante Estadual PR; Flávio Ferreira – Ponto de Cultura Projeto Lentilha; Fabrício Borges – Ponto de Cultura Casa das Fases; Gilberto Manea – Pontão Kuai Tema e Tuxáua Sul; Reno Cari – SC;
Justificaram ausência: Gilson Máximo – Representante Estadual SC

1. Ficou decidido que Érico irá conversar novamente com Marly Cuesta, Representante dos Pontos de Cultura do RS, em favor de um consenso com PR e SC na questão da realizacão da Teia Sul 2011 nas datas de 08, 09, 10 de Julho.

2. Todos ficaram de colaborar com a costrução on-line do projeto do encontro.

3. Decidiu-se pela realização de uma consulta pública aos Pontos de Cultura da Região Sul (PR, SC e RS) para sugestões variadas em torno de tema, mesas, programação, metodologia e etc. Este modelo deve ser elaborado junto ao documento do projeto, no arquivo on-line. No entanto, enquanto a data do encontro não for definida nada se pode fazer.

4. Ainda é necessário construir e colaborar na redação das propostas da “Cartilha do Teia Sul” que contará com textos que se destinam a explicar procedimentos do fórum, da própria Teia, da comunicação compartilhada, e de tudo que é necessário para que avancemos rápido durante o encontro, sem grandes necessidades de parênteses para explicar pontos como “O que são Pontões?”, “quem decidiu fazer este encontro?”, “O que é o programa cultura viva?” e etc. A idéia da cartilha é que pessoas da rede desenvolvam os conteúdos e ilustrações. Assim todos os Pontos podem construir colaborativamente esta cartilha: mas ainda é ncessário delimitar esta proposta no Pré-projeto TEIA SUL.

5. A planilha financeira com os custos do Paraná para a realização já foi enviadas para Marly Cuesta poder dialogar com a Regional Sul do MInC e assim subir as informações na Plataforma oficial do Ministério da Cultura

6. Já foram solicitados, por ofício, os equipamentos públicos para a realização da Teia Sul 2011 nos dias 8, 9 e 10 de Julho no Memorial de Curitiba, Casa Hoffman, Solar dos Guimarâes, Conservatório de MPB e espaço público do Largo da Ordem.

7. Érico ficou de agendar reunião com o Secretario de Estado da Cultura do Paraná para meados de Fevereiro quando o projeto, nossas demandas financeiras e resposta do MinC possam ser mais concretas.

8. Reunião com Ana Maria da Fundação Cultural de Curitiba no dia 01/02/11, 10h, pra tratar do apoio institucional do município.

9. Próxima Reunião no dia 01/02/2011, 20h, pelo skype mesmo dia em que será realizada reunião dos Pontos da Prefeitura de Curitiba com os gestores locais, espaço que pode fortalecer os apoios locais para o evento.
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2a Relatoria da Reunião 17/01/2011

Realizada em Ambiente Virtual por SKYPE.

Relatoria: Bruno e Gilberto

Participantes: Bruno Mancuso – Ponto de Cultura “Minha Vila Filmo Eu”; Darlene Kopinsk – Ponto de Cultura CEPIAC; Érico Massoli –  Representante Estadual PR; Flávio Ferreira – Ponto de Cultura Projeto Lentilha; Fabrício Borges – Ponto de Cultura Casa das Fases; Gilberto Manea – Pontão Kuai Tema e Tuxáua Sul; Mônica Volpi – Ponto de Cultura Aypar.

1. Ficou decidida a data para o Teia Sul – 08, 09, 10 de Julho de 2011. Uma segunda opção de data – 29,30 e 31 de Julho. Ainda dependemos das mudanças que ocorrerão na transição de governaça do MinC.

1. Elaborar um pré-projeto do encontro no Paraná. (O Lentilha compartilhou a estrutura financeira de seu projeto de encontro estadual elaborado para o edital “Aretê”, e o Érico vai compartilhá-lo na WEB para podermos concebê-lo de maneira colaborativa e on-line. )

1. Para amanhã (18/01): Levantamento do número de Pontos de Cultura no Paraná para poder atualizar Projeto do TEIA SUL, com custos de Estadia, Transporte, Alimentação e Espaços de Convivência. Número de pontos e/ou ações x 2 (representantes do pontos).

1. Para amanhã (18/01) Atualização dos valores estimados, com relação à número de pessoas e valores, na planílha copmpartilhada pelo Lentilha.

1. Para amanhã (18/01): Contato com Ana Maria da FCC de Curitiba para vislumbrar a disponibilidade dos espaços da prefeitura, (da FCC) para o evento nas datas definidas para o Teia Sul (08, 09, 10 de Julho). A idéia é concentrarmo-nos nos espaçosculturais situados no Centro Histórico de Curitiba.

1. Convidamos em primeiro plano a Darlene para pensar a programação/curadoria da Mostra Artística. Dadá propõe que tentemos garantir a participação de pelo menos 02 grupos artísticos por Estado com um limite máximo de até 10 pessoas por grupo, totalizando 60 pessoas conividadas/presentes na Teia-Sul para a Mostra Artística a ser organizada. pouco extensa devido o pouco tempo que o Fórum dispões

1. Definir um tema para o encontro em 2011: Por exemplo o tema da  Sustentabilidade/Economia da Cultura, mas devemos ter em vistas a idéia do resgate da rede e do acolhimento de novos pontos de maneira a fortalecer o coletivo. É preciso reatar os nós, diz Dadá. Na sequência desta inspiração, temos esta sugestão do Érico: “Reconectando a teia da cultura em busca de sustentabilidade” e etc.

1. Próxima Reunião virtual: 24/01/11, 20h – pelo SKYPE

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1a Relatoria da Reunião 16/12/2010

Realizada em Ambiente Virtual por SKYPE.

Relatoria: Érico

Participantes: Bruno, Darlene, Érico, Gilberto, Gustavo e Mônica
Justificaram ausências: Mariquita, Cinthia e Vinicius.

Relato conciso da reunião:

- Com o encaminhamento da Teia Nacional para Novembro de 2011, todas as Teias regionais deverão ser realizadas no 1º Semestre do ano que vêm;

- Após encontro em Santa Maria-RS, foi sugerido que os 3 estados discutam o destino da próxima Teia Regional. Como Rio Grande do Sul e Santa Catarina já receberam o encontro, surge a possibilidade do Paraná vir a receber sua 1ª Teia sul;

- É fundamental fazer uma Teia Sul 2011 de qualidade e com ampla participação dos pontos de cultura;

- A demanda da Teia Sul deve ser encaminhada pela Regional Sul do MinC;

- A Teia Sul no Paraná pode ser uma importante instrumento para oxigenar e mobilizar a rede de pontos de cultura do Paraná, valorizando a produção cultural do estado bem como uma grande opotunidade dos pontos se conhecerem através de seus trabalhos;

- Buscar parcerias locais e estaduais;

Encaminhamentos:
- Foi encaminhado consensualmente um indicativo de Teia Sul 2011 na 2ª quinzena de Julho, em Curitiba, no Paraná. A proposta é fazer um encontro de 4 dias para brindar os fazedores de cultura do estado – Pontos formais e informais – assim como receber os ponteiros de Santa Catarina e Rio Grande do Sul. Foi sugerido interação com a região metropolitana de Curitiba e litoral paranaense;

- Próxima Reunião virtual: 17/01/11, 20h – pelo SKYPE;

- Definir um tema para o encontro em 2011: Por exemplo: temas como o da  Sustentabilidade e rede tem sido recorrentes nos encontros pelo Brasil;

- Elaborar um pré-projeto do encontro no Paraná (para todos os interessados em colaborar, é só soltar o verbo. Não foi possível criar um link para edição compartilhada mas toda contribuição é bem vinda);

Dúvidas ainda sem respotas:

*Qual o valor do recurso destinado as Teias regionais e em específico a Teia Sul 2011? – Através do mapeamento geral dos pontos de cultura do Sul do Brasil será definido o motante da Teia, e quanto mais pontos maior será o recurso proporcional para o Sul realizar o encontro;

*Qual o prazo pra receber e poder gastar na organização do encontro?
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RELATO DA REUNIÃO

Vamos fazer um breve relato do que foi a reunião de representantes do Pontão, Comissão e Secretaria Executiva do MinC na tarde de quarta-feira dia 02/02/2011 (que yemanjá nos ilumine e nos proteja de todas as tempestades). Impressões pessoais a parte, reflitiremos na lista para o que ora apresentamos.

Estavam presentes na reunião:

Mário Brasil – Coordenador Geral Pontão

Patricia Ferraz – Secretária Executiva do Pontão/Coordenação COEPi

Walter Cedro – Equipe Pontão

Leila Lopes – Representante GT Gênero na CNPdC/Conselho Executivo

Dayse Hansa – Representante GT Distrito Federal na CNPdC

Lindemberg Monteiro – Representante GT Sergipe na CNPdC/Representante NE

Secretaria Executiva do MinC e SCDC

Vitor Ortiz – Secretário Executivo

Marta Porto – Secretária da Cidadania e Diversidade Cultural

Mais dois assessores, repórter fotográfico e assessoria de imprensa do MinC

Introdução

O Secretário Executivo Sr Victor Ortiz abriu a reunião dando boas vindas a todos e agradecendo a presença dos Representantes da CNPdC. Iniciou sua fala relatando sobre a transição tardia do MinC (que a Ministra Ana de Hollanda foi convidada para a pasta em 23 de dezembro de 2010) e justificou assim ter demorado tanto para convocar esta reunião e em função da agenda da nova secretária que estaria saindo de viagem de 04 a 16 de fevereiro para o exterior. Segundo ele somente no fim da semana passada a Ministra conseguiu reunir todos os Secretários no Rio de Janeiro. Disse que o orçamento do MinC não era compatível com a importância do discurso. Para a surpresa dos presentes diz que vai responder às questões solicitadas pela CNPdC na Carta de Pirenópolis– que ainda aguardam o agendamento da reunião da CNPdC com a Ministra.

Reforçou a importância do binômio “Diversidade Cultural e Cidadania”. Disse que a fusão das secretarias (SID e SCC) se deu após longo debate entre eles (equipe atual do MinC). Que a fusão destas secretarias e a criação da nova secretaria de Economia da Cultura fazem parte desta reformulação onde se pretende agilizar e alinhar o MinC às novas diretrizes do Governo DILMA, que são: o fortalecimento da cidadania, o combate a pobreza extrema e a qualidade na gestão. Apresentou a Secretaria Marta Porto e falou que estiveram por todo esse tempo levantando as pendências e a real situação das Secretarias e do Minc como um todo. Estavam em diálogo com o Ministério do Planejamento sobre o orçamento de 2011. Apesar das dificuldades disse que farão grande esforço para honrar todos os compromissos assumidos pela antiga gestão e iriam se pautar pelo que enfatizou a Presidenta no seu discurso de posse: fortalecimento da cidadania, erradicação da pobreza, educação e qualidade da gestão. Disse que os programas alargaram os horizontes e foram inovadores, apesar dos problemas de gestão. Pelo caráter inovador ficou difícil a gestão desses programas. Vamos continuar, mas melhorando a gestão. Pretendem primar pela ética e pela transparência.

A Secretária Marta Porto falou em seguida dizendo que estava ali mais para ouvir, que conhecia o programa através de conversas com o Célio, das Teias, dos Prêmios e da Casa Ruy Barbosa. Disse que foi conselheira do Prêmio Cultura viva desde sua segunda edição e ressaltou a importância do diálogo para a tomada de decisões. Cita a pesquisa qualitativa e quantitativa do IPEA com 80% dos Pontos de Cultura do Brasil. Descreve a importância de se incorporar no desenho do programa as redes de diversidade sociais que o programa não contempla. Como avançar, como pensar, como continuar a partir desse ponto? Como se pensa o conjunto da sociedade: crianças, jovens, mulheres, idosos…etc? “Temos que avançar para não sermos vistos como apenas mais uma política de bolsas, que é o que já ouvir dizer por aí”, disse a secretária. Como fazer para que o nosso patrimônio imaterial seja usufruído por todo Estado Brasileiro? Mario Brasil fala que também participou desta pesquisa e coloca que para além da pesquisa é preciso se assegurar o programa Cultura Viva de forma que não se perca o rumo; Avançar para discutir princípios mais amplos de política cultural. O Secretario Executivo Sr Victor Ortiz retomou a palavra para dizer que os Secretários Estaduais de Cultura estarão reunidos com o MinC nos dias 8 e 9 de fevereiro e irão tratar do Pontos de Cultura Estaduais.

Sobre a fusão da SID e SCC, a secretária coloca que esta nova proposta tem como objetivo também repensar a cultura e o MinC como um órgão que alcance realmente as pequenas produções, mas não se pensar nestas produções como algo apenas artístico ou segmentado. Diz que é necessária a transversalidade do MinC em suas ações como por exemplo, o viés com a educação. Marta Porto, fala da importância dos Pontos desempenharem um papel de multiplicadores, de algo mais, que sejam um apêndice para a transformação social através da cultura, mas esta transformação deve ser uma transformação inclusiva, com transversalidade.

Patricia abre sua fala se apresentando e esclarecendo que estava ali como gestora do Pontão, faz um histórico da CNPdC e do Pontão. Agradece a disponibilidade da agenda, mesmo que em cima da hora, ressalvando que isso é visto de uma forma negativa pelo Movimento, haja vista que é um movimento nacional e que precisamos de tempo para poder mobilizar a todos, comissão e rede dos Pontos de Cultura. “Isso é muito ruim para o movimento pois gera um ruído desnecessário ”. Mas entende importante esse momento para que possamos continuar construindo o diálogo, diz que o Pontão é uma instância apenas de gestão das reuniões da CNPdC e que não tem poder para deliberar nada e também está ali mais para ouvir e saber o que o MinC e a Secretaria teriam a dizer. E complementa que estamos aqui para garantir que a audiência com a ministra seja agendada com a CNPdC, conforme solicitação protocolada no MinC.

A Secretaria Marta Porto retoma a palavra e pergunta qual seria nossa avaliação da rede como um todo.

Lindemberg pede a palavra e diz que ainda temos dificuldades, mas que estamos avançando e que os pontos são transformadores sociais e isso precisa ser levado em conta.

Leila Lopes dá um exemplo para a questão da fusão das secretarias, como a questão de gênero, onde muitos pontos não sabem o que é gênero, pois em última tentativa de fazer um diagnóstico relacionado a este segmentos, teve pontos que responderam que eram do gênero musical. No caso das duas secretarias por exemplo, quem cuidava da questão de gênero era a SID (que se comunicava como a SPM) e a SCC (onde estão os pontos) não podia se comprometer nesse assunto porque a discussão sobre este segmento estava na pasta SID. Esse entrave dificultou a realização de um trabalho transversal sobre a questão de gênero nos pontos, que poderiam servir de um espaço de prevenção de combate a violência contra a mulher e  este é o papel transformador dos pontos que através destas ações educacionais, quebra-se a cultura do machismo, do sexismo. Foram citados outros exemplos. Leila fala ainda que o ano de 2011 deveria ser um ano que o MinC deveria sentar com a CNPdC para pensar o programa e não desconstruir o que já estava construído. Marta indaga: “Desconstruir como? Muito importante para mim saber qual é a percepção de vocês de desconstrução”, continua a secretária. Leila responde: “Muito temos que avançar mas não queremos que o pouco que foi construído seja destruído, mesmo sabendo que o que foi feito é pouco mas para quem não tinha nada esse pouco é muito”. Leila fala, ainda, sobre a readequação das redes por exemplo.

Neste momento Marta Porto pergunta se o momento seria de ampliar a rede ou de qualificá-la.

Patricia fala sobre a realidade dos Pontos, contextualiza como foi o processo de crescimento do Programa. Em 2005 e 2006, tínhamos 150 Pontos. Já em 2008 tínhamos um universo de 800 Pontos de Cultura, que com a descentralização foram ampliados para quase 2.500 em 2009 e 2010. Com toda essa ampliação há a necessidade de um grande levantamento do programa e que queremos continuar com esse processo com o auxílio do MinC já que algumas ações já foram pensadas como o cadastro nacional dos pontos de cultura feita pelo GT de Cultura Digital. Sabemos que a comunicação é uma grande deficiência e que estamos tentando melhorar esse gargalo através da criação de um sistema de comunicação transparente entre os membros da Comissão e pontos de cultura.

Carta

Victor entra então em temas solicitados através da carta de Pirenópolis e começa respondendo algumas demandas formuladas pela Comissão em novembro passado. Quanto às questões burocráticas diz que não podem disponibilizar a lista dos Pontos de Cultura com problemas por uma questão legal e acrescenta que sobre a anistia tributária diz que não tem elementos para falar sobre o assunto, que precisa de mais 30 dias para poder dizer alguma coisa. Sobre os pagamentos foi feito um levantamento sobre as pendências do MinC como um todo. Há um grande montante em resto a pagar de convênios que se estenderam para 2011. Disse que ele vê o ano de 2011 com pessimismo. Prevê uma situação difícil em 2011. O contingenciamento sai em 28 de fevereiro, quando o MinC saberá o dinheiro que tem ao seu dispor para o ano de 2011.

Diz que a imagem do MinC diante de outros Ministérios está afetada diante de tantos problemas de gestão. De toda a dívida do Ministério, só o Cultura Viva corresponde a 20% em resto a pagar, R$ 70 milhões aproximadamente. Disse que os restos a pagar de 2007, 2008, 2009 e 2010 serão normatizados pelo Governo Federal, haverá uma portaria de como o Governo realizará esses pagamentos. Ano de 2011 será um ano de arrumar a casa e pagar os atrasados. Evitar criar coisas novas que não se possa honrar. A primeira prioridade será de pagar os pontos de cultura com os compromissos assumidos e empenhados. Segunda prioridade será os compromissos assumidos, prometidos e não empenhados. “Só poderemos pagar os que estão em situação legalizada, ou seja, adimplentes”, lembrou o secretário.

Walter fala sobre a dificuldade dos editais e que precisamos buscar novos modelos de continuidade para os Pontos de Cultura. Lindemberg sugere que o MinC convoque a CNPdC para ajudar a pensar esses novos modelos.

Marta pergunta qual seria a solução se não temos recurso para tudo: expandir ou qualificar? “Como transformar a política para que o Estado saia do papel de apenas provedor e passe a ser também qualificador?”, questiona.

Patricia coloca uma questão que temos que equacionar, em relação aos 3 valores norteadores do programa: autonomia, emponderamento e protagonismo. Como manter os Pontos depois que acabam os convênios. Com o convênio os Pontos crescem, oferecem mais serviços e capacitação à população e de repente temos que diminuir as ações. Como continuar suprindo as demandas que foram criadas? Conseguir gerar a sustentabilidade em um programa que ainda é criança, apenas cinco anos de vida, não é fácil. Leila diz que precisa se qualificar a rede e desenvolver melhor a economia da cultura.

Marta Porto pergunta: o que seria um Ponto de Cultura? Quais seriam os marcos de um ponto de cultura?. Mário contra-argumenta com Marta que no seu entendimento Célio muito bem já descreveu o que é um Ponto de Cultura e talvez o melhor fosse inverter essa pergunta. “Se temos tanta dificuldade em entender o que é um Ponto de Cultura, podemos nos perguntar o que Não é Ponto de Cultura, que daí talvez fique mais claro entendermos esse universo diverso que é o Cultura Viva”, sugeriu o coordenador.

Enfim. Mário fala que a questão da rede dos pontos tomou uma grande proporção, no qual Patricia endossa, que em 2008 eram cerca de 800 pontos que atingia em média 2.000.000 de pessoas beneficiadas e em 2010 passamos a ter 2.450 entre pontos e pontões que atinge um público de 8.000.000 de pessoas (dados IPEA). Aumentou a complexidade em função da grande diversidade de pensamento e formas do funcionamento das redes estaduais, temáticas e nacional, e tivemos muitas dificuldades no ano de 2010 então precisamos concluir o levantamento de todos os Pontos existentes em banco de dados. Ressalta que o pontão foi criado para dar este suporte para a Comissão, no qual Marta coloca outro questionamento: não seria melhor qualificar a rede dos pontos de cultura ao invés de ampliar? Mario fala que o movimento pretende continuar trabalhando na forma de gestão compartilhada junto ao MinC, onde Marta e Vitor falam desta importância de gestão e dizem que estão a disposição da CNPDC. Questionados sobre uma data disponível para conversarem com a CNPdC, os secretários ponderam que terão as rédeas da situação e do orçamento do MinC em março e, na busca de uma data a partir disso,  Leila fala sobre a reunião da CNPdC que ocorrerá em Pirenópolis (março) e na qual  estarão presentes todos os representantes da CNPdC. De pronto os secretários manifestaram o interesse de reunir-se com a CNPdC nesta ocasião e, para que seja definida a data na qual o MinC estará presente na reunião, será realizada o diálogo na rede para que os representantes da CNPdC optem por 18 ou 19 de março (e esse dado será posteriormente formalizado, através do envio de um convite oficial ao MinC).  Por fim, Vitor pergunta se podem propor alguma pauta e Patricia responde que sim, desde que acordado com a CNPdC e lembrando que a secretaria sempre foi parceira do movimento e completa que o Programa desescondeu a cultura brasileira e uniu muitos fazedores de cultura do país e que esse é um processo novo, com necessidades de ajustes mas sem volta, ou seja, queremos que o programa continue.

Todos se levantam, despedem e ainda reiteram a necessidade de continuar o diálogo com o movimento.

Representantes da Comissão Nacional de Articulação dos Pontos de Cultura (CNPdC) reuniram-se, na tarde de ontem (2), com o secretário Executivo do Ministério da Cultura (MinC0, Vitor Ortiz, e com a secretária de Cidadania e Diversidade Cultural (SCDC/MinC), Marta Porto, para discutir sobre a Carta de Sustentabilidade dos Pontos de Cultura dirigida ao ministério e a todas unidades da rede no final de novembro de 2010.

No documento, foi elencada uma série de reivindicações que consideram necessárias à continuidade do projeto, como a prestação de contas dos Pontos de Cultura e o pagamento dos editais anteriores a 2011. Na ocasião, Vitor Ortiz explicou sobre a dificuldade orçamentária do MinC em honrar os compromissos anteriores, mas afirmou a prioridade em assumir os compromissos feitos com os Pontos de Cultura. “Temos uma decisão de priorizar os pagamentos aos Pontos de Cultura do Programa Cultura Viva, mas só podemos pagar aqueles que estiverem em situação legal”, enfatizou.

Para Marta Porto, um dos grandes desafios para a Secretaria de Cidadania e Diversidade Cultural é partir para um processo de formulação política que desenvolva uma interlocução das redes da diversidade cultural com as ações do Programa Cultura Viva e Mais Cultura. “Esse diálogo entre os Pontos de Cultura é fundamental, e precisamos alcançar o conjunto da sociedade brasileira, os que são produtores de cultura e os que não são produtores de cultura, incluindo crianças, jovens, mulheres e idosos, um conjunto da população que não está bem representado nos programas”, explicou.

A coordenadora do Ponto de Cultura da Comunidade Educacional de Pirenópolis (Coepi), Patrícia Ferraz, explicou que há um grande interesse da comissão em continuar com a ideia de gestão compartilhada dentro dos Pontos de Cultura e enfatizou algumas propostas essenciais para o programa, como o esforço da cultura digital de estabelecer um cadastro nacional dos pontos de cultura e a proposta de se ter um sistema de comunicação transparente.

Para o coordenador do Pontão de Articulação Nacional dos Pontos de Cultura, Mário Lima, os Pontos de Cultura assumem um papel essencial na Política Cultural. “O próximo passo deve ser organizar e dar independência aos pontos por meio de uma gestão compartilhada. Estamos no momento de fortalecer a rede e consolidar o programa”, defendeu.

Pontos de Cultura

Ponto de Cultura é a ação principal de um programa do Ministério da Cultura chamado Cultura Viva, concebido como uma rede orgânica de gestão, agitação e criação cultural. O Ponto de Cultura não é uma criação de projetos, mas a potencialização de iniciativas culturais já existentes. Em alguns pode ser a adequação do espaço físico, em outros,  a compra de equipamentos ou, como a maioria, a realização de cursos, oficinas culturais e produção contínua de linguagens artísticas (música, dança, teatro, cinema, capoeira, entre outras).

Os projetos selecionados funcionam como instrumento de pulsão e articulação de ações já existentes nas comunidades, contribuindo para a inclusão social e a construção da cidadania, seja por meio da geração de emprego e renda ou do fortalecimento das identidades culturais.

Mais informações:
Pontão de Articulação da Comissão Nacional de Pontos de Cultura
Email: pontaocnpdc@gmail.com
Telefone: (62) 3331 1990

(Texto: Juliana Nepomuceno, Ascom/MinC)
(Edição de Imagem: Ygor Bernardes e Marina Ofugi)
(Fotos: Pedro França)

– CNPdC

Pontão de Articulação da Comissão Nacional de Pontos de Cultura

e-mail: pontaocnpdc@gmail.com Telefone (62) 3331 1990

CARTA DE PIRENÓPOLIS

Nós, trabalhador@s da cultura, podemos finalmente celebrar, depois de séculos de completo descaso, o nosso reconhecimento como “sujeitos de direitos” para potencializar nossos saberes e fazeres.

O governo do Presidente Lula plantou muitos sonhos, mas temos colhido consideráveis desilusões. A rede de pontos de cultura precisa abrir os olhos e sensibilizar as autoridades públicas, assim como aqueles que acreditaram em nossos trabalhos, para que possamos nos re-encantar neste novo governo da Presidenta Dilma.

É chegado o momento de acabar com a intolerância e, através de investimentos em ações culturais, viabilizar condições indispensáveis para o aprofundamento da democracia no Brasil, como o acesso aos bens, meios e ferramentas de reflexão e produção cultural, o fortalecimento da educação e da inclusão social, a democratização da comunicação, entre tantas outras ações que alimentam a cidadania e os direitos humanos no Brasil.

Dessa forma, nós, membros da Comissão Nacional dos Pontos de Cultura (CNPdC), vimos a público nos manifestar sobre a conjuntura política e suas conseqüências para a política cultural brasileira. Não merecemos ser tratados como mero programa de repasse de recursos, muito menos como mercadoria ou instrumento de manipulação eletiva. A partir da Declaração Universal dos Direitos Humanos, incorporou-se a cultura à política institucional e à cidadania e aos direitos culturais e, em 2002, a UNESCO promulgou a Declaração Universal sobre a Diversidade Cultural e sua defesa como “um imperativo ético inseparável do respeito à dignidade da pessoa humana”. Porém, mesmo assim, o Brasil precisa avançar muito nos seus investimentos no setor cultural bem como garantir a aprovação imediata da Lei Cultura Viva, da Lei Griô, da PEC 150, do Vale Cultura e do Fundo Cultural do Pré-sal.

A eleição da Presidenta Dilma, nos traz grande esperança da continuidade e consolidação destes Programas. Após 8 anos de Governo Lula, podemos dizer que diversos avanços sociais, econômicos e culturais foram alcançados com destacado reconhecimento nas comunidades abrangidas. Do ponto de vista cultural, apesar dos inúmeros avanços instituídos pelo MinC, ainda enfrentamos o desafio de garantir as Leis Sociais dos Programas Mais Cultura e Programa Cultura Viva e a modernização do Marco jurídico legal da cultura, bem como tornar a cultura tema prioritário na agenda nacional. A pauta das eleições de 2010 comprova o descrédito. A conjuntura atual atrofia a responsabilidade do MinC nos processos de conveniamentos estaduais e municipais ao mesmo tempo em que inviabiliza os CNPJs das associações civis desprovidas de adequada orientação jurídica.

Mesmo tendo beneficiado mais de 8 milhões de pessoas pela Rede Nacional dos Pontos de Cultura, pouco se fez para melhorar o Marco Legal para a gestão de convênios de Pontos de Cultura regulado pela Lei 8.666/1993, pela Portaria interministerial – Inciso II § 2° art. 50 n° 127/2008, Portaria Interministerial nº 342/2008 de 5/11/2008 e IN/STN n° 01 de 15/01/1997, que até 2010, tratou a cultura popular com a mesma rigidez que se trata as grandes obras de infra-estrutura do PAC.

Mas por que a cultura ainda é marginalizada no Brasil? Será porque ela não é capaz de eleger seus representantes nas eleições? Talvez. O que importa é que com direito humano não se brinca. Se “quem produz cultura é a sociedade e cabe aos governos identificar e fomentar tais iniciativas”, jamais tal temática poderia ser negligenciada ou mesmo utilizada como moeda de troca numa transição governamental.

Mesmo com todos os avanços nesses últimos anos, o quadro brasileiro de exclusão cultural é assustador. Cerca de 90% da população brasileira nunca entrou num teatro; lê-se, em média, 4,7 livros por ano; somente 10% dos municípios possui um local dedicado à cultura; 92% dos brasileiros não costuma ir a museus; 80% nunca assistiu a um espetáculo de dança e apenas 13% da população vai ao cinema (IBGE, 2008).

Sendo assim, aos 28 dias do mês de novembro do ano de 2010, no coração do Brasil, no alto do Planalto Central, na histórica, bucólica e hospitaleira cidade de Pirenópolis, a Comissão Nacional dos Pontos de Cultura (CNPdC), após 3 dias de intensos debates sobre o futuro dos Pontos de Cultura, encaminha a “CARTA de Sustentabilidade dos Pontos de Cultura”, dos Programas Mais Cultura e Cultura Viva que “desescondeu” o Brasil profundo, promoveu cidadania, inclusão, geração de renda e o aumento da qualidade de vida de milhares de atores e fazedores da Cultura Popular, reconhecendo o protagonismo de seu saber e fazer cultural. Seguem abaixo as principais proposições de melhorias para a gestão cultural do Ministério da Cultura e no Brasil:

QUESTÕES BUROCRÁTICAS

Que o MinC disponibilize para a CNPdC a lista com a situação dos Pontos com pendências em prestação de contas, e juntos, busquemos contribuir com a regularização da situação desses Pontos. Para tanto, solicitamos a presença de técnicos do MinC nos estados, e nos casos necessários inicie processo de anistia fiscal e tributária para os Pontos aos quais a medida se faça necessária.

Que o MinC assuma nas instâncias oficiais o compromisso de pagar os editais já aprovados em 2010 e dos Pontões de 2007 e 2009 e todos os editais do Programa Mais Cultura e Cultura Viva que já em andamentos se fizerem.

QUESTÕES DE REGULAÇÃO/LEGISLAÇÃO

Concentrar esforços para o estabelecimento de um novo Marco Regulatório para reger as relações entre o Estado e as entidades da sociedade civil. Consolidação da Lei Social da Cultura Viva para torná-la uma Política Pública de Estado.

1 – Aprovação da Lei Cultura Viva pelo Congresso Nacional e consolidação dos Pontos de Cultura como política pública de Estado;

2 – Aprovação da Lei Griô pelo Congresso Nacional;

3 – Garantia de um Marco Regulatório que favoreça tratamento diferenciado para desiguais;

Que o novo governo – eleito com o apoio consistente do Movimento Nacional dos Pontos de Cultura – se comprometa a garantir os recursos necessários à manutenção do desenvolvimento permanente do Programa Cultura Viva – Pontos de Cultura.

Revisão sobre a forma como vem sendo tratada a implantação do Programa Mais Cultura nos estados da Federação.

4 – Aprovação da PEC 150 pelo Congresso Nacional;

5 – Aprovação do Fundo Cultural do Pré-sal, a PEC 236;

6 – Aprovação do Vale Cultura pelo Congresso Nacional

7 – Apoio e incentivo à modernização da Lei de Direito Autoral;

QUESTÕES ORGANIZATIVAS

1 – Fazer da TEIA dos Pontos de Cultura um processo pedagógico de formação política de Agentes Culturais para a transformação Social;

2 – Garantir que a TEIA Nacional e o Fórum Nacional aconteçam semente após TEIAs Regionais e/ou Estaduais e que essas por sua vez aconteçam acompanhadas do processo de cadastro único dos Pontos de Cultura e de uma consulta pública sobre o Marco Regulatório da Lei Cultura Viva dos Pontos de Cultura e toda a sua diversidade;

3 – Garantir recursos para o Encontro Nacional da Ação Griô.

QUESTÕES GERAIS

1 – Garantir Pontos de Cultura em todos os municípios do Brasil;

2 – Fazer com que as formas e expressões culturais do povo brasileiro contribuam como instrumento de aproximação dos povos latino-americanos;

4 – Criar espaços para o livre desenvolvimento das diversidades culturais;

5 – Promover Ações para contribuir na consolidação do Movimento Social dos Pontos de Cultura.

QUESTÕES ESPECÍFICAS

1 – Através das políticas públicas de cultura, gerar ferramentas de acesso aos brasileir@s de matriz africana, indígenas, ciganos, entre outros;

2 – Resgatar oralmente a cultura ancestral a partir do relato dos velhos mestres e Griôs;

3 – Ampliar as ações de Cultura Digital para democratização de acesso aos meios e processos da comunicação virtual para ampliação do conceito e prática colaborativa do software livre e universalização da banda larga em caráter público;

4 – Criar mecanismos para romper o gargalo da comunicação midiática a serviço do show biz;

5 – Fortalecer os movimentos de Cultura da Paz;

6 – Compreender as questões de gêneros, orientação afetivo e de orientação sexual, geração, raça, etnia, classe, como políticas estruturantes para uma nova sociedade.

7. Elaboração de políticas públicas que levem em conta a complementaridade da comunicação e da cultura;

8 – Garantir a presença dos Pontos de Cultura nos mais diversos conselhos e instâncias de participação social nas políticas públicas;

9 – Todas essas solicitações da CNPdC devem ser assumidas pela gestão atual da SCC e MINC e não deixadas na mão da próxima administração.

10 – Assumir o “custo amazônico” como uma realidade e promovê-lo como uma política necessária e afirmativa na execução de políticas públicas setoriais de cultura, tais como Programa Cultura Viva e Programa Mais Cultura

11 – Garantir a preservação dos saberes e fazeres orais dos mestres griôs para a posteridade através de suporte audiovisual e impresso.

12 – Que o MinC proponha ao MEC maneiras diferenciadas de acesso à Universidade de mestres, griôs e agentes culturais que trabalhem diretamente em Pontos de Cultura, e reconhecendo o seu notório saber, como contrapartida, os ingressos realizarão oficinas em parceria com entidades e coletivos que trabalhem na academia para a comunidade acadêmica. O acesso pode se dar por meio de proposta de dissertação a ser apresentada e com foco na ocupação das vagas ociosas das Instituições Públicas de Ensino Superior.

13- Garantir um encontro entre o MEC, MINC e Pontos de Cultura para desenvolver trabalhos em parceria com Escolas Públicas no intuito de avaliar e aprimorar os Programas: “Mais Educação”, “Escola Aberta”, “Escola Viva” e “Agente Escola Viva”

São signatários desta “CARTA DE PIRENÓPOLIS” artistas de todas as formas de expressão artística, Gestores Culturais de todos os 27 Estados brasileiros e 25 GTs Temáticos que trabalham para a redução das desigualdades sociais, representando mais de 3000 Pontos de Cultura, que afetam mais de 8.000.000 de brasileiros, segundo dados do IPEA/2010.

Pirenópolis, 28 de novembro de 2010

Comissão Nacional de Pontos de Cultura

Genevive Moreira, participante do Festival de Cultura

Na manhã de 27/11, na Praça Santos Andrade, Genevive Moreira assistia à palestra de Marcos Mandala do lado de fora da tenda Yurte, enquanto aguardava o início de uma oficina do Festival de Cultura 5 anos.

Na avaliação dela, que é mestranda do curso de Letras da UFPR, o Festival se constituiu numa “iniciativa bacana” para a cidade de Curitiba: “é um evento cultural, é gratuito, é mais aberto, não restrito a quem pode pagar”.

Sobre o que estava vendo acontecer na Santos Andrade, Genevive deixou um testemunho de esperança:

“Pode ser que uma das pessoas ali (no café-da-manhã) tenha sido tocada pelo que ele (Marcos Mandala) falou. Se isso acontecer, o Festival já pode ter valido a pena”.

Uma outra Curitiba

Larissa Marques, participante do Festival de Cultura

Perto da tenda Yurte também estava Larissa Dias Marques, igualmente esperando o início de uma oficina. Pode-se dizer que ela, acadêmica de Turismo na UFPR, já é uma veterana do Festival de Cultura, pois participou do evento em 2009. A respeito de suas expectativas para esta edição, Larissa se mostrou bastante animada: “as oficinas são bacanas e fazem com que as pessoas tenham mais acesso à cultura”.

Qual a contribuição do Festival que esperava para si mesma? “Aqui se pode aprender mais com as pessoas, discutir asssuntos, conhecer outras atividades, outras culturas”.

Já em termos de contribuições para Curitiba, segundo Larissa, o Festival se soma a outros eventos recentes: a Virada Cultural e a Corrente Cultural.

“É legal para a população conhecer diversas culturas que existem em Curitiba – Curitiba é multicultural.”

Ela ressalta a importância de participarmos dessas iniciativas, até para “fazer com que a cada ano haja mais manifestações como essas”.

Larissa, que está estudando sobre o Maracatu em relação ao Turismo, igualmente apontou outra contribuição importante do Festival: a quebra de um paradigma muito difundido sobre o “homo curitibanus”. “Curitiba não é só ‘fechada’”, defende.

Figura

Poeta Virtuoso, curioso do Festival de Cultura

Assim que terminou minha conversa com Larissa, fui interpelada pelo autointitulado Poeta Virtuoso: “você não vai tirar uma foto minha?”

E o que ele buscava ali na Praça?

“Estava procurando um lugar para parar e refletir, não encontrei antes um bom lugar para falar sobre Cultura, e aqui me senti à vontade”.

#festival5anoswin

“Esse material (texto e fotos) foi produzido por  Jaciara Carneiro, profissional de Comunicação Institucional e Marketing Empresarial, e faz parte da Comunicação Compartilhada do Festival de Cultura 5 anos. A iniciativa consiste no entendimento da comunicação como ação política e não apenas como canal de circulação de informações. Trata-se de um processo de interpretação da realidade desenvolvido colaborativamente em contraposição à lógica competitiva da mídia de massas. Para saber mais, acesse:cc.nosdarede.org.br.”

Pífanos

O público encantado pelo Bambuzero pode se dizer adepto de uma nova vertente da tradição musical dos pífanos, instrumentos originários da Europa que hoje são conhecidos dos brasileiros devido, sobretudo, ao trabalho de músicos nordestinos, como é o caso da notória Banda de Pífanos de Caruaru.

Pifes mudernos

Inicialmente concentrada na região Nordeste, a cena dos pífanos ganhou o Distrito Federal, com artistas como Mestre Zé do Pife e as Juvelinas; Minas Gerais, onde está o Cataventoré; e São Paulo, de onde veio o Bambuzero.

Radicado em Campinas, o grupo é representante de um movimento iniciado pelo músico carioca Carlos Malta, com a banda Pif Muderno (assim mesmo, com “u”). De acordo com Ton, a onda encabeçada pelo Pif Muderno “traz a cultura do pífano com harmonização, letra, violão e bateria”. Bel também atua em outro grupo dessa nova corrente, o Flautins Matuá.

Um diferencial do Bambuzero é que os músicos confeccionam seus próprios pífanos, que vendem após os shows. Ton igualmente nos explicou como se dá o “nascimento” desses instrumentos.

Do bambu ao pífano

Ton explica que a manufatura do pífano respeita as fases da lua, que regem a nutrição das plantas: na lua Minguante, a seiva dos vegetais “desce” e estes não se alimentam; na Cheia, a planta está plenamente nutrida e, em consequência, repleta de energia . Por isso, o músico afirma que o bambu nunca deve ser colhido nessa fase lunar: “se cortada na lua Cheia, a planta racha e atrai broca” – o que é especialmente fácil de acontecer com a espécie utilizada por Ton, oBambusa vulgaris, “bastante vulnerável a bicho”.

Para confeccionar seus pífanos, Ton segue todo um ritual:

1. Os bambus são colhidos no primeiro dia da lua Nova e ficam de um a dois dias em repouso.

2. A fim de se retirar a matéria orgânica (amido) de seu interior, os bambus são imersos em água. Ton afirma que o ideal é que sejam tratados em água corrente – no rio ou numa nascente, como é o caso dos pífanos do Bambuzero. Ali permanecem por 40 dias ou três luas-novas.

3. Os bambus são retirados da água e limpos. “Sai uma capa de matéria orgânica de dentro deles”, afirma Ton.

Vista das pontas dos pífanos

4. “Modelam-se” os pífanos, com todo cuidado para que se alcance uma afinação perfeita. As extremidades dos bambus são fechadas com rolha de madeira (como no pífano à esquerda, na foto acima). Outra opção de vedação é cortar o bambu após o nó da planta (como no pífano à direita, na mesma foto).

Faça você mesmo

Em 4 e 5/12, Bel e Ton vão ministrar uma Oficina de Pífanos na Chácara do Sol, em Morretes (PR). Você está convidado a participar. Informações, aqui.

”Esse material (texto e fotos) foi produzido por  Jaciara Carneiro, profissional de Comunicação Institucional e Marketing Empresarial, e faz parte da Comunicação Compartilhada do Festival de Cultura 5 anos. A iniciativa consiste no entendimento da comunicação como ação política e não apenas como canal de circulação de informações. Trata-se de um processo de interpretação da realidade desenvolvido colaborativamente em contraposição à lógica competitiva da mídia de massas. Para saber mais, acesse:cc.nosdarede.org.br.”

Papiguá ou Gildo da Silva, Maestro do Coral Guarany fala sobre a presença dos indígenas da tribo Guarany no Festival e dos trabalhos desenvolvidos pela tribo.

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O Guilherme foi um dos responsáveis pela presença dos índios da tribo Guarany no Festival de Cultura.

Saiba mais sobre a relação dele com a tribo ouvindo a entrevista (dividida em duas partes) realizada durante a apresentação do Coral Guarany.

Fotos: Tatiana Stock

Confira aqui um pequeno áudio da apresentação do Coral Guarany que se apresentou no palco principal da Praça Santos Andrade.

por: Rosângela ‘nina’Araújo

Fotos: Tatiana Stock

Durante a apresentação do Coral Guarany, em meio ao público que assistia, Deisi Campos, espectadora estava muito emocionada e por conta desse momento foi entrevistada.

por: Rosângela ‘nina’Araújo

Tatiana Stock

Com uma mescla de som orgânico e poesia, o laboratório do sensível, oficina ministrada pelo músico e compositor João Mendes Rio, despertou nos participantes do Festival de Cultura estímulos sonoros a partir do contato corporal.

“O objetivo foi alcançado, despertamos a música de cada um sem a utilização de instrumentos tradicionais”, explica Mendes. Com jogos de estímulos sonoros, o músico fez com que a música individual transformasse a tenda tipi em uma orquestra orgânica espontânea.

Na segunda etapa da oficina, Mendes trouxe a tona a poesia. “Foi muito gratificante para mim e para todos os participantes, criamos diferentes poemas e sons únicos”, reflete o compositor.

Mendes está na estrada musical há 30 anos, com três discos gravados, sendo que o mais recente é “Caminho de Rio”, que pode ser encontrado em seu site: www.myspace.com/joaomendesdiminas

Foto: Tatiana Stock

Vista da bancada de Alimentação Viva

Os princípios da Alimentação Viva também tiveram vez no Festival de Cultura 5  anos. Utilizando uma pequena bancada na Praça Santos Andrade, Angelo Prestes, educador ambiental e culinarista de Alimentação Viva, mostrou o modo de fabricação de uma iguaria do gênero, os pães essênios.

A bancada, à disposição de quem passou pela Santos Andrade

Provavelmente você já ouviu falar nos essênios, seita judaica que viveu em muitos lugares, incluindo Israel, de 150 A.C. até 70 D.C, aproximadamente. Os Evangelhos Apócrifos, não reconhecidos pela Igreja Católica, dão conta de que Jesus Cristo era essênio. A seita praticava o vegetarianismo e a purificação dos alimentos, o que vai ao encontro de princípios da Alimentação Viva, que apregoa o consumo de alimentos com o máximo de energia vital.

Angelo contou, ainda, que a Alimentação Viva é uma filosofia de vida, em que se respeitam os ciclos da natureza para preparação dos alimentos e em que nós mesmos produzimos o que comemos. Conheça mais sobre o trabalho dele aqui.

Angelo Prestes demonstrou o sabor do grão de trigo com iogurte

Quer saber a receita deste alimento que provavelmente fez parte do cardápio da Última Ceia? Nós a mostramos pra você!

O paladar milenar dos pães essênios

A base do pão essênio é o grão de trigo, desse que a gente come em saladas.

1. Encha um pote de conservas com os grãos e água, para o trigo germinar e amolecer. Deixe-o em repouso de 12 horas, inclinando levemente o pote, como mostra esta foto.

2. Escorra os grãos e passe-os por um moedor de carne. Vai se formar uma massa. Você também pode fazer como os antigos essênios e obter a massa a partir da moagem dos grãos com pedras (o que até os expositores da bancada da Praça, os quais têm prática no preparo, consideram difícil).

3. Para abrir a massa e lhe dar o formato de uma “fatia” de pão – ou de um pão ciabatta, por exemplo -, use uma garrafa.

4. Mais interessante é como o pão é finalizado: coloca-se a massa sobre um espelho, para que desidrate. O objetivo é que o pão não seja submetido a uma temperatura superior a 40º. C, para as enzimas presentes nos grãos de trigo germinados não serem mortas. Você pode deixar a massa sobre o espelho de meia-hora até um dia inteiro, conforme sua preferência.

5. O rendimento desta receita é de umas quatro “fatias” médias de pão. Bom apetite!

“Esse material foi produzido por  Jaciara Carneiro, profissional de Comunicação Institucional e Marketing Empresarial, com fotos de Tatiana Stock, e faz parte da Comunicação Compartilhada do Festival de Cultura 5 anos. A iniciativa consiste no entendimento da comunicação como ação política e não apenas como canal de circulação de informações. Trata-se de um processo de interpretação da realidade desenvolvido colaborativamente em contraposição à lógica competitiva da mídia de massas. Para saber mais, acesse:cc.nosdarede.org.br.”

A tradição indiana nos conta que as formas geométricas atuam no nosso subconsciente, assim como independentemente do nosso conhecimento sobre fisiologia, a digestão dos alimentos se dará espontaneamente. Nesse sentido, a forma do quadrado está associada à dimensão da matéria, o triângulo à dimensão da mente e o círculo, por sua vez, é associado à dimensão espiritual. Todas as dimensões atuam juntas e são complementares. Nesse sentido, as moradoras circulares, conhecimentos das tradições de diversos povos ancestrais, têm o poder de canalização do fluxo energético espiritual.

geodésica

A geodésica é uma morada circular mais recente, cujo referencial atual é o estadunidense Richard Buckminster Fuller, autor do livro “Manual de operação da espaçonave Terra” e também construtor das maiores geodésicas que existem no Planeta.

tipi

O tipi é original dos povos da América do Norte. Ao construir uma morada circular é importante levar em conta que uma parte receberá luz e calor mais do que a outra. O posicionamento, portanto, deve levar em conta a direção do Astro Sol.

yurte ou yurta

Original da tradição mongol, o yurte é uma das moradas mais versáteis e eficientes em termos de montagem e desmontagem. Assim, é possível desmontá-la e, com pouco peso, transportá-la. A forma geométrica base é o losango e o telhado é feito por meio de vigamento recíproco, de tal forma que um bambu sustenta o outro.

Mandala, Espelho Planetário

A possibilidade de construção da própria casa, para a qual podemos beber na fonte de tantas tradições milenares, consiste em um feito muito importante para a evolução do ser humano, o qual o prepara para receber novos aprendizados. Esses valiosos ensinamentos foram transmitidos de Mandala para Dandara, quem agora os compartilha com todos os corações atentos.

MORADAS CIRCULARES – PARTE DE UM CÍRCULO MAIOR
Por Jaciara

Bandeira da Paz sobre a tenda Yurte

As moradas circulares que foram montadas na Praça Santos Andrade para abrigar atividades do Festival de Cultura 5 anos são como vitrines de uma proposta fora do convencional: a Autoconstrutividade.

Como o nome sugere, trata-se de uma iniciativa em que as pessoas constroem suas próprias casas, utilizando conhecimentos de defesa próprios das tribos, os quais a sociedade moderna – imersa em uma cultura de artificialização – não pratica.

Tenda Tipi, modelo vindo dos índios dos EUA

Um dos conceitos-chave da Autoconstrutividade é fazer com que as pessoas abdiquem de casas em formato quadrado ou retangular, que reforça o individualismo.  A ideia é que edifiquemos nossas moradas em formas geométricas que promovam a convivência em grupo, principalmente o círculo (comum às ocas, moradias tradicionais dos indígenas brasileiros, e aos iglus, habitações típicas dos esquimós norte-americanos, para citar dois exemplos).

“Nossa proposta não é substituir o quadrado pelo círculo, é questionar também: por que não outras formas de construir?”, enfatiza o educador Marcos Mandala, principal promotor da Autoconstrutividade no Paraná.

A casa Yurte

Apesar de se basear na construção da casa com as próprias mãos,  empregando-se materiais alternativos,  Mandala enfatiza que a Autoconstrutividade  não deve ser confundida com favelização: “a Autoconstrutividade  tem por objetivo o aumento da perspectiva de vida das pessoas, trazendo a elas um pouco mais de conforto”.

Marcos Mandala já está erguendo sua segunda casa sob o princípio da Autoconstrutividade. A primeira delas foi em forma de heptágono; a que está em construção, é um eneágono. A construção da nova morada, aliás, tem lugar em uma escola técnica industrial localizada em Araucária (PR), a Fundacen.

Estrutura de uma morada circular: sim, é de bambu

O construtor explica que a instituição “abriu os olhos para as comunidades indígenas e quilombolas” e, assim, iniciou um curso de Autoconstrutividade, voltado ao envolvimento não só de estudantes, como também de seus familiares e da comunidade  de entorno.  A nova casa de Mandala será o primeiro resultado mais visível desse projeto.

Bioconstrutora

Além de abrigar atividades do Festival de Cultura, as casas circulares erigidas temporariamente na Praça Santos Andrade servem de amostra de outra iniciativa de Marcos Mandala, a Bioconstrutora Velatropa. O nome da organização – que vem,  justamente, de “velar pela tropa” – sugere o cuidado, a atenção de uma pessoa com a outra. Essa atenção é voltada à conquista de uma sinergia que, nas palavras de Mandala, acontece quando uma comunidade atinge um “padrão de felicidade e satisfação mútua”.

A Velatropa vem atuando há cinco anos. Segundo seu fundador, hoje trabalham na bioconstrutora 30 jovens que “estão vibrando com os projetos”. O mais conhecido destes é a Casa Mago Kintao, em Curitiba, cuja construção levou quatro anos e meio. Trata-se de um espaço cultural onde se exercitam princípios do Calendário da Paz.

Autoconstrutividade, eu e você

Autoconstrutividade é para a gente

E por que eu, você, a sociedade de que participamos, deveríamos difundir a Autoconstrutividade? Marcos Mandala nos aponta um motivo desconcertante:

“Uma pessoa que mora “no círculo” é estimulada a pensar que ela é do planeta – ela recebe um estímulo para a espiritualidade. Uma pessoa que mora “no quadrado” crê que o planeta é um pedaço desse quadrado – ela é estimulada a ser uma pessoa competitiva, insegura.”

A Autoconstrutividade nos mostra, enfim, que a história do “cada um no seu quadrado” gera tanto o individualismo, como a infelicidade decorrente dele.

Que tal sairmos dos nossos quadrados e prestarmos mais atenção nas tendas que, ainda que simbolicamente, podemos construir para acolher e manter protegidas, junto de nós, as pessoas ao nosso redor?

“Esse material foi produzido por Dandara Damas, Lua Ressonante, e Jaciara Carneiro, profissional de Comunicação Institucional e Marketing Empresarial, com fotos dela e de Tatiana Stock, e faz parte da Comunicação Compartilhada do Festival de Cultura 5 anos. A iniciativa consiste no entendimento da comunicação como ação política e não apenas como canal de circulação de informações. Trata-se de um processo de interpretação da realidade desenvolvido colaborativamente em contraposição à lógica competitiva da mídia de massas. Para saber mais, acesse: cc.nosdarede.org.br.”

Entrevista com o Gregório manipulador de bonecos do Grupo Teatral Auto Peças.

“Esse material foi produzido por Rosângela ‘nina’ Araújo, consultora de design social e sustentável da Tertúlia Produções Culturais, Vice presidente do Instituto Diamante Verde, e faz parte da Comunicação Compartilhada do Festival de Cultura 5 anos. A iniciativa consiste no entendimento da comunicação como ação política e não apenas como canal de circulação de informações. Trata-se de um processo de interpretação da realidade desenvolvido colaborativamente em contraposição à lógica competitiva da mídia de massas. Para saber mais, acesse: cc.nosdarede.org.br.”

Fotos: Tatiana Stock

Fotos: Tatiana Stock

Fotos: Tatiana Stock

Café-da-manhã começou com música

O segundo dia do Festival de Cultura 5 anos teve início em um café-da-manhã com o educador Marcos Mandala. Ele recebeu os participantes na tenda Yurte, espaço colorido e aconchegante montado na Praça Santos Andrade, em que foram ofertados e compartilhados alimentos.

Gostoso, despojado e fraternal - assim foi o café-da-manhã

A atividade teve como pano de fundo o SiTzolkin, matriz da cultura maia que estrutura os diferentes tipos de energia que se manifestam no universo e representam a chamada “memória do planeta”, comum a todos os humanos.

Para quem não conhece: ao fundo, "prazer", este é o Tzolkin

O facilitador  Mandala trouxe ao círculo de comensais do café-da-manhã um apelo à vivência de uma cultura de paz. Falando sobre uma nova era, que vai se iniciar entre 2012 e 2013, ele lembrou a todos que somos um “liquidificador de raças”, além de uma antena que expressa o amor.

Marcos Mandala em ação

Essa “antena de amor” se retroalimenta com a inspiração. Nesse processo, a inspiração, por sua vez, se manifesta espontânea e literalmente com o amor, formando um ciclo em que um depende do outro. Os suspiros de uma pessoa apaixonada, por exemplo, são a manifestação física da vibração do amor.

Cultura da Paz também é assunto de criança

Para reverberar esse amor, Marcos Mandala conclamou a todos para que alimentem o pensamento, de forma também a gerar uma energia essencial para o organismo, o ser e o planeta.

Houve quem parou para olhar e ficou

Marcos igualmente lembrou aos participantes a importância da unidade – um dos temas deste Festival de Cultura – para que possamos aprender uns com os outros e, assim, evoluir. Essa unidade começa, sobretudo, com a inclusão.

“Não devemos excluir pessoa alguma, porque quando excluímos alguém, nós é que separamos da pessoa – e essa pessoa pode ser o mestre desse momento. Não descarte ninguém” – ensinou Mandala.

Celebrar, juntos, é prática recorrente em uma cultura de paz

Após uma breve celebração do encontro, em que todos se deram as mãos, os participantes do café-da-manhã se espalharam pela Praça Santos Andrade, repletos da inspiração gerada pelo amor manifestado e compartilhado na tenda Yurte.

“Esse material (texto e fotos) foi produzido por Jaciara Carneiro, profissional de Comunicação Institucional e Marketing Empresarial, com fotos dela e de Gilvaldo, e faz parte da Comunicação Compartilhada do Festival de Cultura 5 anos. A iniciativa consiste no entendimento da comunicação como ação política e não apenas como canal de circulação de informações. Trata-se de um processo de interpretação da realidade desenvolvido colaborativamente em contraposição à lógica competitiva da mídia de massas. Para saber mais, acesse:cc.nosdarede.org.br.”

Segue o audio com a programação de hoje, sábado dia 27 na Praça Santos Andrade.

Venha participar das oficinas.

“Esse material foi produzido por Rosângela ‘nina’ Araújo, consultora de design social e sustentável da Tertúlia Produções Culturais, Vice presidente do Instituto Diamante Verde, e faz parte da Comunicação Compartilhada do Festival de Cultura 5 anos. A iniciativa consiste no entendimento da comunicação como ação política e não apenas como canal de circulação de informações. Trata-se de um processo de interpretação da realidade desenvolvido colaborativamente em contraposição à lógica competitiva da mídia de massas. Para saber mais, acesse: cc.nosdarede.org.br.”

O dia 25 de novembro de 2010 foi marcante não só para os santarenos, mas para toda a Pan-Amazônia, pois se iniciou o V Fórum Social Pan-Amazônico. Um evento de extrema importância para os sul-americanos que se reúnem em ideias intimamente ligadas ao uso consciente dos recursos naturais da floresta e, consequentemente, o respeito dos povos que nela habitam.

Dessa vez, o espaço foi tomado para a realização de um ritual Guarani, que busca a Cura do Planeta – o que além da importância simbólica, de estar em afinamento com a cultura tradicional, provocou uma série de questionamentos sobre o nosso “estar” no planeta.

Assim, ao ritmo de Caciporé e Zancara, foi montada o círculo, onde numa fusão de chamado mítico, dança, música e rodas de conversa se estabeleceu a ponte de energização para um planeta melhor.

Após o ritual, nada de dispersão!

A Galera permaneceu concentrada, para o cortejo até a Praça Santos Andrade, tudo isso com muita música. Foi o momento da apresentação do Maracambu, que mistura o Maracatu com instrumentos de bambu, que embalou o povo até o início do show da banda Juruá.

Matéria:

Fran Cocco – Oficina de Vídeo – TV OVO & Pontão de Convivência e Cultura de Paz

Fotos: Fran Cocco & Ivan Gama Mendes.

http://festivaldecultura.art.br

http://cc.nosdarede.org.br

Na escadaria do prédio da UFPR (pça Santos Andrade), Givaldo,  fotógrafo e colaborador da Comunicação Compartilhada descreve o registro fotográfico realizado por ele durante o Ritual Cura do Planeta na Boca Maldita.

acompanhe o Palco central do Festival de Cultura ao vivo através do link: http://twitcam.livestream.com/2t5y6

“Esse material foi produzido por Rosângela ‘nina’ Araújo, consultora de design social e sustentável da Tertúlia Produções Culturais, Vice presidente do Instituto Diamante Verde, e faz parte da Comunicação Compartilhada do Festival de Cultura 5 anos. A iniciativa consiste no entendimento da comunicação como ação política e não apenas como canal de circulação de informações. Trata-se de um processo de interpretação da realidade desenvolvido colaborativamente em contraposição à lógica competitiva da mídia de massas. Para saber mais, acesse: cc.nosdarede.org.br.”

Rola agora a Cortejo iniciado com o Ritual Cura do Planeta pela Boca Maldita – Rua XV de Curitiba, quando mais de 200 pessoas formaram um belíssimo círculo e  daqui a pouco o Cortejo nomeado “Maracambu”estará chegando na Parça Santos Andrade bem como a bandeira dando início ao Festival com o show da banda Juruá a partir das 20h.

acompanhe ao vivo através do link: http://twitcam.livestream.com/2t05x

“Esse material foi produzido por Rosângela ‘nina’ Araújo, consultora de design social e sustentável da Tertúlia Produções Culturais, Vice presidente do Instituto Diamante Verde, e faz parte da Comunicação Compartilhada do Festival de Cultura 5 anos. A iniciativa consiste no entendimento da comunicação como ação política e não apenas como canal de circulação de informações. Trata-se de um processo de interpretação da realidade desenvolvido colaborativamente em contraposição à lógica competitiva da mídia de massas. Para saber mais, acesse: cc.nosdarede.org.br.”

Urbit

Ainda agora, a banda Urbit se apresentou no palco principal da Praça Santos Andrade, trazendo electrolounge  e uma atmosfera de paz ao Festival de Cultura 5 anos.

Antes, foi a vez da turma de eletrônico-progressivo de O Mago e o Chapéu, que abriu a programação de shows do Festival.

O Mago e o Chapéu

Venha aproveitar este restinho de sexta ensolarada com a gente!

Neste momento, rola, na Boca Maldita, o Ritual Cura do Planeta e a concentração para saída do cortejo Maracambu (maracatu+bambu), com chegada à Santos Andrade por volta das 19h.

Não vai perder a oportunidade de ver um legítimo cortejo de Maracatu fora de Recife, vai?

Tuiteiro(a)? O Festival tá aqui também. RT-nos!

”Esse material foi produzido por Jaciara Carneiro, profissional de Comunicação Institucional e Marketing Empresarial, com fotos de Ivan Gama, e faz parte da Comunicação Compartilhada do Festival de Cultura 5 anos. A iniciativa consiste no entendimento da comunicação como ação política e não apenas como canal de circulação de informações. Trata-se de um processo de interpretação da realidade desenvolvido colaborativamente em contraposição à lógica competitiva da mídia de massas. Para saber mais, acesse: cc.nosdarede.org.br.”

Festival de Cultura 5 anos:
Unidade em movimento fortalecento os laços da cultura alternativa e popular.
de 26 a 28 de novembro o Festival reunirá ativistas, artistas e comunidades em três dias de oficinas, rodas de conversa, apresentações, feira de trocas e improvisos na praça Santos Andrade, encerrando com a festa Fora da Casinha no domingo.
Confira a Programação e Inscreva-se nas oficinas no site http://festivaldecultura.art.br
Festival de Cultura 5 anos:
Realização: Soy loco por ti, Tertulia producoes culturais, velatropa bioconstruções, Aypar, Kuai tema, Keiko e UFPR.

“Esse material foi produzido por Rosângela ‘nina’ Araújo, consultora de design social e sustentável da Tertúlia Produções Culturais, Vice presidente do Instituto Diamante Verde, e faz parte da Comunicação Compartilhada do Festival de Cultura 5 anos. A iniciativa consiste no entendimento da comunicação como ação política e não apenas como canal de circulação de informações. Trata-se de um processo de interpretação da realidade desenvolvido colaborativamente em contraposição à lógica competitiva da mídia de massas. Para saber mais, acesse: cc.nosdarede.org.br.”

Tá vendo essa armação que parece uma gaiola gigante?

Como talvez já saiba, trata-se de uma bioconstrução, tenda que, além de ter essa estrutura de bambu da foto, vai ser coberta e forrada com materiais não-agressivos ao meio ambiente. Nos dias 26 e 27/11, você vai encontrar, na Praça Santos Andrade, 24 dessas tendas – que irão abrigar os participantes inscritos em diferentes atividades do Festival de Cultura.

Já fez sua inscrição? Ótimo! Seguem algumas dicas simples pra entrar no clima desta quinta edição do Festival, Unidade em Movimento. Não requerem prática, nem sequer habilidade:

• Mexa-se!
  Vista o seu jeans-com-moletom ou outra roupa que deixe você bem confortável, escolha um calçado que permita circular à vontade, coloque na bolsa ou mochila pacotinhos de diálogo, curiosidade, vontade de aprender e compartilhar, e venha pra praça!

• Busque a unidade
  Ao chegar à Santos Andrade, procure a bioconstrução em que vai ser realizada a sua atividade e tente não só ocupar, como também aproveitar seu lugar na tenda: esteja atento às instruções, tire suas dúvidas (você sabe, não há por que se envergonhar delas), compartilhe seu aprendizado e suas impressões, dialogue com seus companheiros e, quem sabe, faça novas amizades!

• E…
  Seja você mesmo (é clichê, mas é válido). Relaxe e divirta-se!

Moleza, né? (Ah, você não se inscreveu? Entre em contato com a gente.)
Nos vemos no Festival. Até mais!

Tuiteiro(a)? O Festival tá aqui também. RT-nos!

Crédito da foto: minha mesmo, usando celular com câmera de baixa resolução, como pode ver.

É pra aguçar sua imaginação. O.o

“Esse material (texto e foto) foi produzido por Jaciara Carneiro, profissional de Comunicação Institucional e Marketing Empresarial, e faz parte da Comunicação Compartilhada do Festival de Cultura 5 anos. A iniciativa consiste no entendimento da comunicação como ação política e não apenas como canal de circulação de informações. Trata-se de um processo de interpretação da realidade desenvolvido colaborativamente em contraposição à lógica competitiva da mídia de massas. Para saber mais, acesse: cc.nosdarede.org.br.”

Trata-se do projeto (Re)Contando Estórias do Vale do Ribeira através do registro de histórias de vida de personagens significativos da região. O encontro de articulação para o desenvolvimento do projeto ocorreu dia o4 de Novembro na sede do Museu da Pessoa em São Paulo. O Museu da Pessoa integra a Rede Internacional de Histórias de Vida.

O objetivo do projeto em desenvolvimento será produzir divertidos materiais didáticos destinados às crianças e adolescentes e que possam servir como um recurso pedagógico em escolas, inserindo conteúdos culturais da memória social nas salas de aula, valorizando a história da região e de seus habitantes. Como fio condutor, uma das idéias é identificar os contadores de histórias seguindo o curso do rio.

Um dos sentidos éticos fundamentais, afirmados por todos no encontro, é a necessidade de reverter o diagnóstico que define o Vale do Ribeira como uma das regiões com o índice de desenvolvimento humano mais baixo (IDH-M, tanto em São Paulo quanto no Estado do Paraná) por uma percepção dinâmica social e afetiva das riquezas culturais e naturais da região.

Cerca de dez representantes de vários segmentos de políticas públicas (federais como o IPHAN, estaduais de secretarias de agricultura e meio ambiente, de alguns dos principais municípios como Apiaí, Iporanga, Ivaporunduva e Registro) e representantes da sociedade civil como o ISA, Instituto Sócio-Ambiental, e de movimentos sociais como o MOAB, Movimento dos Atingidos pela Barragem, representantes de pontos de cultura do Vale do Ribeira, estiveram presentes neste encontro, configurando-se  uma outra linha de encontros de formação para registro da memória social em parceria com o Museu da Pessoa, ocorridos anteriormente em Cananéia, litoral de São Paulo, articulados pelo Ponto de Cultura Caiçaras.

A diversidade de campos, saberes e experiências destas pessoas reunidas resulta imediatamente em ações de integração e compartilhamento de objetivos e sentimentos, ultrapassando as linhas divisórias de fronteiras, sejam físicas ou institucionais. Em prol da vida no Vale do Ribeira. Pela valorização de sua cultura de abundância, integrando ações nas comunidades e municípios, de um lado e outro do rio. Subvertendo a lógica administrativa dos estados pela rede entrelaçada dos afetos políticos.

É assim que o cenógrafo e designer Renato Theobaldo, vivendo há muitos anos em grandes centros urbanos, retorna à sua paisagem cultural da infância e planeja recuperar o velho cinema que o pai administrava na cidade de Registro.

Estima-se um encontro de confraternização da Rede de Pontos de Cultura do Vale do Ribeira já no dia 05 de Dezembro durante a Expovale em Registro. Na Agenda 21 Quilombola do Vale do Ribeira, começa a se configurar os Ritornelos de João Surá, um evento de formação para o protagonismo da juventude, baseados na música e na ancestralidade afro-brasileira com a intermediação política das poéticas digitais.

Aqui, neste website pretendemos compartilhar notícias e experiências vivenciadas com as comunidades quilombolas do Vale do Ribeira, Paraná, a partir do protagonismo político-social da comunidade remanescente do quilombo João Surá e outras mais, situadas na meso-região metropolitana de Curitiba, principalmente na região administrativa do município de Adrianópolis, onde estão concentradas muitas das terras ancestralmente ocupadas pelos remanescentes de quilombos.

Inauguramos esta plataforma dentro da Rede Kuai Tema já com a perspectiva feliz de integração entre Estados, Municípios, comunidades e atores sociais do Vale do Ribeira, pelo viés da biopolítica e da economia solidária na Rede de Pontos de Cultura.

Nossa tarefa, integrando jovens protagonistas quilombolas no panorama fluído da cultura digital, será redistribuir as páginas desta plataforma para o exercício da comunicação livre e da cidadania cultural, entre eles. Para que suas comunidades possam ser conhecidas e admiradas por sua cultura, na voz e na expressão deles mesmos. Oxalá.

A comunidade quilombola de João Surá, acessível somente pelo rio ou por estradas de terra, demarca a última fronteira administrativa e territorial entre os Estados do Paraná e São Paulo, situando-se muito próxima ao quilombo da Praia Grande, do outro lado do rio e das terras dobradas do Estado de São Paulo, com o qual têm diversos graus de parentesco. Num passado ainda recente, o quilombo de João Surá vivia uma dinâmica relação comercial realizada através das águas do rio, com as cidades e distritos situados na capitania de São Paulo de Ipiratininga (e São Vicente) antes da emancipação política do Paraná. Era o tempo em que João Surá não era conhecida por este nome mas, pelas terras de negros do Sertão do Rio Pardo.

Atualmente, as comunidades remanescentes de quilombos do Vale do Ribeira lutam pelo reconhecimento de seus territórios ancestralmente ocupados. As famílias vivem basicamente da agricultura de subsistência, segundo as regras comunitárias do campesinato negro, ou seja, em regime de mutirão e compadrio na mais bela expressão e tradição do catolicismo popular. São devotos e praticantes da Festa do Divino e da Romaria de São Gonçalo. A generosidade e a hospitalidade são características comuns do ethos que rege as relações das comunidades com aqueles que buscam conhecê-los ou à sua cultura.

Por Gilberto Manea. Técnico Ambiental, Arte-Educador e Produtor Audiovisual. Integrante do Coletivo Soylocoporti, atua como articulador institucional e comunitário no projeto de Desenvolvimento Sustentável na Comunidade de João Surá, Programa Universidade Sem Fronteiras. Uma parceria entre a Universidade Federal do Paraná e o Soylocoporti, através da Secretaria Estadual de Ciência e Tecnologia e da Fundação Araucária. Coordena o programa Engenhos Digitais – Rede à Alcântara, Ação Tuxáua da Secretaria de Cidadania Cultural, pelo Ministério da Cultura.

Em setembro, tivemos todos o prazer de conhecer Raimundo na primeira reunião do Pontos de Contato. Orgulhoso, ele acompanhava o filho, Gabriel Ajala, que representaria o Bolha de Sabão no intercâmbio com a Inglaterra. Quando nos reunimos novamente em São Paulo para o embarque, lá estava Raimundo mais uma vez com Carmem ao lado de Gabriel.

Depois de convivermos duas semanas com esse jovem de 17 anos que já mostra amadurecimento e consciência do seu papel de multiplicador da política dos pontos de cultura, podemos ter a certeza do pai que Raimundo foi para Gabriel. Certamente a rede já conhecia o militante, engajado pela democratização da cultura no país, mas nós vimos mais.

Hoje, podemos dizer que Raimundo nos deixou no plano físico, mas continua vivo (e muito vivo) no trabalho realizado pelo Bolha de Sabão.

Desejamos força e oferecemos o nosso apoio incondicional à família. Carmem e Gabriel, estamos com vocês e o Raimundo está com a gente.

* This is part of the seminar between the poins of contac, realized in October 2010, in London

We hold a shared approach, which is to create collaborative, networked spaces that encourage curiosity, creativity, innovation and value.

For Watershed, these spaces are a hybrid or fusion of the physical, conceptual and digital, where buildings, commissioning schemes and digital spaces overlap.

So whether you’re:

• a young filmmaker in Europe working with a collaborator in Bristol to create new work through swapping files over the internet,

• a literature enthusiast in Manchester watching a live stream of a talk by their favourite author and twittering questions directly to the speaker,

• an older Bristol resident with many stories to tell, enabled through digital media,

• an artist commissioned to take a risk on a boundary pushing idea, working within a community of diverse peers,

• a young hip hop artist from South Bristol who meets Fabiano and finds they might be going to Recife to perform in a Festival,

• or Rachel, an activist and cultural journalist from Brazil, who visits Watershed and encounters an academic and thinker who has deeply inspired her vision and her approach,

there will be a point at which you can connect with us, learn, contribute, transform and take all of that with you.

Collaborative hybrid spaces are outward facing, porous infrastructures, that foster cultural, human and serendipitous connections. A vision and methodology that we as group share.

Collaborative spaces are an enabler – so if you have a generous, open ethos and a can-do attitude, you can multiply, empower and make brilliant things happen, wherever and whoever you are.

Ponto de Cultura Nos Trilhos do Teatro

Da canção de Caetano só consegui lembrar “London, London…while my eyes…” enquanto seguíamos em um tour de ônibus pela tal metrópole. Nosso último dia em solo britânico foi guiado por Emma, a inglesa mais brasileira que já tive notícia. Como todos os adjetivos para Londres podem soar hiperbólicos, pleonásticos ou insuficientes, deixo vocês com o que vi “pela tela, pela janela”.

Texto  e fotos de  Naruna Brito, do Ponto de Cultura Nos Trilhos do Teatro, que faz parte da delegação brasileira que está se reunindo com organizações britânicas, buscando fortalecer as oportunidades de troca de experiências entre os países

Vossa Excelência

Sr. Marcos S. Damaceno – Presidente da Câmara Municipal de Vereadores de Cascavel

Vimos por deste manifestar nosso apoio a criação do Sistema Municipal de Cultura em Cascavel –PR, pois é de fundamental importância para o desenvolvimento cultural de vossa cidade e região e da democratização do fazer e do acesso aos bens culturais.

Na qualidade de Representante Estadual dos Pontos de Cultura do Paraná – hoje temos aproximadamente 50 Pontos de Cultura em 15 municípios do estado – venho reforçar a importância da implementação do Sistema e Plano Municipal de Cultura, realização bianuais de Conferências Municipais de Cultura, institucionalização do Fundo Municipal e composição, no mínimo, paritária (sociedade civil; classe artística; poder público) de Conselhos de Cultura em cada município da federação. Recomendamos atenção e adequação a PEC 150, que tramita no Congresso Nacional e que propõe aplicação da receita municipal em pelo menos 1% para cultura municipal.

Por que a cultura ainda é marginalizada no Brasil? Será porque ela não é capaz de dar votos nas eleições? Talvez. Mas se dá ou não voto, o fato é que com direito humano (PEC 236/2008) não se brinca. Se “Quem produz cultura é a sociedade e cabe aos governos identificar e fomentar tais iniciativas”, jamais tal temática poderia ser negligenciada. Se pensarmos que a economia da cultura gera renda e emprego, e que a união da arte com a educação, cidadania com economia solidária, também repercutem indiretamente em saúde e segurança pública, certamente que melhor seria tratada a cultura.

Mesmo com todos os avanços nesses últimos anos, o quadro brasileiro de exclusão cultural é assustador. Cerca de 92% da população brasileira nunca entrou num teatro; lê-se, em média, 4,7 livro por ano; somente 10% dos municípios possuem um local dedicado à cultura; 92% dos brasileiros não costumam ir a museus; 80% nunca assistiu a um espetáculo de dança e apenas 13% da população vai ao cinema (IBGE, 2008).

]]> http://pontosdecontato.nosdarede.org.br/2010/10/15/encontros-e-reencontros/ http://pontosdecontato.nosdarede.org.br/2010/10/15/encontros-e-reencontros/#comments Fri, 15 Oct 2010 02:33:39 +0000 pontosdecontato http://pontosdecontato.nosdarede.org.br/?p=101 Por Rachel Callai Bragatto

Pontão de Cultura Kuai Tema

Bristol (14) - O dia hoje começou cedo novamente. Na realidade já eram dez horas, mas o fato é que para quem tem ido dormir diariamente por volta das 5 horas, ter que estar saindo de casa às dez horas é um pouco pesado. Mas, se for para ter as aventuras que temos tido aqui, levantamos com gosto, dispostos. E foi assim que Fabiano Santos ( do Ponto de Cultura Alafyn Oyó) e eu saímos de casa.

Fomos diretamente para o Pervasive Media Studio junto com Geissilene, nossa tradutora nesta quinta-feira (14). Ela é de Recife e faz parte de um grupo de teatro aqui em Bristol chamado Old Victory, uma pessoa muito sensível e atenciosa. Ao chegarmos lá, tanto Victoria quanto os professores, juntamente com uma estudante, já nos aguardavam. Rapidamente tiramos os casacos e nos acomodamos nas cadeiras. Victoria, como sempre e como todas as pessoas que nos recebem em seus escritórios, nos ofereceu algo para beber: água, chá ou café. Black tea for me, please!

E então a reunião começou. Estas pessoas desenvolvem um trabalho bastante interessante na University of the West of England – UWE. São muito críticos em relação ao jornalismo massivo e buscam enfatizar em suas aulas a capacidade subjetiva dos alunos, a liberdade criativa, mas também um lado mais militante, engajado. Debatemos um pouco a situação política da América Latina (e vocês não fazem idéia o quanto eles estão torcendo pela vitória da Dilma nesse momento e a imagem extremamente positiva que o Brasil tem hoje), a imprensa marrom e aí chegamos ao tema do nosso encontro: internet e redes sociais. Apresentei para eles o propósito central do Pontão Kuai Tema, ou seja, o fortalecimento de um ambiente digital em que seja possível a troca de informações entre pontos e organizações culturais, em que eles se encontrem, troquem idéias e agendas e possam fortalecer uns aos outros – a plataforma Nós da Rede. Ambos os professores ficaram interessados e um deles faz parte, inclusive, do IndyMedia – o que no Brasil chamamos de Centros de Mídia Independente. Falamos ainda de software livre e o uso das redes sociais comerciais no Brasil.

Ao final da nossa conversa, perguntei a um deles o seu nome e e-mail (é muito difícil por vezes entender nomes próprios). Ele me disse e anotei. Em seguida, questionei-o sobre o nome de seu colega, que nesse momento falava com Fabiano. E surpreendi-me com a resposta. A pessoa que vinha conversando conosco há quarenta minutos é o autor de um artigo científico que teve grande importância na minha dissertação de mestrado – uma abordagem muito interessante sobre as formas de uso da internet: Lee Salter. Fiquei quase sem fala, pois foi totalmente inesperado para mim. Havíamos conversado por um longo tempo e não podia imaginar que estava frente a frente com uma pessoa que me influenciou e me ajudou a encontrar um arcabouço teórico para a minha dissertação. Incrível! Aí lembrei-me do primeiro filme da Sofia Copolla, Lost in Translation (Encontros e Desencontros em português) e do lance que por muitas vezes estamos cruzando com pessoas que poderiam mudar nossas vidas e que não nos damos conta…

Meu dia já tinha valido a pena! Mas havia mais por vir. Seguimos diretamente para o Knowle West Media Centre – um centro comunitário de mídia voltado à população do bairro de Knowle, um subúrbio aqui em Bristol. Lá conhecemos o trabalho desenvolvido, voltado ao treinamento e capacitação na operação de diversas ferramentas de mídia. Porém, na realidade, tudo lá se trata de cidadania e como colaborar para que esses jovens pobres tenham mais oportunidades. Desde o prédio que abriga o KWMC até seus móveis foram pensados e projetados pelos jovens. Mesmo que em um bairro pobre, o espaço é muito bonito, bem planejado e ecologicamente correto – as paredes externas são todas de palha!

Pudemos ainda assistir uma apresentação dos Phresh Boiiz – um grupo de garotos que cantam rap e dançam o hip-hop. Suas coreografias e o brilho em seus olhos mostravam a paixão que têm pelo que fazem e a disposição para crescer, aprender mais e trocar com outros grupos. Fabiano ficou com o contato deles e irá tentar arranjar para que eles vão à Recife no próximo ano. Certamente seria ótimo que funcionasse.

Após o almoço, tivemos nosso primeiro período livre desde que chegamos em Bristol (Vic fez uma agenda intensa e nós adoramos!). Gessileine e seu marido, Marc, nos levaram até a ponte suspensa de Bristol. Paramos o carro e caminhamos por lá aproveitando a vista, que é realmente linda, e tentando escapar do frio e do vento. A ponte é muito antiga e está acima de penhascos muito altos, o que faz com seja bastante imponente e com uma visual marcante. Depois disso, caminhamos pelos Downs, que são uma espécie de enorme área verde, que se inicia na Suspension Bridge e vai até praticamente o centro da cidade (embora os locais digam que não há centro, há uma espécie de área comercial e cultural que concentra muita gente). Depois passamos pela parte jurídica da cidade, contornamos muitas vezes o rio Lower Avon, que faz um ziquezaque pela cidade, fazendo com que o deslocamento não seja fácil e que nós, os estrangeiros, tenhamos a impressão que estamos andando em circo.

Bem, amanhã teremos nosso último dia em Bristol e eu já estou sentindo saudades daqui. Fomos muito bem recebidos e as trocas foram muito intensas. A cidade é incrível e há muita criatividade e ousadia nessa gente. Daqui iremos diretamente para Londres, no trem das 15h41. Lá estarão reunidos novamente os artistas e organizações do Brasil e Reino Unido, assim como representantes de ambos os governos. Será a fase final desse intercâmbio e o desafio que se coloca, ao menos para mim, é encontrarmos formas de garantir a continuidade desse processo, assim como a sua ampliação. Aprendemos muito aqui e precisamos compartilhar esse conhecimento com outros grupos e entidades. Além disso, temos características e recursos que podem ser importantes para os britânicos, assim como o oposto. Vamos decobrir juntos como fazer isso.

Texto escrito por Rachel Callai Bragatto, do Pontão de Cultura Kuai Tema, que faz parte da delegação brasileira que está se reunindo com organizações britânicas, buscando fortalecer as oportunidades de troca de experiências entre os países

Ponto de Cultura Nos Trilhos do Teatro

Imagine a neighborhood fully formed by descendants of Pakistani, Muslims, Jamaicans, Indians, Chineses. On the streets, you can see burqas, saris, turbans and dreadlocks. A neighborhood surrounded by care and that awakens shivering in many inhabitants of Leeds that, almost daily, watch news about shootings and prisons around there. This is Chapletown.

Add to that view a group of unbelievable young poets with a incredible critical articulation and without any fear of showing who they really are to a predominantly white country. This is L.Y.A, Leeds Young Authors.

When I entered the reputable room at 1st floor of Media Center, I didn’t imagine the afternoon would be so full of surprises. Well, maybe Paulette Morris’ amazing smile, L.Y.A’s coordinator, was a clue. At the moment, seemed to me really welcoming, but didn’t told me about was coming later.

I listened carefully Paulette explaining about how L.Y.A came up and the recent awards at Uncle Sam’s land when the door opened and the three first poets entered the room. The two girls and the boy didn’t ask to much from me to show faces full of excitement: only my name and where I was from. After, they heard why I was there and Madani exhibited the video he made about his travel to Piauí, my place. Funny to see how common shots of my everyday life impress people that don’t live there, like a cob hawker and lots of fresh fishes on the market counter. There were so many “oh!” and “ah!” that my affection to that Unknown was getting stronger.

More 4 or 5 of them arrived and introduced themselves quickly. There wasn’t time to waste: session was going to start. As Tyah (15 –years-old, one of the first to arrive) left the first words of her poetry flow performatively, I knew there was more than teenagers of a poor neighborhood of Leeds sitting on that chairs.

Till all them finished to read their slams (kind of poetry they do and that follow an intense rhythm of reading, almost like a hip-hop beat), I couldn’t articulate a single word. I look to my right and Madani was so impressed like me. We had giants around us and they were ready to give and receive critics. A job that goes beyond the good and bad, they are extremely articulated expressed by those who know what they are doing to those who know what must be done.

That L.Y.A group, formed by teenagers above 13 years old, is called “Do you get me?” that in Portuguese could be something like “Tá ligado?”, “Sacou?”.It’s what that young ones want, be understood, have a active voice, no matter how it come up and what mechanisms could use. Some of L.Y.A members started there at the age of 7, when they should be at their early years literacy, in other words, they firmed their writing on verses when they were still kids.

I still didn’t have prepared what to say after the session ended up, the words just escaped, when Madani suggested “Let’s see the youngest ones”. I thought that nothing could be so powerful and I was almost sure when we entered the noisy room full of children between 9 and 12 years-old. Only 2 or 3 noticed that there were 2 strangers there now. Others were too busy singing, dancing, talking, writing few words on a sheet of paper and sharing a joke with the classmate next. We sat on the last line of chairs and, in front of us, a boy that should be no more than 10 years-old really well-dressed with his traditional school uniform (suit, tie and pants) and wool cap. He seemed extremely bored about everything around and nothing so comfortable to answer Madani’s approach. Some seconds later, the boy was taken away from his status of superiority by the classmate interference. “Hey dude, what is your name?”. The answer sweeps…”Beans, Just call me Beans”. It could be to us like Feijão. Beans already had enough surprised me. My words clearly don’t make justice to the character he is and to you it can look like a really fool obsession for this kid.

The mess in the room only set back when Paulette asked for silence to the guests introduce themselves. Never an audience intimidated me that way. Even not being an actress, speak in public was relatively easy…till that moment when twenty-odd little eyes turned to us mixing curiosity and excitement.

Again, I could see the shine Brazil brings to people’s eyes, even children’s. For the very first time, I noticed I had always seen foreign and now I was the foreign.

After our presentation, it was their time. I was already satisfied and confess I wasn’t expecting amazing poems from that scattered writers and that would be great comedians. Yeah, I never learn…again I was knocked out. The subject given by Paulette was about their identity. That ones…children of Black Caribbean, children of Mali, Pakistan.

Relatively complex questions to children, right? Wrong. Definitely it wasn’t ok to that kind of kid stay away of “adult’s subject”. In a predominantly white country, listen that 10 years-old citizens saying through their metrics that they are proud to be who they are is fantastic. I don’t believe that black and Asian people in England must to hide behind their nationalities and force British accent to prove they are British. What surprises me most is that the future already knows it and uses the art to show why it is here.

Imagine a neighborhood that is the face of diversity in one of the whitest countries in the world. Imagine the people of this neighborhood welcoming you without ask you anything. Imagine finishing your extensive Tuesday quilometers away from home in a place like L.Y.A. Imagine crown that day with a sincere hug of someone like Paulette, who, if lived in Brazil would be one of us, passionately leading a point of culture. Imagine…That’s my Chapletown. Tyah, James, Jamal…Beans. These are my Leeds’ heroes.

Text written by Naruna Brito, from Ponto de Cultura Nos Trilhos do Teatro, member of Brazilian delegation who is an interchange with British companies, aiming strengthen the opportunities of exchange experiences between countries.

Ponto de Cultura Nos Trilhos do Teatro

Imagine um bairro formado inteiramente por descendentes de paquistaneses, mulçumanos, jamaicanos, indianos, chineses. Nas ruas, burcas, saris, turbantes, dreadlocks. Uma vizinhança cercada de cuidados e que desperta calafrios em muitos habitantes de Leeds que, quase diariamente, têm notícias de tiroteios e prisões na região. Isso é Chapletown.

Adicione a essa visão, um grupo de jovens poetas inacreditáveis com uma articulação crítica incrível e sem qualquer temor de mostrarem quem realmente são a um país predominantemente branco. Esse é o L.Y.A, Leeds Young Authors.

Quando entrei naquela idônea sala do 1º andar do Media Center, não imaginava que aquela tarde seria tão cheia de surpresas. Bem, talvez o largo sorriso de Paulette Morris, coordenadora do grupo, fosse um indício. No momento, pareceu-me bem acolhedor, sem oferecer muitas pistas do que viria depois.

Escutava atentamente Paulette me explicar como o L.Y.A surgiu e das recentes conquistas de prêmios na terra do Tio Sam quando a porta abriu e os três primeiros poetas entraram. As duas meninas e o garoto não exigiram muito de mim para exibirem rostos cheios de excitação: só meu nome e de onde eu era. Depois ouviram atentamente o motivo da minha visita e Madani mostrou o vídeo que fez sobre sua viagem ao Piauí. Engraçado ver como as cenas comuns do meu dia-a-dia impressionam as pessoas que lá não vivem, como um vendedor ambulante de espigas de milho e uma pilha de peixes no balcão do mercado. Eram tantos “oh!” e “ah!” que a minha ternura por aqueles desconhecidos ia aumentando cada vez mais.

Mais 4 ou 5 deles ainda chegaram e apresentaram-se rapidamente. Não havia tempo a perder: a sessão ia começar. Assim que Tyah (15 anos, uma das primeiras a entrar na sala) deixou as primeiras palavras de sua poesia fluírem performaticamente, soube que havia mais do que adolescentes de um bairro pobre de Leeds sentados naquelas cadeiras.

Até que todos terminassem de ler os seus slams (tipo de poesia feito por eles e que segue um ritmo intenso na leitura, quase como uma batida de hip-hop) não consegui articular uma palavra sequer. Olhei para a minha direita e Madani estava tão estupefado quanto. Tínhamos ali gigantes à nossa volta que estavam prontos para dar e receber críticas. Um trabalho que vai além do bom e do ruim, são notas extremamente bem articuladas expressas por quem sabe o que está fazendo para quem sabe o que deve ser feito.

Esse grupo do L.Y.A, formado por adolescentes acima dos 13 anos, é chamado de “Do you get me?” que, traduzindo para o nosso bom português, seria uma espécie de “Tá ligado?”, “Sacou?”. É o que esses jovens querem, ser compreendidos, ter voz ativa, independente de como esta se mostre, através de que mecanismos. Alguns dos integrantes começaram no L.Y.A aos 7 anos quando deveriam estar nos anos iniciais da sua alfabetização, ou seja, firmaram sua escrita sob versos desde muito cedo.

Eu ainda não tinha preparado o que ia dizer depois que a sessão acabasse, as palavras me tinham escapado, quando Madani sugeriu “Lets see the youngest ones”. Pensei que nada mais poderia ser tão poderoso e quase tive certeza quando entramos em uma sala barulhenta cheia de crianças entre 9 e 12 anos. Apenas uns 2 ou 3 se deram conta que dois estranhos tinham acabado de entrar. Os demais se ocupavam em cantar, dançar, conversar, escrever uma palavra no papel e dividir alguma piada com o colega do lado. Sentamos na última fileira e, a nossa frente, um garoto de no máximo 10 anos, muito bem vestido no seu uniforme escolar tradicional (terno, gravata e calças compridas) e uma touca de lã. Parecia extremamente entediado com tudo que acontecia em volta e nada confortável em responder à abordagem de Madani. Alguns segundos depois, o garoto foi retirado do seu estado de superioridade pela intervenção do colega. “Ei cara, qual o seu nome?”. A resposta é arrebatadora…”Beans, só me chame de Beans”. Isso para nós seria como Feijão. Beans já tinha me surpreendido o suficiente. Minhas palavras não fazem mesmo jus ao personagem que ele é e pra vocês pode parecer uma obsesão bem estúpida por essa criança.

A zona na sala só retrocedeu quando Paulette pediu silêncio para que os visitantes se apresentassem. Nunca um público me intimidou tanto. Mesmo não sendo atriz, falar em público era relativamente fácil…até aquele momento em que vinte e tantos olhinhos se viraram para nós em um misto de curiosidade e excitação.

Novamente, pude ver o brilho que o Brasil traz aos olhos das pessoas, mesmo das crianças. Pela primeira vez, me dei conta de que sempre tinha visto os estrangeiros e dessa vez eu era a estrangeira.

Depois da nossa apresentação, era a vez deles. Eu já estava por demais satisfeita e confesso que não esperava grandes poesias daqueles escritores dispersos e que renderiam excelentes comediantes. É, eu não aprendo…fui nocauteada mais uma vez. O tema dado por Paulette era sobre a identidade deles. Aqueles mesmos…filhos de negros caribenhos, filhos do Mali, Paquistão.

Questões relativamente complexas para crianças, certo? Errado. Definitivamente aquele não era o tipo de criança a se conformar em ficar fora do “assunto de adultos”. Em um país predominantemente branco, escutar esses cidadão de 10 anos dizerem através de suas métricas que têm orgulho de ser quem são é fantástico. Não porque eu partilhe do pressuposto que os negros e asiáticos da Inglaterra devam se esconder atrás de suas nacionalidades e pesar a mão no sotaque britânico para provar que são ingleses. O que me supreende é que o futuro já saiba disso e que se utilize da arte para mostrar a que veio.

Imagine um bairro que é cara da diversidade em um dos países mais brancos do mundo. Imagine as pessoas desse bairro te acolhendo sem perguntar o que você tem para lhes oferecer. Imagine terminar a sua extensa terça-feira a quilômetros de distância de casa em um lugar como o L.Y.A. Imagine coroar esse dia com um abraço sincero de alguém como Paulette, que, se morasse no Brasil, seria um de nós apaixonadamente a conduzir um ponto de cultura. Imagine…Essa é a minha Chapletown. Tyah, James, Jamal…Beans. Esses são os meus heróis de Leeds.

Texto escrito por Naruna Brito, do Ponto de Cultura Nos Trilhos do Teatro, que faz parte da delegação brasileira que está se reunindo com organizações britânicas, buscando fortalecer as oportunidades de troca de experiências entre os países

Ponto de Cultura Educandário da Cultura

Resumo das atividades realizadas:

Chegamos no domingo e fomos jantar com uma família Inglesa – pai, mãe e filhos. Conhecemos Kate, nossa tradutora e fomos conhecer os funcionários do teatro que estavam todos reunidos em uma sala nos esperando. Sempre almoçávamos com algum profissional do Contact. Participamos de um workshop para iniciantes em Teatro (chamado de Drama na Inglaterra). Conhecemos três diferentes profissionais que trabalham no Programa Future Fires (programa que trabalha com a comunidade). Um deles nos levou para almoçar em um restaurante africano e depois para conhecer a região e a história de um dos locais onde o trabalho da comunidade acontece (Moston). A noite de terça foi reservada para um workshop de um outro pograma que conecta a escrita de poesias com teatro. Quarta-feira fomos encontrar um outro Future Fire que está criando um projeto de prevenção de DST/Aids nas escolas, utilizando o teatro. Ele tem interesse em utilizar a metodologia de Teatro Fórum – teatro com que eu venho trabalhando há 14 anos. Assim, nesse momento senti que estávamos trocando. Tivemos a tarde livre para visitar a cidade e fazer compras e a noite fomos comer comida indiana e assistir em um Pub a um festival de animação – foco de interesse de Gabriel.

A residência artística em Manchester está nos possibilitando conhecer por dentro a estrutura da instituição Contact Theatre – um teatro construído para jovens -, mas também nos permite conhecer um pouco mais sobre os problemas desses jovens e os problemas sociais da cidade, de uma forma mais abrangente.

Minha maior busca era entender como era a relação entre a instituição e a comunidade. O que me fez refletir sobre o conceito de comunidade. Será que os brasileiros e os ingleses tem o mesmo entendimento sobre este conceito?

O Contacte Theatre é legalmente considerado em parte uma Charity, instituição parecida com o que chamamos de organização não governamental no Brasil – que não visa o lucro. Eles pagam impostos mas o recuperam, por serem Charity. Por outro lado, possuem outra forma jurídica que os possibilita obtenção de lucro através do bar do teatro e da venda dos ingressos. O Bar, contudo, não visa somente o lucro, mas tem por trás um conceito de ser uma espaço de convivência. Os jovens não precisam consumir para estarem lá. Mas podem ficar no local para encontrar os amigos e conversar. Essa é uma estrágia para atrair os jovens.

Seus programas são formatados de uma maneira a atrair os jovens para a instituição e gradativamente inseri-los em um formato profissionalizante, especialmente no que eles chamam de Drama.

Seu conceito de comunidade refere-se tanto a região geográfica de convivência entre as pessoas quanto sua conexão cultural. Se você vive em determinada região e tem vínculo cultural (étnico, religioso, por exemplo) você faz parte daquela comunidade. Assim, Manchester possui diferentes comunidades que muitas vezes vivem em seus guetos e circulam de forma limitada pela cidade. Fazer parte da comunidade Contact Theatre é um desafio para certas regiões, devido a dificuldade econômica de acessar o centro da cidade – onde o teatro é localizado – e por barreiras mais subjetivas. Um ônibus de Moston, por exemplo custa 3.80 pounds. Se eles precisam pegar dois ônibus, não existe bilhete único.

Assim, além dos programas introdutórios e profissionalizantes conduzidos no próprio espaço do teatro, projetos são desenhados para acontecerem na comunidade. No momento, um desses projetos está em curso no bairro de Moston e faz parte do Programa Future Fires. Quem trabalha nas comunidades é considerado um future fire. Notem que existe atualmente somente um projeto comunitário. O Contact possui um corpo de funcionários de aproximadamente 20 pessoas, já sobrecarregada de tanto o que fazer, como aponta Suzi, nossa anfitriã.

Fomos visitar Moston, uma das regiões mais pobres e violentas de Manchester onde existe uma forte presença de gangs – que iniciam suas vidas cometendo pequenos crimes até se tornarem grandes Drug Dealers. Foi uma região ocupada por negros há aproximadamente 5 anos atrás que aprenderam a sobreviver na localidade com a criação de negócios próprios para negros (lojas de roupa, de comida africana, cabeleireiros, entre outros), onde foram muito bem sucedidos, causando incomodo à população branca que passou a intensificar ações racistas. Paralelo a isto, a introdução da rede de supermercado ASDA intensificou ainda mais os problemas econômicos da comunidade local.

A nova lei que proíbe o cigarro nos Pubs levou a falência de muitos pubs em Moston, e este fechamento foi mais uma munição para culpabilizar os negros. Uma espécie de argumento sem sentido, mas fomentados por alguns brancos locais. Será que, em nossa visão, estes brancos e negros de Moston são parte de uma mesma comunidade? Será que não sou parte de uma comunidade se não moro perto dela¿ o que me faz pertencer à uma comunidade?

Outra descoberta que me pareceu fundamental foi a notável ausência de produção cultural e instituições voltadas para arte nestes locais. As instituições fortes de cultura e arte parecem sempre localizadas no centro de Manchester. Por que elas não estão em todas as regiões? Em São Paulo o centro ainda concentra a maior parte das instituições e das produções artísticas, mas não é difícil encontrar instituições sociais que integram as artes nas periferias. Em Manchester é muito difícil encontrá-las e me parece que não é possível apoiar a produção artística de uma “comunidade” estando tão longe dela.

A visão brasileira sobre a Inglaterra ainda mostra um país sem problemas sociais, pelo fato de ser um país economicamente desenvolvido. Mas estando mais próximos podemos notar as diferenças sociais que parecem que ficarão mais acirradas com os cortes do atual governo.

Vocês repararam que existe diferença entre as casas inglesas? Repararam que foram construídas com diferentes tijolos? E sabiam que os tijolos falam sobre as diferenças sociais? Ninguém quer morar em casas construídas com os Red Bricks, por que são casas de qualidade bastante inferior e antigas. Contudo são importantes historicamente, pois fazem parte da memória local, por serem os Red Bricks um material antigo. Os estudantes falam em universidade Red Brick para se referirem a uma faculdade antiquada. Em abril – não sabemos de que ano – a Red Brick foi o nome de uma balada em Manchester.

Texto escrito por Yara Toscano, do Ponto de Cultura Educandário da Cultura, que faz parte da delegação brasileira que está se reunindo com organizações britânicas, buscando fortalecer as oportunidades de troca de experiências entre os países

Ponto de Cultura Manguerê e Ponto de Cultura Tambores de Tocantins

Bem, eu, Fabio Carvalho(Manguerê-ES) e meu amigo batuqueiro Marcio Bello (Tambores do Tocantins),estamos fazendo nossa Residência Artistística no Barbican Center-London.

Gostariamos de compartilhar esta experiência com todos,que por sinal esta fantástica.

Fomos recebidos na segunda-feira pelo Rob e pelo José no Barbican,fizemos um tour pelo local que é espetacular,com teatros,cinema,bibliotecas e varias salas de estudo.O Barbican além de ser um centro de cultura,também é uma escola de graduação para musica e teatro.

Fomos convidados pelo Rob a participar de uma aula com jovens,que se preparavam para dar sua primeira aula em uma escola,o publico era de crianças na faixa de 10 e 11 anos,foi uma experiência magnifica.

As 18 horas encontramos com o Joe e Russ que são musicos e ex alunos de mestrado do local e eles tem um trablho muito interssante com jovens e alunos do mestrado,ai a coisa começou a rolar mesmo.

Eu e Marcio fomos apresentados e falamos sobre nossos trabalhos e depois fomos para a batucada.

E assim tem rolado os dias.Ontem por exemplo,fomos dar uma oficina junto com os dois em uma escola publica e foi um barato,Tocamos com os garotos e também ensinamos varios ritmos e a noite fazendo parate da programação feita pelo Barbican fomos ver um show fantastico do Arrested Devolupment,um grupo africano que mistura musica tradicional com hip-hop,eu pirei,pois sou fã do grupo a muitos anos.

Bom hoje,quinta feira,vamos ter um ensaio a noite para finalizar o espetaculo de amanhã.

Esperamos todos amanhã aqui.

Abração

Fabio Carvalho e Marcio Bello

Texto escrito por Fábio Carvalho, do Ponto de Cultura Manguerê, e por Márcio Bello, do Ponto de Cultura Tambores Digitais, que fazem parte da delegação brasileira que está se reunindo com organizações britânicas, buscando fortalecer as oportunidades de troca de experiências entre os países

Ponto de Cultura Teatro Vila Velha

SAGE GATESHEAD – Primeira experiencia paradoxal, maravilhosa.

É um centro musical construído para interagir com os moradores. No Sage são oferecidos cursos e desenvolvidos projetos diretamente com comunidades da cidade de NewCastle. O Sage é um mega centro acolhedor, agregador e difusor da musica local e mundial, pop ou tradicional, para a região de Newcastle e é administrado a partir de um pensamento parecido com os pontos de cultura aqui do Brasil.

Mas a nossa primeira atividade foi encontrar com James McVeigh diretor do Arts Council England North East. Recebemos as boas vindas e através dele nos foi apresentado um panorama, a partir do governo é claro, da produção cultural inglesa. Na conversa com o James, ele falou sobre artistas, financiamentos, forma de distribuição e incentivo, mas o que mais me marcou foi a prioridade de investimentos do governo; manter e incentivar produções de “excelência”. Esse pensamento demonstra como o governo inglês percebe a cultura e como o Brasil a partir das propostas do Ministério da Cultura, de algumas secretarias dos estados, dos Pontos de Cultura, de organizações como a Redemoinho de Teatro, está a frente da pratica do reconhecimento da cultura como de fato comportamento e expressão social.

Pelo que estamos percebendo os ingleses estão com uma problemática parecida com a nossa, estão sentido a necessidade das atividades culturais estarem mais diretamente envolvidas com a população. A cultura aqui é vista como produção artística e não é desenvolvida como meio de expressão, dessa forma existem centenas de grupos e companhias teatro, dança, música, museus que são mantidas pelo governo e que de fato não dialogam com a sociedade existem para serem “contemplados”.

Na segunda feira tivemos um jantar com Katherine Zerserson diretora de ensino e Anthony Sargent diretor geral do Sage Gateshead onde conversamos sobre projeto, pensamentos e perspectivas. Antes do jantar participei de uma aula com uma turma de imigrantes, idéia que promove a relação entre refugiados e imigrantes que moram em Newcastle através da música e teatro. Nessa atividade extra percebi o que de fato é o Sage, um mega centro criador que está promovendo o intercâmbio de idéias e promovendo a troca de pensamentos e conhecimentos. No jantar Katherine emitiu a seguinte opinião: “desde a década de 60 a Inglaterra vive numa cultura confusa girando em torno de si mesma” e que quando esteve no Brasil viu produções maravilhosas nascidas das iniciativas, idéias e projetos com foco na necessidade de mudança social, um exemplo dado por ela mesmo o Grupo Pim o que visitou durante sua estadia no Brasil.

Respondi com outra opinião a qual percebia que a cultura na Inglaterra estava pautada sobre sua produção artística e não no desenvolvimento da expressão social, em alto e bom tom ela se defendeu, “eu não, eu sou Brasil”, o Sage é diferente, concordei imediatamente, o Sage nasceu de uma necessidade local de desenvolvimento cujo o governo havia tentado construindo prédios e não teve êxito. Então surge o Sage com a proposta de interagir com a comunidade através de workshops e atividades de interação e acesso.

Algumas instituições e grupos ingleses estão começando a fazer agora o que nós aqui no Brasil já fazemos a tempos, mas o nosso movimento é o contrário, fazemos de uma necessidade de mudança sócio cultural e econômica para possibilitar a partir de novas referencias mudanças de perspectiva de vida para a maior parte da população brasileira. Os ingleses estão precisando dessa interação, desse diálogo, para que a arte possa desenvolver. Brinquei com Katherine, “vocês tem que deixar os imigrantes entrarem” porque eles é que serão capazes de questionar a estrutura da sociedade inglesa e fazê-la sair da inércia.

Katherine vamos colaborar desenvolvendo propostas de interação internacional!

Texto escrito por Vinicius Oliveira, do Ponto de Cultura Teatro Vila Velha, que faz parte da delegação brasileira que está se reunindo com organizações britânicas, buscando fortalecer as oportunidades de troca de experiências entre os países

Pontão de Cultura Kuai Tema, e excepcionalmente hoje em Cardiff – País de Gales

Hoje foi a nossa primeira manhã cinzenta aqui em Bristol. Estava muito frio e ventando bastante quando saímos de casa rumo a Temple Meads Station para pegar nosso trem para Cardiff, a capital do País de Gales. A viagem dura apenas 50 minutos e a paisagem é muito bonita, assim como a cidade de Cardiff.

Na praça em frente da estação de trem de Cardiff existem algumas esculturas em aço bem grandes, mas ainda assim extremamente leves. Além disso, há um castelo bem no centro da cidade, porém ele não é original, apenas uma cópia, mesmo assim bastante antiga e também bonita.

Após alguns minutos aguardando Victoria Tillotson (embora Victoria trabalhe na Watershed, em Bristol, ela mora em Cardiff e faz diariamente a viagem de ida e volta e por isso passou o dia em Cardiff nos guiando por lá também), fomos rumo ao nosso primeiro compromisso: a Ffotogalery (não é um erro de digitação, são dois Fs mesmo, afinal em Cardiff fala-se welsh, galês, e o nome do espaço é uma brincadeira com o inglês e galês).

Na Ffotogalery conversamos com a coordenadora, Lisa Edgar. Ela nos explicou que eles trabalham em três eixos: a realização de exposições, a publicação de materiais impressos e a promoção de processos de capacitação. Eles não trabalham apenas com fotografia, mas também vídeos e instalações, e buscam também potencializar a integração da comunidade com a arte (o que parece ser a palavra de ordem aqui por essas bandas). Além disso, eles realizam o Vison On, um festival nacional de artes tecnológicas que ocorre anualmente em Wales, e mantêm um blog por meio do qual fazem transmissões ao vivo de debates, disponibilizam tutoriais sobre como utilizar programas relacionados às artes visuais e discutem o impacto das tecnologias criativas nas artes e design.

Em especial, chamou-me a atenção o trabalho que eles desenvolveram com The Ghana Think Tank, um grupo de pensadores que buscam auxiliar na criação de estratégias para a solução de problemas reais. No caso do projeto com a Ffotogalery, eles convidaram a população de Wales para dizer quais os problemas enfrentados e escrevê-los em pequenos pedaços de papel. As respostas foram muito diversas, desde reclamações sobre a falta de pistas de skate até outras sobre o comportamento dos galeses e a falta de sorrisos. Essas respostas foram enviadas para The Ghana Think Tank e eles reuniram artistas por meio das redes sociais para que respondessem aos problemas. As idéias foram muito diversas e coube à Ffotogalery colocá-las em prática. O resultado ficou muito legal e tem um vídeo a respeito aqui. Não percam!

Saímos dessa reunião um pouco atrasados e por isso andamos pelas antigas ruas de Cardiff comendo nosso almoço: deliciosas baguetes, no meu caso com mascarpone e presunto de parma. Ainda assim, chegamos um pouco atrasados ao próximo compromisso: uma reunião com o Teatro Nacional do País de Gales. O grupo foi fundado no ano passado, em maio de 2009, e eles buscam trabalhar sempre muito próximos à comunidade, respondendo aos desejos de seu público. O mais importante para eles é conversar com a comunidade, entender o que ela espera da companhia.

Importante pontuar que mesmo com esse nome o Teatro Nacional do País de Gales não se restringe ao teatro. Eles trabalham com muitas formas de arte, desde as plásticas, passando por vídeos e chegando à música. Este ano estão desenvolvendo um trabalho bem interessante que consiste em doze apresentações artística, durante doze meses em doze locais distintos. A proposta é que a cada mês uma cidade de Wales receba uma apresentação e que isso só aconteça lá, naquele dia, sem possibilidades de ver em outro momento ou local. Com isso, diferentes regiões do país seriam beneficiadas e teriam acesso às artes e as pessoas se de outras cidades poderiam se deslocar e conhecer melhor o país viajando atrás do projeto. Além disso, aqueles que assistirem todas as apresentações receberão seu dinheiro de volta – agora estamos no oitavo mês do projeto e ainda existem 18 pessoas que até agora assistiram todos os espetáculos. Fora isso, eles têm uma plataforma de internet bem interessante e parecida com o Nós da Rede – há muitas possibilidades de interação e postagem de conteúdo pelos usuários.

Por fim, estivemos com os idealizadores da G39, uma galeria que existe há 12 anos e busca incentivar os artistas emergentes, propiciando espaço para a apresentação de seus trabalhos. Mas o mais legal é que eles também conduzem um projeto chamado WARP, que são facilidades que eles oferecem aos artistas por meio de uma plataforma online. Desde assistência online para o planejamento e desenvolvimento de projetos artísticos, passando pela realização de encontros e chegando à disponibilização de espaços para reuniões, criação e desenvolvimento de projetos.

Após isso, fomos à estação de trem e retornamos a Bristol. Chegando aqui, jantamos no flat em que estamos junto com Cláudia Aurora, uma cantora portuguesa de fado, que, além de ótima companhia, tem sido nossa intérprete aqui, junto com Geissilene da Silva, uma atriz de Recife que trabalha com o Teatro Old Vic’s. Amanhã, muitas reuniões pela manhã e nosso primeiro tempo livre para finalmente conhecermos a famosa ponte suspensa de Bristol! As imagens prometem: vejam aqui.

Texto escrito por Rachel Callai Bragatto, do Pontão de Cultura Kuai Tema, que faz parte da delegação brasileira que está se reunindo com organizações britânicas, buscando fortalecer as oportunidades de troca de experiências entre os países

Pontão de Cultura Canavial

Os Pontos de Cultura do Brasil no Reino Unido cumpre uma das etapas mais importantes do Programa Cultura Viva para as suas comunidades. O Ponto de Contato permite um passo a frente e em frente, porque cumpre um papel muito pouco desenvolvido pelos pontos de cultura e necessário para os artistas.

Tenho certeza que dai sairão idéias maravilhosas de projetos e vocês através desse blog relatório já mostra as diversas possibilidades de implantação de programas maiores envolvendo mais pontos de cultura e mais países.

Parabéns a todos os pontos em contato, nos que fazemos o Pontão de Cultura Canavial estamos torcendo para que todos vocês estejam felizes, fortes e criativos.

Por aqui nós estamos produzindo o Festival Canavial que tem inicio em 19 de novembro e vai até o dia 11 de dezembro, esperamos poder receber algum de vocês para relatar para nós essa experiência.

bjs

Afonso Oliveira

Ponto de Cultura Bolha de Sabão (SP)

Terça-feira (12), Katy nos levou pra andar pela manhã. No caminho nos contou algumas coisas, sobre os lugares e sobre tudo. Paramos em uma loja onde tudo era muito barato.

Depois ela nos levou a uma galeria onde tinha um espaço chamado Cantina Brasil, eles vendiam vários produtos brasileiros mesmo, como feijão, farinhas de vários tipos, entre outras coisas, tudo do Brasil mesmo.

No Contact conhecemos mais pessoas da equipe e fomos almoçar com um dos responsáveis pelo Future Fires, o Danny. Projeto excelente… realmente muito bom. Com Danny e Suzie fomos a um restaurante de comida tipica de Gana. Comida deliciosa e que enche facinho. No caminho aprendemos sobre o bairro ao redor e os conflitos e tudo mais.

Fomos a Moston, um dos lugares com menor IDH da Inglaterra, era la que Danny fazia seu trabalho e aprender as dificuldades e problemas de lá foi muito interessante, e nos fez perceber como estava enganado sobre a realidade aqui. Voltamos de onibus, e ate agora, foi o mais caro que pegamos, Danny falou que se você mora ali, é impossível usar o transporte todo dia.

Depois de uma passada rápida pelo hotel, partipei de iuma oficina poética. O tema da noite era palavra pelo tempo e espaço, como podemos reconhecer as palavras pelo tempo e lugar de onde vieram.

Encontramos a Yara e jantamos algumas besteiras que compramos no mercado.

Fim de outro incrivel dia.

Texto escrito por Gabriel Ajala, do Ponto de Cultura Bolha de Sabão, que faz parte da delegação brasileira que está se reunindo com organizações britânicas, buscando fortalecer as oportunidades de troca de experiências entre os países

Pontão de Cultura Kuai Tema, e realizando sua residência artística na Watershed, em Bristol

Bristol (12) – Turnês mundiais de música alternativa, ocupação de casas ociosas por organizações artísticas, jogos de rua e jogos invasivos, ilusionismo e tecnologia. O que tudo isso tem comum? Bristol, a cidade onde diversidade cultural e o gosto pela interação fazem parte do dia a dia de artistas e da população local. Aqui, a diposição para brincar, fazer rir, experimentar novas situações e propor reflexões é exercitada cotidianamente. Não deve ser a toa que justamente eu, a curitibana do grupo, vim parar aqui – e tenho que dizer: estou adorando as surpresas que se apresentam.

Ousadia talvez seja a melhor palavra para definir Bristol. Desde o modo como as pessoas se vestem, sempre trajando algo com um ar singular, passando pelos cataventos super altos que existem no meio da cidade, até os enormes vasos de flores dispostos na parte de cima dos postes de luz, tudo aqui é um pouco inusitado e ainda assim com muito apuro estético. Há momentos deliciosos em que me vejo pensando se não estou no meio de um livro de Garcia Marquez, tamanha é a disposição da cidade e de seu povo em experimentar os seus limites. E tudo isso feito de modo muito alegre, leve, como que a testar os próprios constrangimentos que nós mesmos nos impomos ao viver em sociedade. E, por mais contraditório que pareça, aqui o super ego parece ser mesmo menor que nas bandas de baixo do Equador.

Mas não se engane, a população de Bristol não deixa de ser inglesa e segue tendo todo aquele ar formal e distante (se bem que pelos brasileiros há, muitas vezes, uma simpatia geral – ao menos entre os artistas). No entanto, a tal ousadia que parece tão viva e tão definidora do caráter das pessoas que estamos conhecendo se manifesta de forma muito poderosa, ainda que mais intimista que no Brasil – sem uma exposição pública de sentimentos privados. Parece-me que lhes interessa de sobremaneira criar formas novas de interação e repensar as maneiras tradicionais de modo que possam ser reapropriadas, reinventadas e que se encaixem com os desejos, angústias e com as necessidades sociais e artísticas da sociedade

Porém, vamos ao dia de hoje e vocês perceberão melhor do que estou falando. O nosso dia começou com uma reunião com Mark Slater, um dos sócios da Qu Junktions, uma organização que funciona em uma ex-delegacia de política e que produz e agenda turnês em todos o mundo. A empresa tem se especializado em trabalhar com artistas mundiais que não circulam muito no mainstream e levá-los para espaços que nem sempre são utilizados para apresentações musicais. Conforme Mark, “interessa trabalhar com artistas que não são super conhecidos e que podem trazer algo novo para Bristol ou para os festivais em que fazemos curadoria. E buscamos também trabalhar com espaços inusitados para os shows, como colocar música satânica dentro de uma igreja, por exemplo”.

Logo em seguida, já com nossos companheiros Ana Duque e Nelson Haas, que vieram de Cardiff para nos visitar, fomos recebidos pelo setor de artes e cultura do Bristol City Council (equivalente à prefeitura). Ruth Essex, coordenadora do setor, nos recebeu. Ela nos explicou que eles buscam trabalhar conjuntamente as artes e os eventos, especialmente na questão do acesso da população à cultura. De acordo com Ruth, Bristol é uma cidade muito fragmentada, diversa, com zonas bastante pobres e que, embora muitas atividades culturais aconteçam na cidade, os projetos não conversam entre si e por vezes ficam restritos a determinadas comunidades. “Buscamos, portanto, trabalhar bem mais com as zonas mais pobres que necessitam de mais acesso. Para isso, tentamos remover as barreiras culturais, fazendo com que as pessoas se envolvam e se encontrem mais, possibilitando maior integração social entre as diferentes comunidades”. Para a prefeitura, é fundamental que as pessoas tenham a cabeça mais aberta, acesso a outras culturas e que os artistas tenham condições de crescer e se estabelecer.

Talvez a parte mais desafiadora do dia ainda estivesse por vir. Depois da prefeitura, seguimos para o prédio da Slingshot, uma organização que faz jogos de rua e tecnológicos (pervasive games em inglês). Detalhe, indo para a SlingShot nós passamos por este grafite do Banksy, um artista aqui de Bristol, mundialmente reconhecido. Confira lá e talvez o espírito da cidade fique um pouco mais evidente.

Bem, a SlingShot produz jogos diversos desde que criem interação entre as pessoas (justamente por essa razão são um pouco contrários aos vídeo games, que tratam mais da interação entre máquinas e pessoas). Além disso, eles realizam um festival enorme e já bastante famoso: o IgFest – que acontece anualmente em Bristol. Para vocês entenderem melhor o que eles fazem, vou exemplificar com o jogo do chapéu (mas vale a pena entrar no site e conhecer mais, pois há coisas bem interessantes ali). A brincadeira consiste em colocar um GPS em um chapéu e oferecê-lo a um dos jogadores, que deve sair pelas ruas vestindo-o. Em seguida, por meio dos seus celulares, os demais jogadores podem perceber a localização do chapéu. Eles devem encontrá-lo e ao fazer isso dizer: “Me desculpe senhor, mas creio que você está usando meu chapéu”. Nesse momento, o jogador que usava o chapéu passa-o para o jogador que disse a frase e assim segue-se por algum tempo. Vence aquele que ficar mais tempo com o chapéu. A brincadeira não passa de um esconde-esconde reinventado, mas é legal perceber que além de acontecer nas ruas da cidade (permitindo uma apropriação do espaço social, ela provoca os adultos a brincar e faz com que antigos jogos voltem a ter público, ainda que de forma reinventada. E no fundo, o que importa aqui é criar laços, possibilidades de relação entre as pessoas.

Por fim, o dia acabou de maneira bastante poética, com uma reunião com Jay Kerry e Becca Gil, da Mercurial Wrestler – uma companhia de teatro que está pesquisando o século XIX e a arte da magia e do ilusionismo e buscando novas formas de explorar isso na dramaturgia. Sua maior preocupação é com a interação das pessoas à arte dramaática. Eles procuram fazer com que as pessoas que assistem às peças completem-as. Para tanto, utilizam softwares e hardwares de modo que novas tecnologias façam parte desses espetáculos ilusionistas com a estética do século XIX. Ao mesmo tempo buscam instigar o que as pessoas entendem como mágica, o que seria mágica. Entre os projetos que desenvolvem estão a Mesa do Mágico (que nós testamos hoje e foi super) e o Magician’s Cart – um carro cheio de aparatos mágicos que chegará em Bristol em maio do ano que vem como parte do Festival de Maio. Vale a pena dar um pulo no site e conferir as instalações.

Amanhã será o nosso dia de visitar Nelson e Ana em Cardiff, no País de Gales. Sairemos da Inglaterra por algumas horas, portanto. Estou bastante entusiasmada, pois pelo que soube de nossos visitantes e também da Victoria Tillotson (nossa anfitriã na Watershed e que merece um post exclusivo), a cidade e seus aparatos culturais são bem interessantes. Que venham mais novidades, ousadias, experimentações, interações – a viagem se faz pelo caminho e o que traçamos até agora tem sido apreciado em todas suas cores, sabores e experimentações.

Texto escrito por Rachel Callai Bragatto, do Pontão de Cultura Kuai Tema, que faz parte da delegação brasileira que está se reunindo com organizações britânicas, buscando fortalecer as oportunidades de troca de experiências entre os países

Ponto de Cultura Nos Trilhos do Teatro, e realizando sua residência artística no Freedom Studios, em Bradford

Bradford (12) – Depois de 3 ou 4 dias com um tempo nada amigável para quem está acostumada a 30°C logo às 7h da manhã, recebi com um prazer incomensurável o sol de hoje. Porém, devo dizer que fiquei ainda mais feliz por ele não vir acompanhado do calor…E foi debaixo de um céu bem azul, que segui com Madani Younis, diretor artístico da Freedom Studios (www.freedomstudios.co.uk), até o escritório da companhia. Bradford parecia a mim sequer ter acordado…ledo engano: já estavam todos no trabalho.

Freedom está localizada em uma área da cidade conhecida como Little Germany. As construções do início do século XIX são espaços perfeitos para a sede de grupos amadores de teatro ou escritórios de arquitetura.

No Bradford Design Exchange, dividindo espaço com salas de designers, alguns andares abaixo, reconheci a sala que tinha visto tantas vezes durante as longas conversas via Skype com Madani sobre o que estava por vir. Devo dizer que a companhia possui metros poderosos. Os últimos dias têm sido definidos por uma carga de informação grande e isso pode ser percebido até mesmo nos espaços físicos. É incrível como até o escritório da Freedom transpira o que o seu staff se propõe a fazer: trabalho autoral.

O primeiro encontro do dia foi com Deborah Dickinson, general manager da companhia. Durante um café-da-manhã nada tranqüilo, acompanhei Deborah e Madani definindo quem seriam os 8 autores escolhidos do Street Voices 3. Durante 4 meses, 16 candidatos a dramaturgos, pessoas muitas vezes sem qualquer experiência na área, desenvolveram peças curtas (de no máximo 20 minutos). O intenso processo culmina com a montagem dos textos eleitos por 12 atores e 4 diretores (mais informações aqui: http://www.freedomstudios.co.uk/events.php#93). A decisão final deveria ser anunciada hoje e estava nas mãos e concepções de Madani e Deborah. Até que a lista fosse finalmente fechada, foram tensos minutos de silêncio.

Entre goles de café, conversas sobre amenidades e novas considerações sobre o Street Voices, uma nova apresentação. Jenna Omeltschenko é a produtora associada do novo projeto da companhia. The Mill é uma super produção que foi escolhida para integrar a programação prévia das Olimpíadas de 2012 em Londres (veja aqui: http://www.freedomstudios.co.uk/events.php#94). O website está sendo desenvolvido e deve passar (ou não) pela aprovação de Madani em breve.

A visita à Freedom não durou muito, pois já havia uma próxima parada no roteiro: Sheffield. A 1h30 de trem de Bradford, a cidade não poderia ser mais apaixonante. Posso parecer bem generalista e soar extremamente exagerada, mas nunca vi arte contemporânea e antiga arquitetura combinarem tão bem e de forma tão útil. Tudo em Sheffield parece ter sido pensado artisticamente e não logicamente, apesar dos dois funcionarem (e muito bem) juntos.

Eu poderia realmente me deter em todos os detalhes que deliciosamente apreciei, mas a objetividade me faz querer levá-los direto ao ponto desta visita a Sheffield: conhecer o Sheffield Crucible Theatre (http://www.sheffieldtheatres.co.uk/index.cfmfuseaction=content.view&CategoryID=18&ContentID=36). Coordenado por uma companhia de 14 anos, o Crucible é composto, por, na verdade, 2 teatros: um para as produções da própria companhia e outro para grupos visitantes.

As salas de espetáculo não poderiam ser mais encantadoras, inspiradoras e tecnicamente pensadas. A estrutura impressionante não pode me conduzir a uma outra pergunta que não: como tudo isso é mantido? E esse foi o primeiro questionamento que fiz ao me reunir com Jackie, Andrew e Jhonny, integrantes do staff do Crucible. Aproximadamente 28% da renda do local provêm do governo através do British Arts Council, os outros 72% são resultado do trabalho de cerca de 200 pessoas para que os espaços sejam suficientemente funcionais e gerem renda. O orçamento abrange desde as vendas do bar e do restaurante do espaço até a venda de copos com o nome do cliente. Soa bastante comercial, mas isso é o que se pode chamar de gerar receita com a arte produzida para sustentar a mesma.

“But it’s not only about money”. Andrew faz questão de ressaltar. Crucible começa a desenvolver estratégias para engajar a comunidade com os seus trabalhos e fazê-la sentir-se parte de toda a estrutura também. Ainda que possa parecer intimidante pelo tamanho, forma, conceito, os profissionais não querem produzir para eles mesmos e esperam um feedback de que está atrás das imponentes portas automáticas de vidro.

Havia e há muito o que se considerar e rever depois da conversa no Crucible, como tenho sempre tido desde que coloquei os pés do outro lado do oceano. Talvez ainda não haja conteúdo suficientemente processado, apenas na fila.

Depois de mais algumas voltas em Sheffield, era chegada a hora de Leeds e de encontrarmos os que integrarão de fato o Street Voices 3, atores e escritores. Intencionalmente ou não, o grupo formado não poderia ser mais variado: negros, brancos, asiáticos, com descendência no Oriente Médio. Conversando com eles e dando uma olhada minuciosa pela mesa, foi possível perceber que, provavelmente, não estamos tão longe quanto pensamos ou o conceito de distância torna-se cada vez mais relativo.

Ainda é difícil verbalizar as experiências que estou tendo esses dias, e creio que isso seja um sentimento compartilhado pelo grupo. Claro, há de se fazer um esforço e deixar que seus pré-conceitos caiam por terra, que o “é o que parece ser” seja substituído por “é o que é”.

A todo momento tenho refeito minhas conclusões de 5 minutos atrás e repensado exaustivamente e o que já tinha sido exaustivamente pensado. O certo é que, por esses dias, achei melhor “desvestir” as roupas e as armas de Jorge para receber indiscriminadamente o que está por vir.

Texto escrito por Naruna Brito, do Ponto de Cultura Nos Trilhos do Teatro,  que faz parte da delegação brasileira que está se reunindo com organizações britânicas, buscando fortalecer as oportunidades de troca de experiências entre os países

Ponto de Cultura Palavras Visíveis – RJ e realizando sua residência no Da Da, em Liverpool

Olá pessoal!

Fizeram boa viagem?

A minha viagem foi tranquila com direito de encontrar os amigos, Yara e Gabriel, para um dedinho de prosa. Cheguei em Liverpool às 19:00hs em ponto – tipo hora britãnica. Depois peguei um táxi – aqueles com vidro entre o motorista e os passageiros, parece até táxi de desenho animado -foi assim que me senti (rsrsrs).

Liverpool é uma cidade bem bonita, a mistura das arquiteturas tradicional e a contemporânea não agridem os olhos. Muitas galerias, museus e até sol!!!!!! É verdade, hoje fez sol o dia quase todo, acreditam nisso?

O hotel é ótimo e o melhor tem INTERNET FREE!!!!!! A Ruth sempre muito atenciosa, carinhosa e humana. Uma pessoa especial.

Mas depois de dormir, o dia seguinte…. vai lá um resumo:

Começo as atividades indo com Ruth para o DaDa Disability and Deaf Arts, e após ser apresentada para Rozi – a interprete que me auxiliará nestes dias, participei de uma reunião com todo o pessoal do DaDa - cada um falou das seus objetivos e metas da semana e depois, a pedido da Ruth, fiz uma pequena apresentação, para toda a equipe, sobre o trabalho que desenvolvemos no Ponto de Cultura.

Também pude conversar com Barry - ele é Surdo, um dos integrantes do DaDa, e também é ator. Barry Avison, me contou sua experiência de quando começou atuar e fez parte de um grupo de teatro em Newcastle, depois quando foi para Londres pensando encontrar mais possibilidades, porém constatou que lá as oportunidades para os Surdos eram muito menores que em Newcastle (quem diria…), foi aí que resolveu ir para Liverpool. Também falou que a Alemanha e a França estão muito mais avançadas que Inglaterra neste sentido.

Também conversei sobre a organização Bluecoat (a mais antiga do país) – seu foco é a arte contemporânea e seu edifício é o mais antigo da cidade que foi sendo ampliando nos decorrer de muitos anos, realmente um espaço grande, com galeria, teatro, salas para oficinas, enfim um grande centro cultural que fica aberto os 7 dias da semana.

Lá eles tem como um dos objetivos quebrar as barreiras entre a arte e o público. Atuam dentro e fora do seu espaço fisico. Abrangem desde crianças, jovens, pessoas com necessidades especiais, enfim parece que o público beneficiado é bem diversificado.

Depois tive uma reunião com Ruth onde conversamos sobre o projeto para próximo o ano, a idéia é realizar um trabalho com os atores surdos brasileiros e britãnicos.
Hoje também conheci Crosby Beach uma praia que se estende aproximadamente 3 km noroeste da Royal Seaforth Dock. Ali existem 100 esculturas do artista Another Place espalhadas em diferentes pontos da praia e quando a maré tá cheia estas esculturas ficam cobertas, mas quando a maré baixa (e baixa uns 10 metros de distância), estas esculturas vão aparencendo. Umas ficam descobertas e outra você vê só até o busto, outras até a cabeça. È realmente lindo.

E para terminar o dia fui jantar com a família da Ruth em sua casa, um delicioso encontro! Bem, povo bom, vou parar por aqui que os olhos já estão fechando!

Pessoal espero que todos estejam bem e aproveitando todos os momentos. Mandem notícias!!!! e tenham bons sonhos ou um bom dia!

Beijos
Erika

Texto escrito por Elka Erika Rettl, do Ponto de Cultura Palavras Visíveis, que faz parte da delegação brasileira que está se reunindo com organizações britânicas, buscando fortalecer as oportunidades de troca de experiências entre os países

Ponto de Cultura Bolha de Sabão (SP)

Segunda feira (11/10) foi o dia em que conheceriamos o Contact. A Suzie nos levou do hotel pra lá, e no caminho podemos observar varios jovens, de diferentes etnias inclusive, pois era meio que um lado da cidade onde ficam as universidades e tem alguns lugares onde eles vivem, tipo uma vila universitaria. Nossa tradutora nos disse que aqui é uma cidade muito “jovem” mesmo, por este motivo, pelas grandes universidades.

O Contact é um lugar muito legal, é um espaço ótimo onde além de ensaiar, apresentar e fazer oficinas teatrais, literarias ou de hip hop, por exemplo, você ainda pode encontrar seus amigos e passar o dia aproveitando o local, é muito bom mesmo.

Conhecemos o equipe e demos um introdução sobre nosso trabalho e oque nosso ponto faz. Depois almoçamos com Kate Person, que é uma dos responsaveis pela programação. Ela nos explicou seu trabalho e como chegou aqui, como ela veio trabalhar no Contact.

Conhecemos o prédio, o que acontece em cada espaço e ouvimos mais sobre o trabalho.

Voltamos para o hotel e a Katy, nossa tradutora nos levou pra jantar num lugar muito interessante, que prepara varios tipos de pratos que acompanham arroz, e o nome: Rice. Comida muito boa.

A noite participamos de uma oficina para quem nunca fez teatro, ou quem está começando. Participamos de algumas dinamicas pra nos apresentarmos e “quebrar o gelo”. E a oficina foi dando uma introdução no teatro. Ela durará 8 semanas, as segundas feiras.

Depois eu e a Yara fomos andar perto do hotel, pra conhecer. Encontramos alguns amigos dela e conversamos bastante.

Assim foi nossa segunda.

Texto escrito por Gabriel Ajala, do Ponto de Cultura Bolha de Sabão, que faz parte da delegação brasileira que está se reunindo com organizações britânicas, buscando fortalecer as oportunidades de troca de experiências entre os países

Pontão de Cultura Kuai Tema, e realizando sua residência artística na Watershed, em Bristol

Em Bristol, um estúdio criativo incuba projetos que misturam novas tecnologias às experiências criativas e culturais

Bristol (11) – Como parte do programa Pontos de Contato, teve início hoje nossa residência artística/cultural em Bristol, onde ficaremos até sexta-feira (15). O primeiro compromisso foi uma conversa com Shrin Packham, coordenadora do Pervasive Media Studio (em uma tradução literal seria algo como Estúdio de Mídia Invasiva/Penetrante). Este estúdio é sustentado por três organizações: HP, Watershed e a Universidade do Oeste de Bristol. O estúdio é um espaço disponível para a sociedade de modo que o público possa ir até lá e usá-lo para criar novos projetos. É uma espécie de incubadora. De acordo com Shrin, “normalmente, ninguém cria nada sozinho. O trabalho é desenvolvido coletivamente. Buscamos reunir em um mesmo projeto artistas e cientistas da computação e ver o que eles podem fazer juntos”. Geralmente, os alunos recém graduados da universidade costumam ir ao Pervasive Media Studio e incubar seus novos projetos, especialmente os alunos de comunicação e novas tecnologias. Alguns produtos desenvolvidos por esse estúdio podem ser vistos aqui e aqui.

Em seguida, fizemos um pequeno tour pela Watershead, uma das organizações responsáveis pelo estúdio e a que está nos recebendo para o intercâmbio, e conversamos com Dick Penny, seu diretor. A proposta da Watershed não é apenas mostrar idéias interessantes e criar divertimento. Mas sim fazer com que as pessoas debatam coletivamente as idéias artísticas. “Procuramos ajudar os artistas, criando um ambiente que favoreça a criação coletiva e que eles possam, por meio do processo, movimentar a economia da cultura, criando empregos e possibilitando que os recursos sejam reinvestidos nos próprios artistas”, disse Dick.

Além disso, tivemos uma reunião com três figuras centrais da Watershed: Madeleine Probst, Gwen Joy e David Redfem. David é responsável por todo o conteúdo publicado na internet e pela plataforma Dshed. Já Madeleine é a coordenadora do programa de desenvolvimento e pela relação com a comunidade e cabe a Gwen tocar a parte administrativa e de planejamento e auxiliar no processo de desenvolvimento. A plataforma Dshed é um projeto ainda bem recente, iniciado em dezembro de 2009 e o seu desafio é encontrar formas de trabalhar com a comunicação online fazendo dela parte integrante dos projetos artísticos. Eles buscam fazer com que o espaço na internet não seja apenas para uso institucional, mas mais para falar sobre o está sendo feito com novas tecnologias e arte e mostrar como as pessoas podem fazer parte disso, buscando reforçar a interação. Além disso, eles procuram traduzir a pauta, sair da linguagem dos artistas para um vocabulário mais popular. Para David, “o que a plataforma faz é dialogar, conversar com as pessoas sobre o que a Watershed faz. É um ponto de partida para entender o coração da entidade, para que as pessoas possam compreender mais facilmente tudo o que está sendo feito”. Todos os projetos desenvolvidos vão para o site e em seguida para o twitter de forma a tornar mais visível o trabalho deles, deixando claro como as coisas acontecem.

Dentro dessa plataforma são desenvolvidos muitos projetos. Exemplos deles são o Bristol Stories, possibilidade das pessoas carentes contarem histórias sobre as suas vidas e a sua cidade e que são publicadas na internet; o Young Leaders Volunteer Programme, voltado para o desenvolvimento de novas lideranças comunitarias e empoderamento social e o DepicT, um festival e premiação de filmes de 90 segundos totalmente conduzidos pelos adolescentes.

Por fim, conversamos com a responsável pelo Theatre Sandbox, Katie Day. Katie faz parte de uma companhia de teatro em Birgman e está em Bristol para desenvolver um projeto com seis companhias de teatro que ficam em locais distintos da Inglaterra e que se encontram uma vez por mês na Watershed para debater o projeto e compreender como eles podem aprimorá-lo. O objetivo é usar a “pervasive media” (ou mídia invasiva/penetrante) para fazer com que os espetáculos sejam mais interessantes. Eles auxiliam os artistas a pensar o projeto, buscando soluções tecnológicas para problemas que se apresentam na vida real, como a inclusão de pessoas mudas nas artes cênicas, por meio do uso de softwares de tradução automática, ou a inclusão de cegos nas artes visuais, por meio de equipamentos que narram, contam histórias e reproduzem o ambiente do local apenas com estímulos sonoros. Para saber mais visite o site eletrônico do projeto aqui.

Todas essas experiências conduzidas pela Watershed e pelo Pervasive Media Studio envolvendo novas tecnologias e artes ainda são muito novas para termos uma noção clara dos impactos – assim como a percepção que nós, os visitantes, tivemos do projeto. Mas, certamente, a metodologia utilizada para desenvolver os projetos e o envolvimento que a sociedade tem com as propostas apresentadas já são um bom demonstrativo de que o trabalho feito não é apenas experimentação e ousadia artistica (o que já valeria a pena em muitos aspectos), mas também diálogo, oportunidade de engajamento e uma grande dose de vontade de utilizar a arte para fazer as pessoas felizes.

Texto escrito por Rachel Callai Bragatto, do Pontão de Cultura Kuai Tema, que faz parte da delegação brasileira que está se reunindo com organizações britânicas, buscando fortalecer as oportunidades de troca de experiências entre os países

Ponto de Cultura Spetaculu – RJ – e Pontos de Cultura Bonecos Canela – RS -  e realizando suas residências artísticas no National Theatre of Wales

Eu e o Nelson estamos em lugar lindo, o hotel é mto bom e Cardiff é uma linda cidade, com castelos mesclados com edifícios modernos.

Hoje visitamos o Centro de História e Arte, na região de Buteown. Fomos atendidos gentilmente pela Liam, a pessoa que lá trabalha, pois hoje não é um dia de trabalho. Pudemos receber infomações que agora repassamos:

A imigração começou há 250 anos, o que para eles é recente, e se deu através da exportação de carvão pelos portos de Liverpool, Bristol e Cardiff – o porto que mais recebeu imigrantes. Ao voltar, os navios traziam trabalhadores negros para trabalhar nas minas e no porto. Segundo ela, ainda há negros em guetos e com moradias pouco adequadas ao clima da região. Recentemente o governo optou por investir em uma área turística em detrimento a melhorar as condições dessa região da cidade , não tão favorecida.

Há uma programação cultural intensa esse ano que busca refletir sobre a questão da imigração. Esta programação envolve diversas linguagens artísticas e ocorre entre maio e outubro.

Perguntamos sobre a questão cultural,se havia uma preservação, um trabalho mais intenso. Ela nos respondeu que eles não sabem sobre suas raízes, seus pais sabiam muito pouco e tentaram manter conversas sobre seus antepassados, sua geração não sabe quase nada e os mais jovens não se interessam.

Liam atribui a mídia como um dos fatores do aculturamento por não divulgar essas ações, assim como as escolas que não se interessam pelo tema, alegando que não há alunos negros (como se todos não precisassem conhecer e respeitar todas as culturas).

” O Amor nos livra da solidão”

Bjs, axé e um cheiro

Ana e Nelson

Texto escrito por Ana Duque, do Pontão de Cultura Spetaculu, e Nelson Haas, do Ponto de Cultura Bonecos de Canela. Eles estão em Cardiff, País de Gales, e fazem parte da delegação brasileira que está se reunindo com organizações britânicas, buscando fortalecer as oportunidades de troca de experiências entre os países

Dessa forma, nos dividimos em quatro grupos, todos com artistas brasileiros e britânicos e coube aos brasileiros formular perguntas para os britânicos referentes às difculdades e desafios que temos pela frente, pensando em como o intercâmbio poderia auxiliar na solução dessas questões – os britânicos fizeram o mesmo.

São essas perguntas que deverão ser respondidas a partir de sábado, quando os brasileiros e os britânicos voltam a se encontrar, para mais uma série de reuniões e debates. Por enquanto, cabe aos artistas refletir sobre elas durante suas resid6encias artísticas. Seguem abaixo as questões:

Dos britânicos para os brasileiros:

Quem você acha que são os artistas na Grã-Bretanha?

O que você acha sobre a distinção que tantas vezes faz no Reino Unido entre os artistas amadores e profissionais? Como você pode nos ajudar a quebrar essa distinção?

Que comentário tem sobre as relações que você encontrou entre os artistas (ou ativistas culturais) e as comunidades?

Quais são as forças, as motivações e as energias, em nosso trabalho aqui?

Quais são os pontos fortes e os recursos que você identifica aqui que serão mais úteis nos tempos difíceis de hoje?

Que comentários você tem sobre a nossa capacidade de efetivamente garantir direitos culturais neste país: dos direitos do cidadão à expressão cultural?

Como nossa diversidade social está refletida no trabalho que você já viu?

Quais são as suas perspectivas sobre o papel das nossas instituições culturais?

O que você acha da nossa utilização de edifícios culturais e seu papel na regeneração? O que você acha da nossa utilização de artistas para conseguir isso?

O que você acha sobre o uso da tecnologia digital? O que ganhamos com o seu uso e o que perdemos?

Como a cultura que você vê nesta visita se relaciona com a cultura dominante britânica que foi industrializada e exportada – e que você tenha recebida antes de vir aqui?

Existe uma alternativa a essa cultura industrializada? Existem formas alternativas de promover, comunicar e exportá-la?

Quando chegar ao fim sua estadia no Reino Unido, o que será uma surpresa para você?

Dos brasileiros para os britânicos

Por que você está interessado no programa Pontos de Cultura?

Qual é a sua visão para o futuro do programa?

Como devemos gerir o nosso trabalho quando o recurso que recebemos é de R$ 60 mil reais por ano, por três anos?

Quais são os seus comentários, positivos e negativos, sobre a visão que você tem do programa em rede?

Como você percebe a inclusão de pessoas com deficiência, pessoas com necessidades especiais, no programa? Como você percebe a sua inclusão na cultura mais ampla do Brasil: no campo politico e na sociedade civil?

Como foi o Brasil que você imaginou antes de sua primeira visita? O Brasil que você estava procurando é o que você achou?

Como podemos continuar e desenvolver esta troca entre a gente além do fim do seu financiamento atual, mesmo neste momento de mudança política? Quais são as nossas respostas e idéias práticas para fazer nosso intercâmbio parte de nossas realidades no futuro?

Ponto de Cultura Rede Moinho

Is there an ideal “model”? There is another side to the bridge.

O PRIMEIRO ENCONTRO…

No dia 08 de outubro, em uma das reuniões da Rede com os responsáveis das instituiçãoes de New Castle, Northeast da Inglaterra, conhecemos Mark Dobson, diretor geral do Tyneside Cinema.

Mark Dobson, mesmo sendo o mais silencioso e recatado do debate, revelou sua visão apaixonada pelo Tyneside em sua fala. De repente se refaz mais ereto na cadeira quando “diz saber e fazer” sua ação direta garantindo a participação de todos da comunidade dentro do cinema. Como? Mesmo com a agenda lotada do cinema com as exibições comerciais, Mark Dobson ressalta que Tyneside possui uma agenda paralela garantindo que filmes de pouco acesso comercial tenham espaço para exibição no cinema. Seu objetivo segundo ele é trazer os jovens, assim como suas produções ainda experimentais, para dentro do cinema. Revelou também seu grande interesse pelas produções de países menos favorecidos.

O SEGUNDO ENCONTRO…

Em visita pessoalmente ao Tyneside fomos recebidos por dois ingleses natos e educados. Não pude deixar de reparar o bigode de um deles sempre enrolado pelos seus dedos ansiosos, Alá Salvador Dali … e daí?rs

Enfim… Cinema apresentado, tetos e janelas do século passado, mosaicos no chão, cadeiras feitas à mão, cheiro de novo devido a recém reforma e nada de pipoca na entrada; pelo menos durante a parte da tarde do dia 09 de outubro que ali passei. Bonito? Sim, um lindo cinema contemporâneo refeito e achado nos escombros do outro século.

Infelizmente não pude perceber nenhum cheiro de projeto social e inclusão de produções alternativas, talvez por uma tarde ser muito pouco tempo, talvez não. Quem sabe ainda será descoberto em algum lindo mosaico não revelado?!

Mark Dobson nesse dia já tinha sido substituído por esses dois dedicados funcionários do cinema. Cadê Mark? Pensei eu… Será que correu da direta proposta da Rede oferecida no debate do dia anterior? Até que não seria ruim Mark! A aventura de criar um “Ponts of Contact Film Festival” se encaixaria perfeitamente na inclusão das produções alternativas no Tyneside. Teremos outras oportunidades meu caro.

O INESPERADO…

Nesse mesmo dia, depois de muitas visitas e “come on(s)” dos ingleses, paramos no “Star & Shadow cinema”. Um espaço charmoso, colorido, visivelmente feito e refeito todos os dias pelas mãos diretas da comunidade. Um grupo de jovens voluntários e apaixonados por cinema se reúnem todos os dias para garantir as portas abertas desse cinema alternativo.

Num processo de inclusão de membros, onde cada membro paga a quantia de 1 pound por ano, esse espaço segue cada vez com mais jovens, sonhos e vontade de fazer e exibir cinema. Emocionante!

Tudo ao mesmo tempo no mesmo lugar. Um bar que reverte a venda para a manutenção do espaço, uma sala aconchegante e diferente feita e refeita por doações, uma banda passando o som da festa que tocaria naquela mesma noite e muita boa vontade para com todos do grupo ali presentes que observavam com alegria o espaço. Na mesma hora fomos todos convidados para a festa da noite e lembrados que toda entrada no espaço é grátis.

Falamos um pouco dos Pontos de Cultura do Brasil assim como o motivo do intercâmbio que nos trazia até New Castle. Rapidamente contatos foram trocados para que o espaço pudesse receber o material audiovisual produzido na Rede para quem sabe realizarem a primeira semana de exibição de filmes alternativos Brasileiros.

Pois é! Realmente existe o outro lado da Ponte e é bom estar do lado afetuoso na certeza que We are all one!!!!

Texto escrito por Aline Nascimento Guimarães, do Ponto de Cultura Rede Moinho,  que faz parte da delegação brasileira que está se reunindo com organizações britânicas, buscando fortalecer as oportunidades de troca de experiências entre os países.

desejo que os encontros fortaleçam o crescimento de todos e todas com a percepção de que há sempre o que trocar e muito a compartilhar; o principal enredo dessa luta do Programa Cultura Viva que, agora, passa por uma nova fase de amadurecimento e avançou em organização e consciência para mostrar que a arte transforma, a cultura liberta e a vida vale sempre a pena… e que não somos só um programa de incentivo e repasse de recursos, mas uma complexa usina de idéias transformadoras no individual e no coletivo.

Quando passei por Londres em todas as conversas percebi como amadurecemos quando nos colocamos também para trocas culturais (oficinas, técnicas, cursos, buscas de equipamentos, circuitos etc) e não estamos passivos para receber ou mandar apenas mostras artísticas (os dois movimentos são complementares, mas a conversa cresce quando mostramos que podemos matar a fome deles de estéticas originais e podemos nos alimentar do que já dominam), enfim…

Oswald o canibal antropófago que engole e processa as influências para devolver outra coisa se alia ao Mario de Andrade nas politicas públicas é nóis contra os nós e nas fitas, não nas filas.

GraTTo e toda luz e força no caminho,

TT Catalão

Entre as manifestações artísticas que visitamos, há duas que os brasileiros residirão durante este intercâmbio: Lawnmowers e The Sage Gateshead. E outras: Seven Stories, Star & Shadow, Tyneside Cinema, Theatre Royal Newcastle, Northern Print, organizações que estão de alguma forma ligadas às primeiras sendo The Sage uma das maiores organizações da região e também do Reino Unido.

No concernente às reflexões: vivemos algumas experiências artísticas e culturais deste país; conversamos brevemente com James MacVeigh diretor do Arts Council England North East – o “braço” através do qual o Reino Unido faz com que a verba do governo chegue às instituições e organizações, a “mão”; debatemos com Anthony Sargent, presidente executivo do Sage Gateshead, e com Mark Dobson, Diretor geral do Tyneside Cinema; e sessões com dinâmicas e grupos de trabalhos visando buscar as principais constatações, proposições e caminhos a serem tomados neste programa.

Que consigamos atingir nossas aspirações!

Grande abraço a todos!

Sheyla Yatsugafu > PIM – Programa Integração pela Música > Ponto de Cultura > MinC > Pontos de Contato (MinC/ Brithish Arts Council) > The Sage Gateshead > Katherine Zeserson – Director of Learnig and Participation

a delegação dos 18 pontos de cultura participantes do projeto Pontos de Contato já está instalada em terra estrangeira, sob as bênçãos da Rainha Elizabeth!

Saímos ontem (quarta) às 11:40h de Guarulhos com destino ao aeroporto de Londres. Ontem mesmo, durante à tarde, fizemos uma reunião com todos onde foram passadas informações básicas de agenda, roteiro e detalhes da viagem. Vale ressaltar a excelente organização e produção do Instituto Plataforma Brasil, Pontão internacional de Interações Estéticas, que cuidou muito bem de tudo, desde a chegada em São Paulo dos 18 participantes vindos de todo o Brasil, hospedagem, alimentação e transporte em SP, cuidado com o check-in da moçada, correu tudo muito bem na nossa saída.

A chegada no aeroporto de Londres é sempre cercada por um certo clima de tensão, já que a imigração britânica tende a ser muito rígida com sul americanos, latinos, africanos e asiáticos em geral, e seus critérios são muito subjetivos. Enquanto esperávamos na fila, vimos um casal de brasileiros idosos, de aparência humilde, que estavam indo visitar seus filhos que vivem em Londres, serem inquiridos de maneira bruta e humilhante pelos agentes da imigração. Certamente se fosse um casal de classe média alta em viagem de férias o tratamento seria outro…

Pois bem, o nosso grupo portava cartas que esclarecia o motivo da viagem e cuidamos de que fizéssemos a nossa entrada na imigração como grupo. No final, o que nos salvou mesmo foram 2 agentes com cara de imigrantes indianos que afloraram a solidariedade terceiro-mundista e foram bem camaradas com a gente, passamos praticamente direto e sem problemas.

Do aeroporto de Londres pegamos direto um outro avião para Newcastle, uma cidade ao norte da Inglaterra, quase fronteira com a Escócia, onde estamos agora (lendo o jornal “The independent” no avião saquei a conjuntura política: o primeiro-ministro Cameron no discurso de abertura da convenção do partido conservador defendendo o estado mínimo e a flexibilização dos direitos sociais… maior bode, clima de Brasil anos 90).

O nordeste da Inglaterra sofre com a disparidade regional, é a região relativamente mais pobre epouco assistida da inglaterra. Chegamos aqui já de noite por causa do fuso horário (4 horas a mais pra quem vem do Brasil).

Fomos, mais uma vez, muito bem recebidos pela equipe do Paul / Peoples Palace, estamos todos muito bem hospedados e fomos recebidos em jantar preparado pelos grupos Lawnmovers e Sage Gateshead (nossso “pontos de contato” aqui na região). Até domingo permanecemos aqui todos juntos em uma intensa programação de visitas , encontros, etc., depois o grupo se separa nas residências artísticas em diferentes cidades da Inglaterra e País de Gales, se reencontrando novamente no dia 15 em Londres.

Amanhã e sábado teremos reuniões com todo o grupo e com os apoiadores britânicos para falarmos dos objetivos do projeto, perspectivas, etc. Seria muito bacana se vcs pudessem enviar alguma mensagem, algumas palavras, para que eu possa transmitir ao grupo e aos nossos anfitriões britânicos. Eu também vou mandando essas notícias e relatos sempre que puder.

Um grande abraço,

Alexandre Santini

Texto escrito por Alexandre Santini, consultor do Ministério da Cultura. Ele está em Londres, Inglaterra, e faz parte da delegação brasileira que está se reunindo com organizações britânicas, buscando fortalecer as oportunidades de troca de experiências entre os países.

A Secretaria de Cidadania Cultural do Ministério da Cultura (SCC/MinC), em parceria com a organização britânica People’s Palace Project (Queen Mary, Universidade de Londres), e o Departamento para Cultura, Mídia e Esporte da Grã-Bretanha, realiza a segunda etapa do projeto Pontos de Contato.

O projeto Pontos de Contato: Intercâmbio Cultural Brasil/ Reino Unido tem o objetivo de compartilhar a experiência dos Pontos de Cultura, e estabelecer laços de cooperação, colaboração e solidariedade entre países envolvendo diversos segmentos artísticos.

A primeira fase do projeto ocorreu durante a TEIA 2010, com a vinda de representantes do Reino Unido ao Brasil que, além de participarem da TEIA, visitaram Pontos de Cultura em todo o país.

Como desdobramentos dessa etapa foi realizado um grande encontro – o Festival Brazil- em Londres, no South Bank Centre, que contou com a participação de grandes nomes do cenário cultural brasileiro, inclusive do secretário de Cidadanania Cultural do MinC, TT Catalão, e do diretor do Centro de Programas Integrados da Funarte, Tadeu di Pietro, participando de uma mesa sobre políticas culturais.

A segunda fase do Pontos de Contato consiste na ida de 17 artistas representando pontos de cultura de todo o país, além de gestores e especialistas em políticas culturais, para atividades de residências artísticas, seminários e encontros de trabalho com diversas instituições culturais do Reino Unido.

A visita dos pontos e gestores brasileiros ao Reino Unido acontecerá entre os dias 07 e 19 de outubro de 2010, concluindo um processo de intercâmbio cultural.

O processo de seleção

Após um chamado público para apresentação de proposta de participação no projeto Pontos de Contato, a SCC recebeu cerca de 150 inscrições de Pontos de Cultura de todo o país. O processo de avaliação envolveu os parceiros britânicos e brasileiros do projeto Pontos de Contato, e foi norteado pelos seguintes critérios:

- participação na primeira etapa do projeto: aqueles pontos e representantes que tiveram uma participação efetiva e enriquecedora na primeira etapa, que consistiu na recepção e acompanhamento aos participantes ingleses do projeto no Brasil em março e abril de 2010, foram considerados prioritários para seleção;

- linguagens artísticas: foram selecionados prioritariamente artistas e/ou pessoas que desenvolvem processos e produtos culturais inovadores, pois se trata de um projeto de intercâmbio voltado especificamente para residências artísticas.

Segue abaixo a relação completa dos selecionados:

1 – Marcio Bello dos Santos – PC Tambores do Tocantins – TO

2 – Cleyton José da Silva (Guitinho da Xambá) – PC Casa Xambá – PE

3 – Fabiano Santos – PC Alafyn Oyó – PE

4 – Vinício de Oliveira – Teatro Vila Velha – BA

5 – Ana Duque de Mello – Spetaculu – RJ

6 – Romana Naruna Vieira – Nos Trilhos do Teatro – PI

7 -Gabriel Ajala – Bolha de Sabão – SP

8 – João Henrique Bernardi – Casa das Fases – PR

9 – Elke Erika Rettl – Palavras Visíveis – RJ

10 – Sheyla Yassue Yatsugafu – PIM – RJ

11 – Lucilene Cruz – Grãos de Luz e Griô -BA

12 – Claudio José Moreira Da Silva – Orquestra Sertão – PE

13 – Nelson Haas – Bonecos Canela – RS

14 – Yara Toscano – Educandário da Cultura – SP

15 – Rachel Callai Bragatto – Kuai Tema – PR

16 – Aline Nascimento Guimarães – Rede Moinho – RJ

17 – Fábio Carvalho – Manguerê – ES

1. Apoio e incentivo à implementação da Lei Cultura Viva em âmbito nacional e estadual, que consolide os Pontos de Cultura como política pública de Estado;

2. Implementação imediata do Edital dos Pontos de Cultura pelo Estado do Paraná e garantir a médio prazo a cobertura de todos os 399 municípios do estado;

3. Garantir capacitação aos agentes culturais para elaboração dos projetos aos editais de Pontos de cultura, assim como, para que possam se familiarizar aos mecanismos de convênio público (gestão e prestação de contas);

4. Subsidiar a infraestrutura necessária à constituição da rede de Pontos de Cultura do Paraná, através de encontros regionais, encontros estaduais, mostras, eventos e festivais geridos de forma compartilhada pelos Pontos de cultura;

5. Implementação imediata do Conselho Estadual de Cultura do Paraná de forma transparente e democrática, convocando a participação popular, Pontos de cultura e as entidades representativas da comunidade artística e cultural do estado;

6. Adequação do Governo do Paraná aos mecanismos do Plano Nacional de Cultura (PNC) e dos recursos oriundos do Fundo Nacional de Cultura (FNC);

7. Implementação e transparência do Fundo Estadual de Cultura;

8. Realização bianual e periódica da Conferência Estadual de Cultura;

9. Implementação e desburocratização da Lei Estadual de Incentivo à Cultura;

10. Apoio a PEC 150 e destinação de 1,5% do orçamento estadual para cultura;

11. Apoio ao Fundo Cultural do Pré-sal, a PEC 236 e ao Vale Cultura;

12. Apoio e incentivo a modernização da Lei de Direito Autoral;

13. Assegurar o reconhecimento e o apoio aos povos e comunidade tradicionais presentes no estado do Paraná (indígenas, caiçaras, quilombolas e etc);

14. Elaboração de políticas públicas que levem em conta a complementariedade da comunicação e da cultura;

15. Fortalecimento da Cultura Digital e dos conceitos e práticas colaborativos do Software Livre e universalização da Banda Larga em caráter público e estatal;

No dia 16/09 haverá Ato público em Curitiba Pró-Conselho Estadual de Cultura do Paraná! A participação da comunidade cultural e dos demais entusiastas da Cultura Paranaense é muito bem vinda!

Levem pro ato seus instrumentos culturais, grupos artísticos (de teatro, de música, capoeira, maracatu, hip hop, audiovisual, software livre, cultura popular, circo, dança, artes visuais e artes plásticas e etc) e palavras de ordem!!!

Se possível, ajudem a repercutir em suas listas e redes sociais! O Paraná organizado vai em busca de seus direitos culturais! Milhões de reais deixaram de ser recebidos do MinC – Ministério da Cultura – por conta da ausência de um conselho estadual de cultura. Perdemos a chance também de implementar o edital estadual para 70 pontos de cultura do estado! Falta transparência (editais públicos) na destinação orçamentária dos recursos. A cultura do estado vai muito além do Teatro Guaíra e Museu do Olho.

As coisas precisam mudar! O Paraná quer CULTURA VIVA JÁ! Defendemos mudanças estruturais e urgentes na Secretaria de Cultura do Paraná (SEEC)!

Obs:

Pra quem se interessar, no dia 10/09, as 19h, haverá reunião dos Pontos de Cultura/PR para tratar da manifestação cultural.

Local: Ponto de Cultura “Minha Vila Filmo Eu” – Rua Piquiri, 737, conj. 01 – centro – Curitiba

http://piratepad.net/CNPdC2010 | http://culturadigital.br/cnpdc |

Reunião da Comissão Nacional dos Pontos de Cultura

São Paulo, 06 a 08 de Agosto de 2010

Transmissão de Vídeo: http://tv.redepaulistadepontosdecultura.net

Relato colaborativo: http://piratepad.net/ReuniaoCNPdC-Ago2010

Sexta, 06 de Agosto de 2010:

• 1. Avaliação da Teia

• Juana:

• Apresentação da Equipe que trabalhou na Teia; Sugere Que Chico Simões Seja Convidado Para as reunioes da Comissão Nacional.

• Comecou MinC Não, Durante a Reunião da COMISSÃO Rio não. A Teia 2008 Foi Feita com Recursos do MinC Lei Rouanet e da.

• “A teia É Responsável Por Em termos Uma Rede Nacional de Pontos de Cultura”

• Apresentação dos Processos da Teia 2010 Brasil.

• Problemas:

• captação ª Lei Rouanet Não Aconteceu como esperado;

• Alinhamento de Disponibilidade de tempo Entre Parceiros;

• Fazer Uma Maior Teia de todas, Momento Num Estratégico;

• TRAZER Pontos descentralização da

• Teia das Ações na última hora “

• Dados dos Pontos e das Iniciativas sistematizado Estavam não;

• Boas Práticas:

• A Experiência da UM COM COMISSÃO Executiva da Teia;

• Ministério Pagar Deverià Teia Integralmente um;

• Articulação do Cadastro do Instituto Lidas;

• A Cidade abraçou Uma Teia, a Teia Grande Evento UM Foi, Uma Teia de Todos;

• Propostas:

• Próxima Teia vai precisar de 10 ou 12 Milhões de Reais;

• 70% n º Iria hum grande posseiro (estado, prefeitura universidade);

• 30% para UM Consórcio de Pontos;

• Garantir dotaçao orçamentária para a Teia, ainda esse ano.

• DEPOIS Novembro de 2011: é Uma Oportunidade de mostrar a Força dos Pontos de Cultura, do Primeiro ano de Governo,

• Maninha:

• A Teia foi muito importante para a Cidade de Fortaleza

• Sempre confiou que iria dar certo.

• Fez parte do processo de crescimento.

• O Governo do estado abraçou o projeto.

AVALIAÇÃO TEIA NACIONAL

• Avaliação dos estados da Região SUL (RS, SC, PR)

• Mostra Artística e longa Fórum Reduzido, Além de Atividades paralelas, nao permitindo Aproveitamento de Atividades amplo.

• Ampliação do tempo dos debates de Políticas Públicas nenhum fórum. Espaço Específico n. realização de pré-fóruns estaduais e / OU Regionais, Durante o Evento.

• Desorganização Plenária na, Baixo Aproveitamento do tempo; Falta de Espaço para discussão e moções de Apresentação. Exi-se Ampliação de tempo Para a Realização das Atividades.

• Ampliação da Participação dos nd PC Comunicação Compartilhada. Falta de Cobertura de Atividades e Seminários.

• Valorização de Todos os GT.

• Periodicidade da Teia: Bienal, intercalada Por Encontros com ano de GTs e Regionais preparatórias teias.

Sábado

• 2. Propostas da CNPdC para o MinC

• http://piratepad.net/PropostasCNPdC-MinC

• 3. Análise de Conjuntura

• 4. Formato e Posse da COMISSÃO

Domingo

• 5. Agenda Política do Movimento

São Paulo, 08 de agosto de 2010

PRIORIDADES

COMISSÃO REGIONAL PARA REUNIÃO NO DF

• Nordeste: Lindenberg (Suplente: Mãe Lucia)

• Norte: Chacon (Suplente: Lucimar)

• Sul: Marly (Suplente: eduardo)

• Sudeste: Celia (Suplente: Stela)

• Centro Oeste: Andrea (Suplente: Deyse)

DATA  E LOCAL DA PROXIMA REUNIÃO

• 12, 13 e 14 de Novembro de 2010 – 17 votos - (Aprovado)

• 19 , 20 e 21 de novembro – 1 voto

• 26,27 e 28 de novembro – 07 votos

• 05, 06 e 07 de novembro – 04 votos

• 13, 14 e 15 de novembro – 08 votos

• Pirenópolis – 20 votos – (Aprovado)

• Brasília – 15 votos

• RASCUNHO DO PLANO DE TRABALHO DAS SUB COMISSÕES

• Sub Comissões

• Todas as subcomissões tem um trabalho interno e externo.

• Mobilização

• (Leila, Stela, Lindemberg, Felipe Redó, Morgana, Claudio, Érica, Jailda/Gal)

• Calendario de prioridades – mobilizar para a reunião em Pirenóplis e mobilização pelo cadastro dos pontos de cultura/ senso 2010, acreditamos na mobilização para alem dos pontos de cultura, movimentos sociais, sugestão do zehma: mobilização pela lei cultura viva

• Sustentabilidade (Gestão)

• (Mario e Patrícia (parceria pontão), Leri, Andrea, Luciano)

• Analise do plano de trabalho do pontao da comissão

• plano de integração da sub comissções nas ações do pontão

• plano bienal de sustentabilidade destacando a partir do diagnostico dos limites do plano de trabalho existente as possibilidades de novos recursos, diantes das demandas que surgirem na comisão

• manifesto do movimento dos pontos de cultura para o novo governo

• Produção

• (Jorge Sales, Gilvano, Sandro, Dayse hansa, Clelton, Anderson, Célia, Marly e Raimundo Melo)

• Foco por Demandas, ajustado as outras subcomissoes;

• Definicao de Mediadores; Anderson ( recife) Sandro (RS)

• Analise e Aprimoramento metodologico dos Encontros;

• Atividades integradas com a Comunicacao quando necessario

• Utilizacao de plataforma digital para reunioes ampliadas com todos os membros da comissão;

• Articulação (institucional) junto as secretarias do governo.

• (Mãe Lúcia, Chacon, Adriano, Aderbal, Luciana, Alice, Rodrigo, Marly, Lucimar, Luciano, Erico)

• Demandas das Subcomissões e da Comissão do DF/SCC

• Pressionar e Estimular as Ações

• Articulação com SID, SCC e Fundações

• Articular com Ações e Coordenadores

• Tuxáuas, Griô, Escola Viva e outros

• Articular os Pontos de Cultura Internacionais

• Articular recursos para a subcomissão (?)

• articular Viabilização do Cadastro Nacional dos Pontos de Cultura e da Teia Brasil 2011 (políticas e recursos)

• Pesquisa/Memória

• (Gerson, Leandro Nery, Maria Fulgência, Morgana, William, Claudio)

• Utilizar da metodologia do Museu da Pessoa, para trabalhar a Memória do Movimento Nacional dos Pontos de Cultura

• respeito á historia para pensar em projeções futuras, ter esse registro construído, temos alguns registros por meio de audio visual das teias que ja aconteceram, blog da comissao e outros relatos – tudo isso precisa ser sistematizado e organizado.

• postar ou enviar as fotos que cada um fizer informalmente, criar um local onde todos possam postar este material

• Comunicação

• (William, Hélio, Elias Davy, Lula Gonzaga, Lula Dantas, Nilton, Cirlene, Jailda/Gal, Eduardo)

• aproveitar o que já existe um blog criado: http://culturadigital.br/cnpdc

• trabalhar em parceria com as demais subcomissões

• criar e-mail de grupo exclusivo da subcomissão de comunicação

• promover a conumicação entre subcomissão de comunicação e a CNPdC

• essa plataforma criada crie um meio de votação virtual desta comissão

• equipe de documentação que não seja da comissão

• link de comunicação exclusiva com os pontos por segmento

• nivelamento dos membros da comissão no uso das ferramentas do audiovisual e comunicação

• criar uma lista de e-mails apenas para a CNPdC 2010 ou atualizar a atual

• Legislação

• (Geo, Sergio, Zé da Paz, Zema, Julio)

• Acompanhamento do andamento da LEI CULTURA VIVA junto ao gt legislação Imediato

• Solicitar apoio de toda a Comissão, principalmente com a comissão de Mobilização para o envolvimento da Sociedade e dos Pontos para Divulgação da CAMPANHA DA LEI CULTURA VIVA

• Analise da legislação e apresentação de parecer sobre a criação de novos GTs – 30 Dias

• Analise de eventuais necessidades de alteração do Regimento do Conselho – Ate o a próxima reunião.

• LEI CULTURA VIVA e Mobilização Pelo Cadastramento

• COMISSÃO DE AVALIAÇÃO PARA CRITÉRIOS DAS CIDADES CANDIDATAS A RECEBER A TEIA 2011

• Essa comissão deverá estabelecer critérios para a candidatura das Cidades para a Teia Brasil 2011

• Proposta de escolha de uma pessoa de cada sub comissão para integrar essa comissão mais a cidade sede – 19 votos

• Proposta de que a comissão de legislação estabeleça os criterios incluindo os representantes da cidade que está pleiteando ser a sede-  06 votos

• Candidatura livre – 02 votos

]]> http://parana.nosdarede.org.br/2010/08/18/quando-sera-a-vez-da-cultura/ http://parana.nosdarede.org.br/2010/08/18/quando-sera-a-vez-da-cultura/#comments Wed, 18 Aug 2010 17:25:27 +0000 parana http://parana.nosdarede.org.br/?p=92 Mesmo não tendo iniciado a campanha eleitoral no rádio e na TV – previsto para o dia 17 de agosto – já podemos dizer que a disputa eleitoral está a todo vapor.

Nas últimas duas semanas, houve 2 debates eleitorais para a presidência da República e para os governos dos estados, respectivamente, promovido pela Rede Bandeirantes. Nessa mesma semana a Rede Globo promoveu entrevistas com os 4 principais presidenciáveis durante a programação do Jornal Nacional. O que ambos tiveram em comum ? Em nenhum deles o tema da Cultura foi assunto. Nem pelas emissoras, nem pelos candidatos e nem pelos marqueteiros.

De quem será a culpa pela omissão ? Dos candidatos ou das emissoras de TVs ? O mais óbvio seria culpar os meios de comunicação que insistem em pautar a temática do economicismo – superávit primário, juros, câmbio etc – assim como temas mais sensíveis como segurança pública, saúde e educação sem abrir espaço para um tema transversal e indissociável como o da Cultura. O fato é que candidaturas progressistas estão sendo pautadas pela mídia e até aqui não demonstraram coragem e ousadia para enfrentar o discurso hegemônico.

Dos 2 principais candidatos a presidência da república, como é o caso de José Serra – que se quer apresentou um plano de governo – até se entende a hipocondríaca predileção pelas estatísticas da saúde e privatização. Mas no caso da candidata Dilma Roussef, preterida nas intenções de voto para dar continuidade ao legado do governo Lula, e detentora de um programa de governo amplo, que insere a cultura de maneira elevada, espera-se uma postura mais incisiva e corajosa sobre o assunto.

A dúvida seria: a Cultura dá voto ? Se dá ou não voto, o fato é que com direito humano (PEC 236/2008) não se brinca. Se “Quem produz cultura é a sociedade e cabe aos governos identificar e fomentar tais iniciativas”, jamais tal temática poderia ser negligenciada. Se pensarmos que a economia da cultura (Vale-Cultura, Simples da Cultura, e etc) gera renda e emprego, e que a união da arte com a educação, cidadania com economia solidária, também repercutem indiretamente em saúde e segurança pública, certamente que melhor seria tratada a cultura.

Mesmo com todos os avanços nesses últimos anos, o quadro brasileiro de exclusão cultural é assustador. Cerca de 92% da população brasileira nunca entrou num teatro; lê-se, em média, 4,7 livro por ano; somente 10% dos municípios possuem um local dedicado à cultura; 92% dos brasileiros não costumam ir a museus; 80% nunca assistiu a um espetáculo de dança e apenas 13% da população vai ao cinema (IBGE, 2008).

Por isso, muitas políticas de cultura do governo Lula precisam ser convertidas em leis no Congresso Nacional (Fundo social do Pré-sal, PEC 150, Sistema Nacional de Cultura e etc). Muitos não sabem, mas  em aproximadamente sete anos mais de 8 milhões de pessoas foram direta e indiretamente beneficiadas por programas transformadores do Ministério da Cultura (Reforma da Lei Rouanet; e agora, a consulta pública para a modernização da Lei de Direito Autoral). Entre tantos acertos, poderíamos citar o sucesso do Programa Cultura Viva, que afirmando o protagonismo dos Pontos de Cultura, hoje, tornou-se referência nacional e mundial de políticas culturais.

Talvez, boa parte dos candidatos não saibam do potencial humano e econômico da cultura, ao ponto dela ser rebaixada ao terceiro escalão da eleição. Muitos a reconhecem apenas em “showmícios” e jingles de campanha, mas é certo que essa visão instrumental da cultura não pode mais prosperar. É de conhecimento público que a indústria da cultura é responsável por 5% do Produto Interno Bruto (PIB) brasileiro e nela atuam 320 mil empresas, que geram 1,6 milhão de empregos no país.

Se os candidatos oportunistas de plantão visualizarem oportunidades eleitorais na agenda da cultura, no mínimo, gerarão confusão na cabeça de quem faz e vive dela. Com números tão relevantes não seria de se espantar que pseudo-candidaturas se apoiassem nesse nicho para demagogicamente auferir votos valiosos num pleito eleitoral tão duro.

Por fim, os movimentos da cultura – esse sim, merece destaque – transitaram por desertos e labirintos para chegar em 2010 com muito saldo organizativo e história pra contar. Vale lembrar que a pouco mais de 7 anos nada disso seria possível ou mesmo imaginado. Mas, desde então, o movimento pró-cultura vem numa crescente atuação e mobilização em torno de suas pautas, organizando-se em redes, teias e muita solidariedade. A cultura vem chegando, ouvindo, conversando com o povo e acreditando na inventividade do brasileiro. Esse encanto é perceptível de norte a sul e de leste a oeste. Só não é ainda tema dos debates eleitorais, mas esperamos que seja visível nos programa de rádio e de TV.

*Érico Massoli é militante do Coletivo Soylocoporti e Representante do GT PR e membro da CNPdC

Depois de meses de ensaios, confecção de figurinos, trilha e cenário, no domingo (27/06) mais de 100 crianças e adolescentes do Instituto Arte Geral deram um show de dança e interpretação na primeira apresentação da série Dançando com os Elementos da Natureza, intitulada Água.

O dia começou cedo, já que as crianças chegaram no teatro às 9:00 para o ensaio geral. A expectativa era grande e  para acalmá-las, a ONG Mãos Sem Fronteiras realizou um trabalho de meditação com os pequenos grandes artistas.

O Teatro Regina Vogue ficou praticamente lotado nas duas apresentações, às 16:00 e às 18:30. Além de pais, familiares, amigos, voluntários, convidados especiais e apreciadores da dança, estavam presentes cerca de 85 profissionais de mídia das agências da cidade. É que o Grupo de Mídia de Curitiba os presenteou com ingressos em homenagem à data, comemorada no dia 21 de junho.

Confira aqui as fotos dos BASTIDORES do espetáculo. E para ver as fotos da APRESENTAÇÃO, clique aqui.

(fotos: Henrique Borges)

Para ouvir a canção Ribeirão, clique

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Todos os áudios produzidos pelo Ponto de Cultura estão disponíveis no Iteia.

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A história do Caboclo Sertanejo que fugiu da seca, transformou-se no Ribeirinho e salvou a Rendeira de seu sofrimento é contada por uma cuidadosa Avó para sua espevitada Neta que tem sua imaginação ilustrada por coreografias e projeções. A trilha sonora, composta especialmente para o espetáculo, ajuda a contar essa história que traz ainda os Retirantes do Sertão, o Balé de Vapor, os Pingos da Chuva, as Águas da Nascente, o Rapaz da Cidade, a Lenda das Cataratas do Iguaçu, o Ribeirão e seus Pescadores.

Além do espetáculo do dia 27, que terá duas sessões (16h e 18h30), as 100 crianças e adolescentes da ONG se apresentam mais quatro vezes ao longo do mês em escolas públicas da capital. O objetivo, além de divulgar o trabalho do Arte Geral para a comunidade, é a conscientização ambiental por meio da arte.

Espetáculo “Água”

Data: 27 de junho (domingo)
Local: Teatro Regina Vogue (Shopping Estação)
Horário: 16:00 e às 18:30
Ingressos: R$ 2,00

Todos os áudios produzidos pelo Ponto de Cultura estão disponíveis no Iteia.

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Este é o primeiro espetáculo da série “Dançando com os Elementos da Natureza”, que também apresentará os temas “Terra”, “Fogo” e “Ar” nos próximos anos.

Todos os áudios produzidos pelo Ponto de Cultura estão disponíveis no Iteia.

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Final SIM

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Final NÃO

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Para Fernanda Souza, por exemplo, a água tem sido disperdiçada. “Sem a nossa preciosa água, não somos absolutamente nada e hoje ela se encontra em ‘crise’, pois o desperdício é grande”. Kimberli completa: “As pessoas não pensam no futuro. Acham que água vai ser eterna, mas podemos ver nos jornais e na internet que está escassa, deveríamos cuidar mais”. Pra finalizar, Stephanie da Cruz dá dica: “Quando for tomar banho, ligue, se molhe, desligue e se esfregue, não deixe a torneira ligada vazando”.

* Repórteres: Anderson Rocha e Julian Nunes Galindo (Central Jovem de Comunicação – Iddeha)

Num país capitalista, em que o lucro é o que importa e a desigualdade sócio-econômica está presente, é no mínimo estranho uma feira que reúne as pessoas não pelo dinheiro, mas sim pela harmonia e solidariedade presentes. Em Curitiba, no Paraná, pela primeira vez, ocorreu a Feira Regional de Economia Solidária, nos dias 16 a 18 de abril, na Paróquia Profeta Elias, no Bairro Novo.

Quem foi a Feira pôde conferir apresentações de teatro e dança e participar de seminários e oficinas culturais. Também era possível a compra de artesanatos, roupas, alimentos, livros, entre outros, através da moeda Girassol, que substituiu o Real. Quem não tinha a moeda, podia adquiri-la  com a troca de objetos pelo Girassol. E quem não tinha dinheiro poderia trocar um objeto pessoal por outro produto exposto na Feira.

O espírito da economia solidária estava nos sorrisos das pessoas presentes na Feira, que não apenas comercializavam produtos, mas também compartilhavam suas histórias de vida. Como as senhoras das padarias comunitárias, que faziam um trabalho voluntário com muito carinho e alegria.

Essas pessoas vinham de diversos municípios do Paraná, Santa Catarina e até de outros países.

“Ao inventar o dinheiro existia a idéia de que todos iam tê-lo”, disse Carlos Henrique de Castro, fundador de um clube de trocas na cidade de São Paulo – o primeiro Clube de Trocas do país. O que aconteceu é que no dia-a-dia a maior parte das pessoas não tem dinheiro ou precisa sobreviver com muito pouco.

A Feira de Economia Solidaria é diferente porque se desliga dos conceitos do comércio e dá destaque à interação das pessoas de forma mais humana, como o gesto de um “bom dia”.

O que é economia solidária?

Economia solidária é uma forma de economia que visa a integração das pessoas, deixando em segundo plano o lucro e priorizando a solidariedade e a união. Um consumo consciente dos recursos do nosso planeta e uma verdadeira crítica ao consumismo desnecessário. “Eliminando o desperdício, contribui-se para a economia”, disse André Langer, pesquisador que se apresentou na Feira. André também falou que é preciso saber produzir de forma sustentável, favorecendo o homem e a natureza, deixando de lado as práticas capitalistas, que provocam desigualdade social e impacto ambiental.

As fotos abaixo mostram produtos feitos por empreendimentos solidários.

As fotos abaixo mostram seminários e oficinas.

Seminário “Moeda Social, trocas solidárias e Ecobanco”, com Carlos Henrique de Castro – dia 17/04

Seminário “Economia Solidária: A Economia a Serviço da Vida”, com André Langer (Cepat e Pastoral Operária) – dia 18/04

Oficina “Comércio justo” – dia 18/04

Oficina “Resgatando o saber popular: a medicina alternativa” – dia 18/04

As fotos abaixo mostram a abertura da feira.

As fotos abaixo mostram empreendedoras e empreendedores solidári@s .

Vamos apoiar e assinar o manifesto pela lei cultura viva!

” Se a Cultura sozinha não transforma a sociedade, sem ela, tampouco a sociedade muda”. Parodiando a famosa frase de Paulo Freire – Educador brasileiro reconhecido internacionalmente por seu trabalho na área da educação popular, percebe-se, nos pontos de cultura, o elo fundamental e indissociável da Cultura e da Educação na transformação da sociedade!

Uma das principais vitórias políticas no cenário nacional é que o cultura viva torna-se pauta prioritária, consciente, formando lideranças culturais para a política e para a arte, articuladas em rede, nos diversos municípios do Brasil.

O que  blinda o Cultura Viva frente as dificuldades, é que por estar em processo de construção permanente, não possui vícios constituídos. É encantador e revolucionário enquanto política pública de cultura e inclusão social.

MANIFESTO LEI CULTURA VIVA

Participe! Assine o manifesto:

www.culturaviva.org.br

As fotos abaixo mostram as apresentações culturais.

As fotos abaixo mostram os “bastidores” da cobertura.

As fotos abaixo mostram a montagem das barracas e os preparativos para a feira. Foram tiradas por Larrisa Panichi (Ponto de Cultura e Projeto Rede da Vida).

• Duas prioridades de âmbito nacional:

1. Proposta pontos de cultura no exterior

Abrir editais para pontos de cultura no exterior, eliminando os obstáculos políticos, jurídicos, e administrativos envolvendo o ministério da Cultura e o Ministério das reações exteriores, obstáculos estes que impedem a consolidação de tais pontos.

2. Teia Estadual

Que o programa Cultura Viva apóie a realização de Mostras Artísticas Estaduais dos pontos de Cultura (TEIAS ESTADUAIS) destinando recursos orçamentários para tanto. As teias Estaduais serão organizadas pelos Fóruns Estaduais e acontecerão anualmente. Durante a TEIA ESTADUAL acontecera a assembléia anual do fórum Estadual dos pontos de Cultura reforçando o perfil político deste evento.

• Duas prioridades de ambito estadual:

1. Capacitação na Gestão Cultural

Proposta de Curso de 20 horas Implementar curso de Gestão Cultural de 20 horas, aulas sobre: Prestação de contas em cada Estado,ministrado por uma equipe técnica do MINC. Visto que há problemas de orientação e contradição entre os municípios, Estados e os federados.

2. Edital Paranaense para novos Pontos de Cultura

Propostas de efetivação do edital de Pontos de Cultura do Estado do Parana por meio do governo Estadual. Exigimos o comprimento do protocolo de intenções assinado pelo Governo do Estado do Paraná e pelo MINC, que prevê a implantação de 70 novos pontos de Cultura no Paraná.

• Moções do Estado do Parana:

1. Moção de apoio ao cumprimento das resoluções da I Conferência Nacional de Comunicação (I Confecom);

2. Moção de apoio a aprovação na íntegra do PNDH-3 – Plano Nacional de Direitos Humanos;

3. Moção de apoio ao Edital Estadual para novos pontos de cultura no Paraná;

4. Moção de apoio a realização da CPI da terra e contra a criminalização dos movimentos sociais e do MST;

Data: 06/05 – Quinta-feira
Horário: 18h00
Local: Salão de Atos Parque Barigui
Pauta: Mov. Pró-conselho estadual de cultura PR

Na última sexta-feira, 31/04,  ocorreu reunião para discutir as Políticas Culturais no estado do Paraná.  Entre os encaminhamentos,  destaca-se a proposta de ampliação de dialogo e articulação entre os agentes culturais do Paraná, delegados da conf. estadual de cultura e demais lideranças culturais sobre a necessidade de se instituir o CONSELHO ESTADUAL DE CULTURA no estado.
O desespero fica por conta de estarmos em ano eleitoral com prazos exíguos para se movimentar até 30 de Junho. Mesmo assim, a idéia do movimento é até lá, fazer uma audiência pública na assembléia legislativa do Paraná, para tratar do tema do conselho estadual de cultura, mobilizando a sociedade civil e cultural para dialogar com os parlamentares e com o novo governador Pessuti. Existem vários desdobramentos possíveis, mas a idéia, de início, é não ficar parado e até sonhar com os primeiros avanços, a partir da sociedade civil para os gabinetes do Governo do Paraná.

Entre os fazedores e produtores culturais, é consenso e compreendido como uma tragédia não termos conselho estadual, fundo estadual ativo e leis de incentivo  que possibilitem o fomento da cultura paranaense.  O Paraná não pode mais esperar. É fundamental que mudanças ocorram com urgência!
Foi encaminhado nova reunião para quinta-feira, 06/05, as 18h no Salão de Atos Parque Barigui (aonde está ocorrendo o Curso de gestão cultura). Venha participar você também! Convide um amigo interessado em discutir a política de cultura no estado do Paraná!

Teia 2010

Entre os dias 25 e 31 de março, como muitos puderam acompanhar, Fortaleza sediou o maior encontro de cultura brasileira. Entre tantas atividades realizadas, destacaram-se o III Fórum Nacional de Pontos de Cultura, GTs estaduais e temáticos, seminários, exposições, uma feira de economia solidária e apresentações artísticas.

As atividades contaram com a participação de aproximadamente 2.500 representantes dos Pontos de Cultura e mais de 4 mil pessoas de todos os estados do Brasil. A idéia destas discussões foi consolidar a Teia como um espaço político e cultural destes Pontos e discutir a gestão compartilhada do Programa Cultura Viva. Será que conseguiu ? Certamente que sim, mas entre avanços e dificuldades, ficou evidente que muitas coisas precisam evoluir.

Está claro que algumas regiões destacam-se frente a outras no que tange a diversidade cultural, organização da sociedade civil organizada e valorização de culturas populares. Inclusive, regiões historicamente excluídas tornam-se protagonistas do processo. A maior vitória no cenário nacional é que a cultura torna-se pauta importante assim como passa a formar lideranças políticas, articuladas em rede, nos diversos municípios do Brasil. Em ano eleitoral, resta, por fim, inserir as bandeiras da cultura nas campanhas estaduais e para a presidência da república como forma de garantir mais avanços e comprometimento público dos candidatos em dar continuidade a este processo que se iniciou.

Atualmente, os pontos de cultura do Nordeste conseguem difundir suas culturas repercutindo na sua melhor organização dentro da rede cultura viva. Sua efervescência cultural encanta e nos ensina muito. Apesar disto, não existe cultura melhor do que a outra. A região Norte, amazônica, por ser uma região enorme, porém, pouco habitada e com carência de políticas públicas, aos poucos vai ocupando mais espaço na agenda da cultura brasileira. Possuem poucos Pontos mas vale lembrar que foram aprovadas propostas na Teia BR para contemplar financeiramente toda a região amazônica. O sudeste com todo seu poderio econômico e cultural, mantêm-se no cenário nacional mesmo que responda por uma fatia menor se compararmos com seu poder de absorção durante a vigência da Lei Rouanet (~80% dos recursos disponíveis). O eixo Rio, São Paulo e Minas possuem uma quantia enorme de pontos (~700 PCs) em seus estados e compõem fortemente a rede nacional. A região Sul, dita mais europeizada e branca, inicia seus primeiros passos de maneira mais ordenada mas é nítida a resistência institucional nestes estados a um programa como este, de valorização da cultura popular brasileira. Podemos perceber esse problema no momento em que estados como Paraná (sem previsão de convênio com exceção dos últimos suspiros da SETI por intermédio da Lygia Pupatto) e Rio Grande do Sul (previsão pra sair o convênio ainda em 2010) não efetivaram até hoje um edital estadual de pontos de cultura, e Santa Catarina apesar de tê-lo feito ainda não consumou a liberação de recursos pros agentes culturais.

Teia 2010

Teia Brasil 2012

Uma maneira simples de exemplificarmos as distorções regionais na distribuição dos recursos do programa Cultura Viva, é quantificarmos as regiões aonde se realizaram os últimos 4 Teias BR: 2 vezes no sudeste (São Paulo e Belo Horizonte, e o RJ está de olho no próximo); 1 vez no Centro Oeste (Brasília – que mesmo assim, não contempla em muitas coisas o MT e MS); e a última no Nordeste [Fortaleza, que têm o lobby de estados como a Bahia e Maranhão (etc) para o próximo]. Vale lembrar que as regiões Norte e Sul do Brasil não receberam o encontro nacional dos pontos de cultura fazendo-se necessária a readequação e redistribuição itinerante dos encontros, como forma de beneficiar todas as regiões, assim como, consolidar a política cultural em todo país. Regiões com baixa incidência de políticas públicas como o Norte, ou com elevada elitização das ações culturais, como no caso do Sul, precisam sentir a energia do Teia de maneira a combater a resistência ao programa e consolidar a cultura popular em seus estados. Nossa articulação busca reverter essa realidade e tenho certeza que o Teia Nacional no Sul seria um “prato cheio” para radicalizarmos tanto no discurso quanto na prática.

Vale lembrar que figuras importantes acenaram pro Teia 2012 no Sul. Mãe Lúcia (Pernambuco) declarou apoio a Porto Alegre e o Pedro Jatobá do Pontão iTeia comunicou apoio ao Paraná e a Região Sul. O Célio Turino procurou a Ana Maria da FCC de Curitiba (que já consultou o Paulino Viapiana, presidente da FCC, já pensando em apoios futuros para o pré-projeto de sede) para averiguar as intenções do Sul e por que não do Paraná. Na prática, não existe uma instância clara para tomar essa decisão. Normalmente, as cidades sedes postulantes a organizar o Teia eram comunicadas no último dia do fórum nacional dos pontos de cultura. Dessa vez, a decisão foi postergada até por que existem muitos interessados em receber um evento de tamanha envergadura. Em verdade, quem decide é a comissão nacional (composta por 27 representantes estaduais e 25 representantes dos Gts temáticos), mas por questão de democracia e legitimidade, essa deliberação deveria sair durante a plenária final ou instância nacional correlata. Mas como vivemos um movimento recente, muitos procedimentos políticos estão amadurecendo a cada novo ano. Outro elemento, que baliza a decisão, é a disponibilização de apoio financeiro (proveniente do Estado, dos Municípios e da iniciativa privada) local. Isso será fundamental na decisão da próxima sede. A região sul está de mãos dadas para garantir um encaminhamento do Teia BR para o Sul. A partir da decisão relativa a macro-região, o Estado que tiver mais apoio financeiro, leva o encontro!

Nós, Pontos de Cultura do Paraná, inclusive, formulamos uma resolução neste sentido durante o Fórum Estadual, que não foi apresentada como proposta prioritária na plenária final, já que apenas 2 propostas regionais e 2 propostas nacionais deveriam ser encaminhadas pra plenária final. Mesmo assim, a decisão será tomada segundo capacidade organizativa e apoios dos governos estaduais e municipais para então se chegar a uma cidade sede.

Célio Turino no Seminário Cultura Viva - Teia 2010

Comunicação Compartilhada

A não contratação de uma empresa e o fortalecimento da comunicação pelos próprios pontos foi um baita vitória política! Parabéns a comissão organizadora pela decisão e coragem de enfrentar tal desafio. Ao invés de arcar com despesas de terceirização, decidiu-se por viabilizar midialivristas dos pontos de cultura e garantir a comunicação de maneira horizontal e colaborativa. Um bom trabalho foi desenvolvido com resultados muito positivos sendo uma grande vitória do movimento.

O Paraná contribuiu no processo com 2 membros do Pontão Kuai Tema que participaram intensamente da comunicação. O companheiro Marco Amarelo coordenou a rádio rebuliço e o companheiro Gustavo Castro atuou como “aglutinador” dos conteúdos do laboratório de vídeo e fazendo a ponte com os animadores de rede e edição do saite da Teia. Vale lembrar que membros do Pontão Ganesha (Luciane Zue etc), Pontão Focu (Rafael, Paulo, etc) etc, também contribuíram intensamente com os trabalhos o que pede os parabéns coletivo a todos pela bela contribuição ao encontro.

Espera-se como resultado da CC, alcançar alternativas de captação de recursos para promover uma oficina de edição colaborativa com o material final da Teia 2010, a exemplo da Teia SP que na próxima semana realizará um encontro em Cananéia com os pontos midialivristas para efetivar a edição do encontro paulista, inclusive com ferramentas em Software Livre.

Algumas críticas surgiram durante este processo. Algumas pessoas de fora do grupo selecionado pela organização do TEIA, não conseguiram contribuir satisfatoriamente com a comunicação compartilhada, por conta de uma dificuldade em realizar o credenciamento, praticamente impedindo-as de se somarem a equipe e ao trabalho.

Tuxaua

Com uma programação própria e paralela ao Teia, acompanhou-se mais a distância as atividades desenvolvidas pelos representantes de iniciativas contempladas pelas Ações do Programa Cultura Viva. Contudo, um bom trabalho e boas articulações foram desenvolvidas pelos premiados da região sul. Seria interessante obtermos um relato mais detalhado dos Tuxauas da região sul bem como as proposições de atividades no próximo período.

GTs Temáticos

Diferentemente dos GTs estaduais, muitos dos GTs temáticos não funcionam tão bem na prática. Alguns tem histórico de atuação, formulação e coordenação enquanto outros, não. E por abrigar pessoas de todos os estados, que em muitos casos não se conhecem, a metodologia de organização do debate acaba sendo um pouco difícil, com questionamento sistemático da própria metodologia, um certo caos e muitas vezes se tornando arena de uma disputa acrítica pela indicação da coordenação do GT. “Administrar” o ego dos coordenadores dos pontos de cultura é muitas vezes uma missão impossível. Por todos serem lideranças e expoentes culturais, expressar-se é algo natural que acaba conflitando distintos “caciques” enquanto a convergência acaba sendo pouco ou duramente cultivada.

A fragilidade da metodologia durante a realização dos GTs temáticos desvalorizou a abertura da plenária nacional dos pontos de cultura, momento em que o regimento interno foi amplamente discutido e aprovado com o intuito de organizar e estimular o debate até a plenária final do Fórum. Entretanto, o debate foi reduzido, ficando o “tarefismo” e a divergência sobre a metodologia como assunto principal.

Vale destacar que as propostas encaminhadas e apresentadas durante a Plenária Final, em muitos dos casos, foram superficiais, burocráticas, repetitivas, não havendo abertura para debate antes de qualquer aprovação final destas resoluções. Nós, através do GT estadual do Paraná, tivemos uma proposta muito parecida com outra provinda do GT do Rio Grande do Sul. A proposta sobre a demanda de suporte em gestão e prestação de contas das entidades proponentes, conveniadas do Programa Cultura Viva. Aproveitando a coincidência destas propostas, se tivesse ocorrido um momento para este tipo de apreciação, o GT estadual do Paraná poderia ter priorizado outra encaminhamento, como a proposta sobre o Teia BR itinerante, já que sería contemplado pela proposta do Rio Grande do Sul.

As moções redigidas e aprovadas após debate no interior dos GTs Estaduais foram apenas citadas, possibilitando que temas antagônicos e contraditórios pudessem ser aprovados sem prévio conhecimento e debate de todos.

CNPdC 2008/2010 - Teia 2010

Considerações finais

Por fim, com todos os avanços e acúmulos, também o programa cultura viva precisa amadurecer seus processos e instâncias de decisão para seguir evoluindo e encantando novos fazedores e pensadores da cultura. Mesmo o programa propondo o resgate e reconhecimento da cultura popular, numa proposta inovadora aliada ao dialogo, descentralização, horizontalidade e democracia, fica claro e evidente a forte disputa e, além disso, apresenta até mesmo uma clara desorganização em vários dos seus processos. Algumas instâncias de decisões carecem de procedimentos mais sólidos e metodologias precisam evoluir pra que discussões como as do fórum nacional dos pontos de cultura não se percam em divergências e disputas de ego e poder, e falta de debate real. Horizontalidade, democracia e auto gestão não podem ser confundidos com desorganização, esvaziamento do debate e voluntarismo. Partindo do pressuposto da positividade e magnitude unânime em relação ao Programa Cultura Viva, este diagnóstico não pretende plantar o caos e a discórdia em relação ao mesmo, mas sim propor reflexões e autocríticas construtivas. O grande ponto positivo do programa, que o blinda frente as dificuldades, é que por estar em processo de construção permanente, não possui vícios constituídos. É encantador e revolucionário enquanto política pública de cultura e inclusão social.

Vida Longa ao Programa Cultura Viva!!!

GT PR no hotel Magna - Teia 2010

Rlexões GT Paraná na Teia 2010

Grande parte dos delegados do Paraná se reuniu por 2 vezes no Hotel Magna, antes do GT estadual no dia 29/03, e apesar de algumas divergências, conseguimos nos organizar melhor para o grande dia da plenária paranaense no GT Estadual do Paraná. Apesar das dificuldades, conseguimos unificar e ampliar o debate em torno das demandas do Paraná. Após alguns questionamentos, réplicas e tréplicas, passamos a ter mais confiança uns nos outros, o que permitiu a canalizar energia positiva em nosso fórum e daí em diante nossa organização enquanto estado fortaleceu-se! Por hora, nosso fórum tem 60 dias para apresentar um planejamento para os próximos 2 anos de trabalho; e, busca-se criar um blog da representação estadual na plataforma nós da rede, que associado ao grupo de e-mails já existente, cumpra o intuito de publicizar a participação e deliberações das reuniões nacionais e estaduais dos pontos de cultura, debates, contato dos pontos, informações e etc! Aproveitando o espaço de reflexão, enumeramos algumas possíveis sugestões para o GT estadual:

1. Criar blog da representação estadual na plataforma nós da rede;

2. Eleger um conselho gestor (colegiado) por regionais do estado do Paraná para se responsabilizar por e auxiliar os representantes no trabalho de mobilização, articulação, capilaridade e debate constante. Fica uma pergunta, como eleger este colegiado sem encontro presencial ? Pela lista de e-mails ? Sugiram!

3. Fortalecer os procedimentos bem como torná-los transparentes;

4. Aprofundar o debate sobre as políticas públicas de cultura no estado;

5. Melhorar a organização em rede;

6. Ampliar e melhorar a metodologia do nosso fórum estadual;

7. Difundir a utilização da plataforma nós da rede;

8. Integrar todo o conteúdo produzido no estado;

9. Teinha Curitiba e RM;

10. Manter agenda constante com mostras culturais dos pontos;
11. Intervir articuladamente com a região sul na CNPdC;
12. Realizar um encontro de planejamento com mostras culturais da região sul;

GTs Temáticos

Diferentemente dos GTs estaduais, muitos dos GTs temáticos não funcionam tão bem na prática. Alguns tem histórico de atuação, formulação e coordenação enquanto outros, não. E por abrigar pessoas de todos os estados, que em muitos casos não se conhecem, a metodologia de organização do debate acaba sendo um pouco difícil, com questionamento sistemático da própria metodologia, um certo caos e muitas vezes se tornando arena de uma disputa acrítica pela indicação da coordenação do GT. “Administrar” o ego dos coordenadores dos pontos de cultura é muitas vezes uma missão impossível. Por todos serem lideranças e expoentes culturais, expressar-se é algo natural que acaba conflitando distintos “caciques” enquanto a convergência acaba sendo pouco ou duramente cultivada.

A fragilidade da metodologia durante a realização dos GTs temáticos desvalorizou a abertura da plenária nacional dos pontos de cultura, momento em que o regimento interno foi amplamente discutido e aprovado com o intuito de organizar e estimular o debate até a plenária final do Fórum. Entretanto, o debate foi reduzido, ficando o “tarefismo” e a divergência sobre a metodologia como assunto principal.

Vale destacar que as propostas encaminhadas e apresentadas durante a Plenária Final, em muitos dos casos, foram superficiais, burocráticas, repetitivas, não havendo abertura para debate antes de qualquer aprovação final destas resoluções. Nós, através do GT estadual do Paraná, tivemos uma proposta muito parecida com outra provinda do GT do Rio Grande do Sul. A proposta sobre a demanda de suporte em gestão e prestação de contas das entidades proponentes, conveniadas do Programa Cultura Viva. Aproveitando a coincidência destas propostas, se tivesse ocorrido um momento para este tipo de apreciação, o GT estadual do Paraná poderia ter priorizado outra encaminhamento, como a proposta sobre o Teia BR itinerante, já que sería contemplado pela proposta do Rio Grande do Sul.

As moções redigidas e aprovadas após debate no interior dos GTs Estaduais foram apenas citadas, possibilitando que temas antagônicos e contraditórios pudessem ser aprovados sem prévio conhecimento e debate de todos.

GT Juventude

Após uma longa espera pelo atraso no início do GT e a “não chegada” do coordenador, que segundo as (des)informações que recebemos estaria participando de outro GT e, portanto, não iria coordenar o GT Juventude, o grupo elegeu dois coordenadores e contou com a presença do relator, indicado pela Comissão Nacional. Antes do início dos debates a coordenadora do GT Estudantes trouxe para o espaço do GT Juventude os participantes do GT que ela estava coordenando, com a proposta de unir os dois grupos nos debates para depois cada um escolher suas 4 propostas. Depois de ambos os grupos pontuarem algumas coisas, foi decidido que cada um faria seu debate separadamente.

A mesa que coordenou o GT Juventude não sabia como começar, como proceder, como encaminhar… Ora conversavam entre si, excluindo o restante do grupo do debate, ora conversavam com um grupo (pelo que lembro alguns do Rio Grande do Sul) que procurava dar a “direção” dos trabalhos. Até que algumas pessoas começaram a se manifestar e o debate passou a acontecer. Discussões ricas começaram a ser feitas, como a preocupação da juventude com a sustentabilidade dos Pontos, a disponibilização de bolsas para incentivo aos jovens, entre outros temas de grande relevância. Mas o encaminhamento para a escolha das propostas foi lamentável. O GT, pelo adiantado da hora e por encaminhamentos equivocados da mesa, foi esvaziando. Pessoas que poderiam ter contribuído mais com as discussões foram saindo. Quem agüentou até (quase) o fim dos debates viu a forma como as propostas foram escolhidas (poucas – umas duas - foram votadas de fato, as demais foram escolhidas pelo “consenso” criado pelo grupo citado anteriormente). Descobri na plenária final (como grande parte dos participantes do GT, não consegui ficar até o fim) que o representante escolhido foi aquele que ajudou a criar os “consensos” e, talvez, quem de fato foi para o grupo com uma vontade incontrolável de ser representante de algo. Talvez as pessoas precisem compreender que os “cargos” não são mais importantes que as ações. Práticas internas do movimento estudantil não funcionam em todos os demais espaços democráticos.

Acredito que vale uma atenção especial ao GT Juventude. Nos últimos anos o poder público e as empresas públicas têm dado grande atenção à juventude, cada dia mais vítima da violência urbana (e agora rural também). Como exemplo, a Petrobras lançou um edital no qual prioriza a atenção a jovens de 15 a 29 anos nos projetos encaminhados. A representação e as ações do GT Juventude não podem ficar sujeitas à irresponsabilidade de quem entra em discussões como se o objetivo final fosse eleger propostas e representantes, como se isso significasse a vitória do seu grupo, estado ou região e a derrota dos demais. Mas talvez isso seja bem pertinente ao GT. É um processo de compreensão da democracia pelo qual a juventude ainda precisa passar.

Só para constar, sou um “jovem há mais tempo”, com 31 anos, que trabalha com outros jovens e vê neles, todos os dias, um potencial transformador e revolucionário.

Segue o link com as deliberações do GT:

DELIBERAÇÕES PARA PLENÁRIA NACIONAL

Por Anderson Moreira – Ponto de Cultura Produtora de Áudio Popular

GT Pontão e articulação de rede

O GT Pontão e articulação de rede (Juca Rodrigues e Ana Maria também participaram pelo Paraná) que começou com aproximadamente 85 pessoas, numa sala pequenina para o tamanho do público, mas que não teve a presença do coordenador do GT, ficando o histórico, objetivos cumpridos (ou não) e metodologia de lado. A metodologia também foi um grande obstáculo já que a cada 5 minutos alguém propunha uma nova forma de encaminharmos nossas discussões. Como foi difícil organizar as falas, a pauta do GT e possíveis propostas, o debate foi bastante comprometido e extremamente desgastante. O GT encerrou-se por volta das 22h30 com algumas propostas importantes como organizar e integrar as plataformas de comunicação em rede bem como realizar um encontro dos pontões de cultura de todo Brasil no intuito de melhorar o dialogo entre todas as regionais do país. O representante eleito do GT foi o Luciano Gonçalo da Silva do Pontão Feira de Caruaru.

Por hora, vale destacar que a troca de e-mails e discussão no GT estão fluindo melhor e que todo o grupo está buscando fazer do GT Pontão e articulação de rede o que toda a rede espera: ser uma ferramenta de integração, articulação,  formação, mobilização e facilitação dos trabalhos dos pontos de cultura de todo Brasil.

Segue o link com as deliberações do GT:

DELIBERAÇÕES PARA PLENÁRIA NACIONAL

Por Érico Massoli – Pontão de Cultura Kuai Tema – Integração pela Liberdade

GT Rede da Terra na Teia 2010

GT Rede da Terra

A representante do GT é a ANA Xa de SP. O Cristiano Mariotto, pelo Paraná, compõe o conselho gestor conjuntamente com mais duas pessoas. Ademais, os trabalhas tiveram os eixos de discussão voltados para construir editais que contemplem os acampados e assentados da reforma agrária e também os camponeses, sempre voltados ao resgate da cultura camponesa, fruição da cultura e utilização de mídias (todas). Nossas metas são organização de festivais/mostras dos pontos dos PC da terra, organizar para aumentar o números de pontos e seus usuários e também capacitação para todos. Tivemos a presença do coordenador e os estados presentes eram : SP, PB, MG, PE e PR. Sendo São Paulo com 04 pessoas (Franca, Ribeirão Preto, Pontal e São Paulo capital); Paraná – Maringá; Paraíba, João pessoa e Pernambuco; Foi captado e está sendo editado um vídeo sobre os debates do GT.

Segue o link com as deliberações do GT:

DELIBERAÇÕES PARA PLENÁRIA FINAL

Por Cristiano Mariotto – Ponto de Cultura Resgate e Conhecimento da Cultura Camponesa

GT Audiovisual

O GT de Audiovisual teve 115 delegados inscritos, porém, presencialmente, a olho nu, não parecia haver este número. No entanto a sala de cinema estava quase cheia. O trabalho pôde caminhar relativamente rápido e objetivamente, graças a um numero de propostas previamente elaboradas e apresentadas por um grupo pequeno de delegados que fizeram parte de um conselho instituído por conta de um programa de televisão intitulado “Ponto Brasil” produzido pela TV Brasil e que se pretendia um programa compartilhadamente e horizontalmente produzido por pontos de Cultura, e por isto o conselho, para garantir a horizontalidade. Por conta da viabilidade de encontros presenciais destes conselheiros (que representavam as regiões do Brasil de acordo com a divisão sugerida pelo MINC nas suas regionais), este grupo acabou sendo a única mobilização e organização relativa ao GT de audiovisual durante o intervalo entre o Teia 2008 e o Teia 2010.

Foi este o grupo que apresentou dez propostas, chamadas de decálogo de Brasília, de onde partimos para  debate e apreciação. Se por um lado esta predisposição facilitou e orientou os trabalhos, por outro lado, também pautou, o que certamente incomodou um numero indeterminado de pessoas, que ao longo da reunião foi deixando a sala. Claro que este abandono foi natural como em todos os GTs, causado também pelo avançar do horário, provavelmente tendo cada delegado, que decidir sobre o encaminhamento do Jantar, visto que muitos representantes não dispõe de recursos próprios para se dar ao luxo de perder o Jantar disponibilizado pela organização.

Mesmo eu que tinha tornado público no Fórum Estadual durante o Teia Sul uma proposta que gostaria de apresentar no GT do audiovisual, proposta esta de criação de escolas estaduais de Audiovisual, acabei não encontrando espaço para apresentá-la já que o debate em cima da pauta já ocupava todas as energias e espaços.

De qualquer forma, uma das propostas aprovadas como prioritárias, envolve de maneira genérica a possibilidade de levar adiante a proposta que não apresentei, (mais um motivo para tê-la retido). A proposta aprovada trata da criação de uma ação audiovisual inspirada em outras ações do programa Mais Cultura como a Ação Griô.

Um ponto Positivo foi a definição da nova representação do GT. A exemplo de muitos outros grupos de trabalho, o GT de audiovisual estabeleceu sua representação através da estruturação de uma Comissão de Audiovisual consultiva, respeitando a divisão das 9 regionais e sub-regionais, a saber:Regional: Norte; Sul; Centro Oeste; Nordeste – sub-região 1( Bahia, Sergipe e Alagoas), sub-região 2(Pernambuco, Rio Grande do Norte e Paraíba), sub-região 3( Ceará , Piauí e Maranhão); Sudeste – Sub região SP, sub-região RJ/ES, sub-região MG. Trabalho do GT- específico.

Para definir os membros da comissão, os delegados se dividiram por regiões, e em cada grupo foi tirado o representante da região e os suplentes. No caso da região sul, ficou decidido que tiraríamos um representante e dois suplentes dividindo os nomes entre os três Estados. Eu fiquei com a suplência do representante pelo Paraná da Região sul na comissão consultiva do GT de Audiovisual.

Ficou informalmente acertado que seria criado um grupo de e-mails para que o GT continuasse a trabalhar efetivamente com participação maciça dos Pontos de Cultura, diferente do que ocorreu nos anos anteriores. Porém, até o presente momento, este grupo não foi criado. Eu enviei uma solicitação ao portal Teia Brasil 2010 (casa dos meninos) para que me fosse disponibilizado o endereço dos e-mails dos delegados do GT de audiovisual para que eu pudesse criar um grupo de e-mails. Estou aguardando a resposta.

Em suma, acredito ter sido produtivo e positivo o resultado do trabalho presencial do GT de Audiovisual, porém é necessário amadurecer e estender as discussões no decorrer do ano e apra maior número de representantes de Pontos de Cultura que trabalhem o Audiovisual, do contrário, certamente consolidará-se um núcleo duro e não muito representativo que seguirá tomando a frente das discussões, o que foi importante até o momento, mas carece de evolução.

Aqui estão os Links para conferir o resultado do trabalho deste GT:

DELIBERAÇÕES PARA PLENÁRIA NACIONAL

RELATORIA COMPLETA DO GT DO AUDIOVISUAL EM FORTALEZA 2010

Por Bruno Mancuso – Ponto de Cultura Minha Vila Filmo Eu

]]> http://audioprodutorapopular.nosdarede.org.br/2010/04/20/teia-2010-tambores-digitais-fortaleza-ce/ http://audioprodutorapopular.nosdarede.org.br/2010/04/20/teia-2010-tambores-digitais-fortaleza-ce/#comments Tue, 20 Apr 2010 14:28:39 +0000 audioprodutorapopular http://audioprodutorapopular.nosdarede.org.br/?p=149 O Teia 2010 foi realizado nos dias 25 a 31 de março em Fortaleza, no Ceará, e contou com a participação de mais de 2500 Pontos de Cultura de todo o país.

GT PR_Teia 2010

• Duas prioridades de ambito nacional

1- Proposta pontos de cultura no exterior
Abrir editais para pontos de cultura no exterior, eliminando os obstáculos políticos, jurídicos, e administrativos envolvendo o ministério da Cultura e o Ministério das reações exteriores, obstáculos estes que impedem a consolidação de tais pontos.

2- Teia Estadual

Que o programa Cultura Viva apóie a realização de Mostras Artisiticas Estaduais dos pontos de Cultura (TEIAS ESTADUAIS) destinando recursos rrcamentaros para tanto. As teias Estaduais serão organizadas pelos Foruns Estaduais e acontecerão anualmente. Durante o TEIA ESTADUAL acontecera a assembléia anual do fórum Estadual dos pontos de Cultura reforçando o perfil político deste evento.

Dragão do Mar_Fortaleza

• Duas prioridades de ambito estadual:

1- Proposta de Curso de 20 horas
Implementar curso de Gestão Cultural de 20 horas, aulas sobre: Prestaçào de contas em cada Estado,ministrado por uma equipe técnica do MINC. Visto que há problemas de orientação e contradição entre os municípios, Estados e os federados.

2- Propostas de efetivacao do edital de Pontos de Cultura do Estado do Parana por meio do governo Estadual. Exigimos o comprimento do protocolo de intenções assinado pelo Governo do Estado do Paraná e pelo MINC, que prevê a implantação de 70 novos pontos de Cultura no Paraná.

Teia 2010 – Fortaleza, 30 de Março de 2010

Quando o Grupo de Trabalho Nacional da 11a Conferência de Direitos Humanos se reuniu em Brasília, ainda em 2008, um dos principais desafios era fazer com que a terceira edição do Programa Nacional de Direitos Humanos fosse tema de debates públicos, audiências, reuniões, enfim, que chegasse aos diferentes públicos e comunidades deste país.

Com todas as dificuldades e limitações, esse objetivo acabou se concretizando no final de 2009 e início de 2010, quando a disputa entre setores conservadores e progressistas em torno do PNDH ocupou as principais manchetes da mídia. O debate acirrado sobre o PNDH serviu para delinear, mais uma vez, o enfrentamento ideológico em curso no Brasil.

A edição de uma Constituição Cidadã em 1988, a adesão do país aos principais tratados internacionais de direitos humanos e a criação de espaços institucionais do tema, foram importantes conquistas da sociedade brasileira, porém, não garantiram efetivamente um avanço com relação a garantia dos direitos humanos, especialmente os econômicos, sociais, culturais e ambientais.

É neste contexto que o PNDH-3 pauta, pela primeira vez e de forma ampla e pública, o tema dos direitos humanos, podendo tornar-se um importante instrumento para a garantia e a efetivação de direitos, no sentido que ele atualiza a própria Constituição Federal de 88.

Durante a realização das conferências estaduais e da nacional, a sociedade civil organizada elaborou mais de 700 resoluções, que devem ser incorporadas pela agenda de direitos humanos do Estado Brasileiro. Entre os temas estão investigação de crimes ocorridos durante a ditadura, critérios para avaliar a responsabilidade dos meios de comunicação com direitos humanos, taxação das grandes fortunas, distribuição de renda, combate à homofobia e ao racismo, garantia de acesso gratuito ao judiciário, descriminalização do aborto, combate à intolerância religiosa, defesa da laicidade do Estado e a união entre pessoas do mesmo sexo, o enfrentamento de conflitos fundiários, segurança pública e etc.

É por isso que nos cabe agora fortalecer o PNDH como um instrumento de referência para a formulação das políticas públicas em todos os níveis do estado e potencializar este programa como um instrumento de referência da sociedade civil para o monitoramento e a exigibilidade dos direitos humanos no Brasil. Por conta dos argumentos acima apresentados, a Plenária Nacional dos Pontos de Cultura posiciona-se contrária a retirada dos artigos ditos “polêmicos” bem como solicita-se aprovação do programa no íntegra.

Teia 2010 – Fortaleza, 30 de Março de 2010

O III Fórum Nacional dos Pontos de Cultura, reunido na Teia 2010, realizada em Fortaleza (CE) nos dias 29 a 31 de março, entende que cultura e comunicação não se separam. Isto ficou ainda mais claro com a realização da II Conferência Nacional de Cultura, com a aprovação de resoluções que se relacionam com a comunicação.
Desta maneira o III FNPdC manifesta seu apoio ao cumprimento, na íntegra, das resoluções da I Confecom, democraticamente realizada com ampla participação da sociedade civil, do poder público e dos empresários. Defendemos, inclusive, o controle social da mídia e a criação do Conselho Nacional de Comunicação, resoluções aprovadas na Confecom que vêm sendo distorcidas pela mídia nacional (Globo, Folha, Estadão, entre outros). A Confecom é uma conquista da sociedade brasileira e mobilizou todo o país em fóruns, seminários, conferências livres, municipais, regionais e estaduais. Por isso a Conferência é legítima, representa a opinião dos diversos setores da sociedade e deve ser efetivada.

Fortaleza, 29 de março de 2010

Prezados senhores,

O Parlamento Brasileiro instalou novamente mais uma Comissão Parlamentar Mista de Inquérito – CPMI (com a participação de Deputados e Senadores) para investigar os convênios firmados entre o Governo Federal e entidades e movimentos de trabalhadores rurais.

Apesar da Bancada Ruralista e da grande imprensa insistir que é uma CPMI do MST , o requerimento que criou a Comissão estabelece objetivos mais amplos, como explicitados na ementa: apurar as causas, condições e responsabilidades relacionadas a desvios e irregularidades verificados em convênios e contratos firmados entre a União e organizações ou entidades de reforma e desenvolvimento agrários, investigar o financiamento clandestino, evasão de recursos para invasão de terras, analisar e diagnosticar a estrutura fundiária agrária brasileira e, em especial, a promoção e execução da reforma agrária .

Diferente do divulgado pela grande imprensa, os reais objetivos dos autores do requerimento – Bancada Ruralista no Congresso – ao centrar as investigações apenas em convênios assinados entre o Poder Executivo e entidades populares, é criminalizar os movimentos sociais, especialmente o Movimento dos Trabalhadores Rurais Sem Terra.
Esta é a terceira Comissão Parlamentar de Inquérito com o mesmo objetivo nos últimos sete anos. Em 2003, foi criada a CPMI da Terra , que funcionou até novembro de 2005, e nada provou contra o MST ou qualquer outra entidade agrária. Naquela CPMI, a Bancada Ruralista conseguiu rejeitar o relatório apresentado pelo Dep. João Alfredo (PSOL/CE), então relator da CPMI, e aprovou o relatório do Dep. Lupion (DEM/PR), que propôs classificar as ocupações de terra como crime hediondo.

Em junho de 2007, o Senado aprovou a criação da CPI das ONGs, destinada a investigar a utilização de recursos públicos por entidades da sociedade civil organizada. Novamente, valendo-se de tese semelhante – ou seja, que as entidades populares e movimentos sociais desviam recursos públicos -, os inimigos da reforma agrária voltaram a atacar, pedindo a quebra do sigilo bancário, fiscal e telefônico de entidades parceiras do MST. A CPI ainda está funcionando, e o seu encerramento está previsto para fevereiro de 2010. Além de analisar a aplicação legal dos recursos, seria importante analisar os resultados dos convênios, e se os objetivos propostos foram realizados.
Agora, a Bancada Ruralista voltou a atacar os movimentos sociais rurais, especialmente o MST, com a criação de mais uma CPMI, buscando dar resposta às pressões de sua base social, e utilizando-a como um meio de barrar a atualização dos índices de produtividade. Os argumentos e a tese são sempre os mesmos: movimentos sociais e entidades populares não têm direito a acessar recursos públicos.

Por outro lado, a instalação desta CMPI, tendo como objeto de investigação a atuação de entidades no meio rural, é uma excelente oportunidade para investigar, por exemplo, a destinação dos recursos recebidos pelo Sistema S. Essa investigação é oportuna, não só pela quantidade de recursos públicos envolvidos (entre 2000 e 2009, o SENAR e o SESCOOP, entidades dominadas pelas entidades dos fazendeiros, receberam, só em recursos da contribuição obrigatória, mais de R$ 2 bilhões), mas também por fartas evidências de má versação dos mesmos. Em reiteradas decisões do Tribunal de Contas da União, por exemplo, estes recursos estariam sendo utilizados não para educar e treinar o povo do campo, mas para manter, de forma irregular, as estruturas administrativas e mordomias das Federações patronais.

Além disso, seguindo o que está proposto na ementa do requerimento aprovado, é uma excelente oportunidade para investigar a grilagem de terras publicas nos mais diversos Estados da Federação, que a imprensa denunciou e que envolve inclusive parlamentares como a senadora Katia Abreu, no estado de Tocantins, ou banqueiros sob suspeita, como é o caso da compra de 36 fazendas em apenas três anos no sul do Pará pelo Banco Oportunity, o que foi denunciado em inquérito da Policia federal.

Ou ainda, como a compra de terras por empresas estrangeiras em faixa de fronteira. Como acontece com a empresa Stora Enso, no RS, e a seita Monn, no MS. Além da notória desnacionalização dos recursos naturais e da agricultura brasileira, que passa a ser controlada cada vez mais por empresas transnacionais, que impõem sua lógica de lucro e afeta a soberania alimentar de nosso país.

A violência no campo (e suas causas) é outra realidade a ser investigada. Nos últimos anos, foram mortos diversas lideranças do MST e de outros movimentos agrários. Desde a redemocratização, em 1985, até os dias atuais, foram assassinados mais de 1.600 lideranças de trabalhadores rurais, incluindo agentes de pastoral, advogados etc. Destes apenas 80 chegaram aos tribunais e menos de 20 foram julgados. A CPMI precisa investigar os seus responsáveis e por que o poder judiciário é tao conivente com os latifundiários mandantes desses crimes.

Recomendamos que o parlamento brasileiro investigue porque um verdadeiro oligopólio de empresas estrangeiras domina a produção de agrotóxicos, e transformou o Brasil no maior consumidor mundial de venenos agrícolas, afetando a qualidade dos alimentos e a saúde da população, sem nenhuma responsabilidade.
Entendemos que estes seriam alguns temas que esta CMPI deveria investigar, contribuindo para a construção de uma sociedade verdadeiramente democrática, apoiando as iniciativas populares, inclusive das organizações e movimentos que, na conquista de um pedaço de chão, produzem alimentos para a população brasileira. A restrição dos trabalhos dessa CMPI à investigação apenas de convênios de entidades parceiras do MST representará, unicamente, mais uma iniciativa parlamentar de criminalização dos movimentos sociais e não uma contribuição ao desenvolvimento e democratização do campo brasileiro.
Queremos manifestar aos senhores nossa total solidariedade ao MST e a todos os movimentos sociais e entidades que colocam seus esforços na luta por uma reforma agrária justa e necessária. O Brasil nunca será uma sociedade democrática, nem justa, se não resolver essa vergonhosa concentração da propriedade da terra, em que apenas 15 mil fazendeiros são donos de 98 milhões de hectares, como denunciou o ultimo censo, e que menos de 2% do total dos estabelecimentos controlam mais de 45% de todas as terras. E quem luta pela democratização da propriedade, não poder ser criminalizado justamente por aqueles que querem manter o monopólio da propriedade da terra.

Atenciosamente,

Delegados e Delegados dos Pontos de Cultura do Programa Cultura Viva reunidos em Plenária Final do IV Encontro Nacional dos Pontos de Cultura – Teia 2010 – Tambores Digitais

Entre os convidados, representantes de milhares de Pontos de Cultura do país. O Arte Geral estava lá, representado pela diretora artística do instituto, Cinthia Andrade, que teve a oportunidade de passar uma semana conhecendo o trabalho de outros Pontos de Cultura espalhados pelo Brasil.

O Ponto de Cultura é a principal iniciativa do Programa Cultura Viva, desenvolvido pelo Ministério da Cultura. O objetivo é estimular os mais diferentes meios de linguagens artística e cultural, com foco na inclusão cultural, digital e de cidadania.

Durante os dias 03 e 04 de abril de 2010 convivemos com a comunidade quilombola João Surá – município de Adrianópolis/PR. A vivencia deu-se a partir do encontro junto à equipe do Pontão de Cultura Kuai Tema que realiza atividades a cinco anos junto a comunidade. Na imagem estão Gilberto, Vitor e João.

Confira abaixo , trecho da apresentação e saiba mais sobre o trabalho do Ponto  em http://cepiac.blogspot.com/

Postado por Francele Cocco e Jonathan Souza, TV OVO.

Nos dias 26, 27 e 28 de fevereiro, o Arte Geral, Ponto de Cultura desde 2009, marcou presença no Teia Sul 2010, em São Francisco do Sul, Santa Catarina, que reuniu representantes dos Pontos de Cultura da região, agentes de cultura, educadores e representantes do Mininstério da Cultura.

A presidente da ONG, Andrea Gianini, e a professora de dança voluntária, Tharsila Molletta, representaram o instituto e puderam trocar experiências, participar de momentos de criação artística e debater sobre políticas públicas para as áreas da cultura e educação, além de conhecer outros Pontos do Paraná, de Santa catarina e do Rio Grande do Sul. Para Andrea, o encontro foi muito importante para conhecer o trabalho das outras instituições, “trocar experiências sociais com pessoas que fazem trabalhos tão interessantes para a comunidade é muito gratificante”.

Este conteúdo poderá ser utilizado nas Rádios Comunitárias, reproduzidos e modificados sem necessidade de pedido de autorização.

Para baixar é simples, escolha um dos áudios abaixo e na página que abrirá procure por Baixar Mp3 ou em alguns casos Download Mp3.

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Os conteúdos foram postados no site www.iteia.org.br e podem ser ouvidos e baixados através dos links abaixo:

http://www.iteia.org.br/teia-sul-2010-entrevista-com-katia-do-ponto-de-samba - Entrevista com Kátia do Ponto do Samba

http://www.iteia.org.br/teia-sul-2010-entrevista-com-maria-do-acao-grio - Entrevista com Maria do Ação Griô

Por: Carlos Henrique Gorniski Güntzel – Rede ABRAÇO de Rádios

Ludiano e Erasmo do grupo Catumbi em entrevista para a rádio Teia Sul

Acabou de passar aqui pelos estúdio da rádio Teia Sul o Lidiano e o Erasmo do grupo Catumbi que acabaram de fazer sua apresentação no auditório do museu nacional do mar.

Ouça a entrevista:

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Entrada do nosso laboratório de áudio

Estamos transmitindo desde hoje pela manhã em 98,3 Mhz a rádio Teia Sul. Esta é uma ação integrada da comunicação compartilhada do Teia Sul 2010 e está sendo o espaço para receber os grupos culturais e pontos de cultura para que estes levantem a sua voz.

O laboratório está instalado na biblioteca do museu nacional do mar e está sendo organizadas pelos coletivos que compõem a comunicação compartilhada do Teia Sul.

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Cobertura Compartilhada Teia Sul 2010. Por Guti do Pontão de Cultura Kuai Tema (Soylocoporti)

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Cobertura Compartilhada Teia Sul 2010. Por Guti do Pontão de Cultura Kuai Tema (Soylocoporti)

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Cobertura Compartilhada Teia Sul 2010. Por Anderson Moreira – Ponto de Cultura Produtora de Áudio Popular (Cefuria)

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Cobertura Compartilhada Teia Sul 2010. Por Anderson Moreira, do Ponto de Cultura Produtora de Áudio Popular (Cefuria)

Boi de mamão na abertura do Teia Sul.

Cobertura Compartilhada do Teia Sul 2010. Fotos por Milena Ternes, integrante do Ponto de Cultura Quilombo do Sopapo.

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Encontro de trocas com os mestres griôs. São Francisco do Sul, 26 de fevereiro.

Cobertura Compartilhada do Teia Sul 2010. Fotos por Júlia Basso, integrante do Pontão de Cultura Kuai Tema.

Boi, bonecos e intervenção lúdica na abertura oficial do evento – imagens do primeiro dia do encontro, 26 de fevereiro.

Cobertura Compartilhada do Teia Sul 2010. Fotos por Michele Torinelli, integrante do coletivo Soylocoporti.

Após um mês à deriva pelas margens do lago artificial de Itaipu, o projeto Trânsito à Margem do Lago convida para o evento “Relações de Fronteira”.

Será um encontro com pessoas que, em suas experiências artísticas ou expressivas, ampliam diálogos acerca de questões culturais de fronteira.

Estarão presentes:
Claudia Washington,
Felipe Prando,
Lúcio de Araújo e
Rachel Bragatto (Curitiba);
Sara Blanco (Puerto Indio);
Tati Wells (Rio de Janeiro).

O evento é gratuito e aberto ao público.

Local: Sala Scabi – Solar do Barão – 2º andar, Bloco Central – Rua Carlos Cavalcanti, 533 – Curitiba – Paraná – Brasil
Data: 11/03/2010 às 19h30

Arquivos para divulgação:

Relações de Fronteira – Cartaz – arquivo pdf em 96 dpi
Relações de Fronteira – Cartaz – arquivo pdf em 300 dpi
Relações de Fronteira – Cartaz – arquivo jpg em resolução 980 x 1386
Relações de Fronteira – Cartaz – arquivo jpg em resolução 530 x 750

http://margemdolago.transitos.org

A grade básica elaborada pela Comissão Organizadora e apresentada a seguir ainda está em construção, aberta à participação coletiva dos Pontos de Cultura. Participe publicando seu comentário na caixa de texto no rodapé do texto.

Dia 26/03 – sexta-feira

12:00 a 13:30 – Chegada dos ônibus

14:00 – Almoço

15:50 – Acendimeto da chama Lei-Grio

16:00 – Abertura ofical – convidados: Programa cultura viva- SCC; Minc-regional; Representantes Governos Estaduais

20:00 – Café

20:45 – Mostra de vídeos

Dia 27/03 – sábado

Manhã – 9:00 – Fóruns estaduais

Tarde – 14:00 – TEIA 2010

Noite – 20:45 – Mostra Artistica

Dia 28/03 – domingo

14:00 – Fechamento dos Fóruns Estaduais.

Forum Regional – Pauta: Exame sobre qual seriam as premissas para uma política nacional que contemplasse a ação que hoje é desenvolvida pelos Pontos e Pontões.

Elaboração da “Carta de São Francisco do Sul” , que seria um documento de referência, para ser usado por quem vier a vencer as eleições majoritárias.

- Reler as cartas de São Lourenço , Caxias do Sul e Rio do Sul, e sistematizá-las em um novo documento.

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TEIA DAS AÇÕES

Ação Griô

Dia 26/03 – sexta-feira

18:00 – Ciranda Mestres Griôs e Tuxáuas

Dia 27/03- sábado

Manhã – Gravação de um clipe musical com a música composta para ação grio da Regiao Sul (Mestres Paraquedas - a atividade contará com a participação de todos os mestres e griôs presentes no evento).

15:00 – Registro da memória dos Mestres – o clipe será uma forma de divulgar os Griô na Teia Nacional.

Noite - Mostra Artistica Griô

Dia 28/03 – domingo

Manhã – l Encontro Regional Ação Tuxáua – encaminhamentos Mostra Artistica – vários grupos se inscreveram, mas não temos verba. Se quisermos levar mais pessoas teremos que buscar recursos alternativos. Fernanda (Ganesha)  ficou de ver com a Ana Coutinho (Museu do Mar) um espaço para mostras de vídeos e uma sala para exposições. Isso é possível de se viabilizar.

A PRINCIPIO: Apresentações locais de pontos presentes e Ação Griô, por exemplo os Bonecos

PASSEIO: Programação de passeios no final da tarde do último dia, para o pessoal que já tiver feito check-out  do hotel e vai ter que esperar ônibus.

MOSTRA DE VÍDEOS: Mostra dos Pontos e Exposições de Produtos.

Por Júlia Schnorr (colaboradora da Agência FSM10)

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Neli Mombelli, Agência FSM 10

A ideia é facilitar o acesso da população ao cinema, principalmente, nos bairros e periferias de médias e grandes cidades. Para tal, será implantada, até 2013, 600 novas salas no país.

Neli Mombelli, Agência FSM 10

Neli Mombelli, Agência FSM 10

O Seminário contou com a presença  do sociólogo da Universidade de Coimbra, Boaventura  de Souza Santos, e com a senadora do Acre, Marina Silva. O tema foi o papel público das Políticas na garantia dos direitos sociais.

 Boaventura disse que a próxima década não será de globalização, e sim, de regionalismos. Um exemplo é a ideia de se ter uma moeda única na América Latina. Na sua fala, também destacou que vivemos, sobretudo, um debate civilizatório e que as políticas sociais  devem ser políticas econômicas e ambientais, para que possam ocupar o centro das discussões. Ainda, sem a pretensão de prever o futuro, o sociólogo  disse que a década passada foi muito auspiciosa, que conquistou-se muitas coisas, mas que da forma que tudo se configura hoje, a próxima década será mais difícil, irá exigir mais esforços para se obter resultados na garantia dos direitos sociais. E finalizou dizendo que “a democracia deve ser um processo de democratização da própria democracia”.

A senadora Marina Silva falou de sua experiência enquanto ministra do Meio Ambiente no governo Lula, cargo que ocupou por 5 anos. Ainda enfatizou a importância de se ter uma visão antecipatória, papel desenvolvido pelo Fórum Social Mundial, segundo ela. Marina também fez referência aos índios. Disse que não somos capazes de estabelecer a troca. Que não aceitamos o diferente. São ideias e valores diferentes que divergem dos nossos e citou a canção de Caetano para complementar: “é que Narciso acha feio o que não é espelho”. A senadora disse que outro mundo é possível, e que somos nós que o construímos. Na coletiva de imprensa falou da diferença entre políticas públicas no ambiente político e no ambiente social.

Neli Mombelli, Agência FSM 10

No dia do aniversário do cubano José Martí, houve, na Casa Cuba, uma mesa com patriotas do revolucionário que analisaram o bloqueio norte-americano perante Cuba, assim como contaram como se deu o processo de prisão de cinco cubanos no final do śeculo XX em Miami. A mesa era composta por Lídia Guevara, Olga Arango (familiar dos 5 presos nos EUA), Carlos Miguel e Oswaldo Martinez.

A jurista Lídia Guevara trabalhou sobre o conceito de terrorismo. Para ela, o terrorismo não começou com os ataques às Torres Gêmeas, em 2001, e sim com o racismo, com a supremacia branca e com as ditaduras civis-militares que a América Latina enfrentou na metade do século passado. Citando as mulheres da Praça de Maio, afirma que seus filhos foram considerados terroristas pelo governo da época, entretanto, de acordo com Guevara, eles apenas lutavam por um mundo melhor que, em suas palavras, ‘’sempre é possível”.

A esposa de um dos cinco cubanos presos em 1998, Olga, quando estavam em Miami (EUA), deu seu testemunho sobre a prisão e o tratamento que receberam no ato da prisão e nos anos de cárcere. De acordo com ela, houve violação de direitos e negação de direito de visita inúmeras vezes. Sua família ficou quase trinta meses sem ver seu marido, ou seja, até o ano 2000. Sua espera, entretanto, ”não é em silêncio, chorando em casa.”

O motivo da prisão, por conspiração, foi trabalhado por Carlos Miguel. Afirma que os cinco cubanos foram presos como terroristas em anti-ação terrorista norte-americana.

Sobre o bloqueio dos EUA à Cuba, Osvaldo Martinez afirma que em 1959, quando se deu a sanção, Cuba sofria um processo revolucionário, mas sem intenção declaradas sobre sua posição comunista. O bloqueio, em 2009, comemorou 50 anos e, de acordo com o cubano, não há registro histórico de bloqueio tão longo e extremo.

Perante o novo governo dos EUA, Martinez afirma que a ”figura desagradável de George Bush foi trocada pelo sorriso amável do afro-descendente Barack Obama.” Atualmente não se pode comprar ou usar mercadorias dos EUA, assim como não há turismo de americanos na ilha cubana e nem o uso, nas relações internacionais, do dollar.

A mesa cubana da tarde de ontem, dia 28 e penúltimo dia do FSM10, contou também com apresentações musicais de cubanos e argentinos.

Por Júlia Schnorr

(Colaboradora Agência FSM10)

A mesa foi aberta por Joãozinho Ribeiro, coordenador nacional da conferência. Temos o esclarecimento neste momento da evolução em prol de um Plano Nacional para a Cultura, que passou por conferências municipais e estaduais. Como estamos nos preparativos para a 2ª conferência, devemos pesquisar na memória a primeira. A conferência de 2009 teve 1.192 municípios participantes do processo. Em 2010 contamos com 2.992 municípios, um crescimento de aproximadamente 190%. As conferências estaduais elegeram 743 delegados para concluírem esta etapa do processo em Brasília, nos dias 11 a 14 de março.

Através de construção democrática, rumamos para a conclusão de uma política pública para a cultura, uma política de Estado e não de governo, com meta de ação para 10 anos, transversal a 3 governos, gerando continuidade de médio prazo intrínseca, sedimentando conclusões das discussões históricas. Não é salvação para a cultura, a cultura ou o setor cultural não buscam salvação, buscam a realização de um plano para seu desenvolvimento coerente, socialmente justo, diverso e democrático.

“Os processos democráticos podem ser lentos, cansativos e algumas vezes até agressivos, mas não matam. Eu vivi os anos de chumbo. A ditadura tortura, exila, mata.” – Joãozinho

João Roberto Peixe, coordenador do Sistema Nacional de Cultura do MinC, frisou a construção do sistema como de baixo para cima, com a política voltada para a sociedade sendo vista em conjunto, não em parcelas ou camadas.

Dentre os grandes desafios listados estão: 1) converter políticas públicas em políticas de estado; 2) criar estrutura para a realização; 3) inter-relação fluente entre municípios, estados e união. A cultura política brasileira é de descontinuidade, competição intra e inter partidos. O momento atual é da diversidade, complementaridade, a sociedade precisa estar ciente dos princípios adotados, avaliar e fiscalizar os trabalhos.

Precisamos de:

- órgãos de cultura (secretarias, fundações);

- conselhos de política cultural estaduais e municipais;

- orçamento;

- recursos humanos e físicos.

por Frederico Furtado, agência fsm10

Confira os myspaces das bandas: http://www.myspace.com/realidadeparalelars

http://www.myspace.com/melomaniacos

http://www.myspace.com/tonhocrocco

As Políticas Sociais e sua expressão nas realidades contemporâneas foi o assunto abordado pelo representante do Instituto Polis e do Le Monde Diplomatique, Silvio Caccia Bava. Para ele, uma das exigências do tempo presente são novas políticas para assegurar direitos. E junto disso é preciso reconhecer e legitimar os grupos sociais, valorizar o espaço público como lugar de negociação de conflitos, além de conhecer as demandas dos sujeitos. Silvio acredita que deve haver um novo pacto social, isto é, uma declaração universal dos direitos da cidadania, onde se possa afirmar direitos universais para todos os povos para que todos os governos subscrevam e se comprometam. Confira a entrevista, onde ele fala do papel do estado na garantia dos direirtos sociais.

Neli Mombelli, Agência FSM10

A mostra faz um retrospecto dos anos de ditadura militar

e da luta pela redemocratização fundindo relato histórico, jornalístico

e trechos de obras artísticas que remontam ao período.

Por Michele Torinelli, Agência FSM 10

Apesar de você

amanhã há de ser

outro dia

Trecho da canção Apesar de você, de Chico Buarque

Sessenta e quatro, sessenta e seis

Sessenta e oito mal tempo talvez

Anos setenta não deu pra ti

E nos oitenta eu não vou me perder por aí

Trecho de Horizontes, canção de Nei Lisboa

Mas sei que uma dor assim pungente

Não há de ser inutilmente

A esperança dança na corda bamba de sombrinha

E em cada passo dessa linha pode se machucar

Azar, a esperança equilibrista

Sabe que o show de todo artista

Tem que continuar

Trecho da canção O bêbado e a equlibrista, de João Bosco e Aldir Blanc

No contexto do Fórum Social Mundial, no qual diversas possibilidades de criação de alternativas se cruzam, reflexões de como integrar lutas complementares são inerentes. Atividades da Reunião Pública Mundial de Cultura e da Casa Cuba abordaram essa temática nesta tarde (27) em São Leopoldo.

Frente Ampla: unidade da esquerda uruguaia

Carlos Baráibar, Osvaldo Martinez e Marcel Frison em debate na Casa Cuba. A mediação ficou por conta de Ana Affonso, veradora de São Leopoldo pelo PT

Em todo o Uruguai, país que possui população equivalente a da Grande Porto Alegre, há mais de 700 comitês de base do FA. “Fazem parte dos comitês muitos cidadãos que não atuam em nenhum movimento específico, mas que compactuam com os princípios e com as práticas do FA. Abrigamos toda a esquerda, sem exclusões. Uma única vez discutiu-se a expulsão de um grupo e após seis meses de debate optou-se por mantê-lo”, conta.

“O segredo do FA é não querer eliminar as contradições – elas existem e devemos aprender a lidar com elas”, argumenta Raquel Diana, assessora da Secretaria de Cultura de Montevidéu que contribuiu com o debate. O compartilhamento da experiência do FA ocorreu em substituição à atividade com Emir Sader, que não pode comparecer.

Cuba, integração latino-americana e a superação do neoliberalismo

Militantes participaram do debate

Martinez fez um balanço entre o que seu país representa e seus desafios concretos. “Cuba está convertida no exemplo de que a utopia é possível, e de que se pode lutar por um mundo melhor apesar de todas as dificuldades. O país está pagando um alto preço por sua ousadia nos últimos 50 anos, por sua rebeldia ao domínio imperialista na América Latina. Cuba não é um país estático, é como qualquer outro organismo social: vivo, que precisa adaptar-se a novas realidades, e nesse processo com certeza estão os cubanos.”

Frison acredita que “somente será possível libertar Cuba de seu cerco com a unificação dos esforços latino-americanos na construção de uma sociedade cooperativa e solidária”. O militante petista apontou o que considera os principais desafios para a articulação da esquerda na América Latina, entre eles superar situações pré-capitalistas, presentes em grande parte do nosso continente, rumo a uma situação transformadora. “Precisamos consolidar uma experiência alternativa de caráter socialista, uma possibilidade de articulação sem esquecer nossas diferenças – construir uma vértebra comum de enfrentamento dos setores conservadores do nosso continente.”

por Michele Torinelli, da Agência FSM10

Hoje, terceiro dia do Fórum Social Mundial, aconteceu, no segundo andar da Usina do Gasômetro, uma mesa sobre Bens Comuns. Entre os convidados, que tinham apenas 15 minutos para explanação inicial, estava Patrick Mooney, da Universidade de Kwa Zulu-Natal, na África do Sul.

O canadense falou sobre como o setor público tem sido influenciado pelo mercado. Afirmou que o discurso lucrativo busca ”encontrar uma maneira de controlar a biomassa para que ela seja mais produtiva.’‘ Para Patrick, a solução encontrada para os graves problemas ambientais são as novas tecnologias que utilizam a biologia e a modificação genética como base.

Sua contestação é em relação à G-engenharia, ou seja, a engenharia genética que, de acordo com ele, em larga escala, representa um perigo. A principal preocupação é a transformação artificial da biomassa, visando o lucro de grandes empresas e Estados, mas que simbolizam uma advertência para a modificação de espécies in natura.

Patrick afirmou que nosso futuro é a biopirataria que, conforme sua explanação, já ocorre em terras paulistas com a cana-de-açúcar.

Para saber mais sobre sua organização, clique no link abaixo: http://www.etcgroup.org/es/principal

Júlia Schnorr

(colaboradora Agência FSM 10)

]]> http://margemdolago.nosdarede.org.br/2010/01/27/hernandarias-asuncion/ http://margemdolago.nosdarede.org.br/2010/01/27/hernandarias-asuncion/#comments Wed, 27 Jan 2010 23:34:02 +0000 margemdolago http://margemdolago.nosdarede.org.br/?p=309
Pela manhã em Hernandarias a luz ainda não havia voltado. Partimos para Asunción, uma das primeiras cidades da américa latina, centro de poder político e onde se concentram os museus e bibliotecas do país. De Hernandarias até Asunción são 340 kilômetros, percorridos em sete horas de viagem – muitas paradas, algumas chipas para matar a fome, revemos toda a série do Idiana Jones e para finalizar uma criatura que cagou no ônibus.
Em Asunción encontramos uma hospedagem barata, limpa e simpática. Uma casa com 100 anos em pleno uso, a madeira do teto intacta. Angelica é sua proprietária.
A presença de imigrantes brasileiros, chineses e coreanos é grande – em janeiro os brasileiros vem fazer mestrado e doutorado, são mais de 3000 estudantes. Nas ruas o guarani predomina e as jujeras – pessoas que vendem ervas preparadas para tererê – estão por todo lugar.

Milhares de pessoas foram ao Gigantinho – anexo ao estádio Beira Rio – na tarde de terça-feira, segundo dia de atividades do Fórum Social Mundial, com a intenção de ouvir, ou simplesmente conhecer ao vivo, o pronunciamento do presidente do Brasil. Presente no FSM pela quarta vez, essa foi sua última fala como presidente, o que fez do evento intitulado ”Diálogos com o presidente Lula” um balanço sobre seus dois últimos mandatos.

Ao lado do presidente brasileiro, estava a uruguaia Lilian Celiberti, representante da Articulación Feminista de seu país, assim como tinha a presença de  Candido Grzybowsk e Artur Henrique, esse último representando a CUT. Os três realizaram perguntas ao Lula, que falou por menos de uma hora.

A fala de Lilian foi, fora a do presidente, a de maior duração e teve grande receptividade do público. A uruguaia contou que, durante o período militar, foi sequestrada em Porto Alegre devido a sua militância no Uruguai e agradeceu aos gaúchos que a ajudaram nesse período. Lilian também explanou sobre a democracia e afirmou que o papel dos movimentos sociais é concretizar essa forma de governo. Foi enfática ao dizer que sem os movimentos sociais e populares, a democracia seria uma ”tumba de palavras”.

Após as perguntas dos três participantes, Lula falou sobre o prêmio que iria receber em Davos, como Estadista do Ano, e afirmou que isso era uma afirmação do seu potencial governativo que, no início do seu primeiro mandato, foi bastante criticado. Relembrou seu passado como torneiro mecânico; explanou sobre a questão do Haiti e do continente africano, assim como explicou a modificação do Brasil de devedor para credor perante o FMI.

Por volta das 22 horas, Lula afirmou que seu vigor é o mesmo que teve em sua primeira participação no FSM, em 2003. Terminou afirmando que a África é nosso continente mãe e que por isso discutiu a criação e consolidação de políticas públicas para seus descendentes.

Ao terminar sua fala, o presidente Lula foi ovacionado pelo público que pode ter chegado a 8 mil pessoas. Há estimativas de 10 mil presentes, entretanto a organização do Gigantinho não divulgou o número exato.

Júlia Schnorr

(Colaboradora da Agência FSM 10)

A partir das 21h , é a vez de músicos uruguaios, com os shows de Daniel Viglietti e Murga Agarrate Catalina.

por francele cocco , equipe agencia FSM 10

Ministro Interino da Cultura

Uma das primeiras mesas na programação do Fórum Social Mundial em São Leopoldo – grande Porto Alegre RS – foi a II Reunião Pública Mundial da Cultura. Assim que a mesa foi aberta foi feito 1 minuto de silêncio em homenagem às vítimas do Haiti. Uma leitura foi feita em defesa aos 5 antiterroristas cubanos – Gerardo Hernández, Ramón Labañino, René González, Antonio Guerrero e Fernando González – que se encontram presos há 11 anos nos Estados Unidos (http://edisonpuente.blogspot.com/2010/01/antiterroristas-cubanos-agradecem.html).
Estavam presentes representantes das embaixadas ou departamentos de cultura de Cuba, de Angola e do Chile.
Sob o tema da Agenda 21 da Cultura (http://blogs.cultura.gov.br/cnc/2009/07/02/agenda-21/), o Ministro Interino de Cultura do Brasil, Alfredo Manevy, fez um discurso reflexivo e panorâmico sobre os avanços do setor cultural e do próprio MinC, que teve ampliação orçamentária de 1,6 bilhões de reais em 2009 para 2,2 bilhões em 2010. Aumentando em 60% o orçamento federal pra cultura, o MinC chega ao esperado 1% convencionado pela UNESCO como mínimo para a “dignidade para a cultura”.
O setor cultural mundial vive os reflexos da Convenção da Diversidade Cultural da UNESCO. O Brasil, por intuição estratégica, afirma-se mais como núcleo diverso, constituído em sua identidade através da multiplicidade de expressões culturais. O MinC vem exercitando a democracia, na medida que dialoga com todas as instâncias possíveis de pensamento. Trabalha a convergência digital e tecnológica, empodera a participação social. Já que a realização não prevê receita, vamos acreditar na ampliação do orçamento público, fortalecer nossas redes de agentes culturais, potencializar a produção independente organizada, acreditar sempre na juventude.

por Frederico Furtado, equipe agência FSM10

O presidente do Fórum Nacional dos Conselhos Estaduais (CONECTA), Osvaldo Viegas, falou dos desafios dos Conselhos de Cultura e salientou a importância de se discutir esse tema no FSM.

Entrevista realizada durante a II Reunião Mundial da Cultura.

Por Neli Mombelli, Agência FSM 10

10 anos de Fórum Social Mundial.

No Acampamento Intercontinental da Juventude, sediado em Lomba Grande, Nova Hamburgo, as representantes Sharon e Camile reuniram-se em roda com outras mulheres de diversos lugares do Brasil e da América Latina como uma ação preparativa para as ações de Março, no país. Contaram com a presença da Cléris (organização do FSM) e da Secretária Municipal de Cultura de Nova Hamburgo, Anita Lucas de Oliveira, uma millitante local desde a primeira marcha. Anita veio prestar sua solidariedade à todas as mulheres, além de comunicar os eventos que estarão ocorrendo na Grande Porto Alegre. Dentre estes, uma plenária ocorrerá em Gravataí, amanhã 27.

Um ônibus sairá às 13h do AIJ conduzindo às mulheres para este encontro. Estarão presentes companheiras representantes do Comitê MMM Nacional e do Comitê MMM da África.

Uma companheira da Bolívia fez sua saudação de solidariedade à todas as mulheres e trouxe o pedido para a sensiblização e participação política das mulheres brasileiras quanto à situação das mulheres em países e lugares em situações de guerra “onde o corpo das mulheres torna-se o alvo constante de diversas violências”, afirmou a companheira colombiana.

Em 2010, no Brasil a marcha irá percorrer diversos quilomêtros de Campinas à São Paulo, do dia 8 ao dia 18 de Março. As marchas ocorrerão todos os dias pela manhã, com paradas para os momentos de alimentação e oficinas de formação política durante as tardes. Será a Terceira Ação Internacional da Marcha das Mulheres no Brasil com quatro eixos principais de discussões: a autonomia econômica, violência contra a mulher, paz e desmilitarização, bens comuns e serviços públicos. Os encontros durante o FSM 2010 são ações preparatórias politizadas para a Marcha Mundial de Março.

A Marcha Mundial das Mulheres teve origem em 1999 no Canadá e chamou-se “Marcha Pão e Rosa Contra a Pobreza e à Violência”. No ano 2000, a marcha tornou-se um movimento mundial com aderência de diversos países com o lema: “2000 motivos para marchar contra a violência”.

O principal debate proposto pelas mulheres militantes do MMM é pela igualdade de direitos das mulheres e pelo fim da violência. Suas bandeiras são erguidas desde a discussão para que os homens também se ocupem nos cuidados dos bebês e nos cuidados domésticos, trazendo o debate do feminismo para a questão econômica, onde o trabalho doméstico ou “a mão de obra das mulheres” é invizibilizado economicamente como um fato cultural estabelecido há milênios em diferentes sociedades, porém bastante agravado na sociedade capitalista-industrial.

Todos as questões que envolvem as mulheres são contempladas: as questões relativas ao aborto, ao uso do corpo da mulher como mercadoria, a feminilização da aids (agravado com a submissão das mulheres às atitudes servis aos seus maridos), às questões dos salários e direitos trabalhistas, ao reconhecimento dos direitos das mulheres camponesas ou contra as discriminações às mulheres negras e pela afirmação da economia solidária como combate à pobreza e ao capitalismo.

Gilberto Manea, Coletivo Soylocoporti, direto da Produtora Cultural Colaborativa – Aldeia da Paz – AIJ FSM 2010. Fotos Layana Lossë.

Para incentivar o protagonismo popular e a transformação da realidade, o teatrólogo Augusto Boal desenvolveu o Teatro do Oprimido. Outro objetivo do método é a democratização das técnicas dramáticas, de maneira a permitir que todos possam se expressar e intervir em seu meio.

Por Michele Torinelli, equipe Agência FSM 10

(Conheça + em: www.myspace.com/magonedigital)

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